sexta-feira, 31 de maio de 2024

.: "Letters Live", um evento que incentiva a volta às cartas escritas à mão


O "Letters Live", evento que incentiva a troca de correspondências escritas à mão, acaba de acontecer em Nova Iorque, com a participação ao vivo de Patti Smith, Peter Dinklage, Common e Christian Slater. Patti Smith, Peter Dinklage, Common e Christian Slater estavam entre os artistas que participaram da celebração da arte atemporal de escrever cartas em eventos ao vivo.

"Letters Live" fez um retorno muito esperado aos palcos de com um evento ao vivo no The Town Hall em parceria com a Montblanc, uma Maison de luxo que defende a arte da escrita desde 1906. O público nova-iorquino desfrutou de uma experiência única. -uma performance repleta de leituras de correspondência literária de alguns dos atores, músicos e autores mais emocionantes e admirados da atualidade.

Fiel à tradição do "Letter Live" de manter em segredo a identidade dos artistas até o momento em que sobem ao palco, o público foi brindado com leituras de Patti Smith, Peter Dinklage, Common, Lili Taylor, Ira Glass, Christian Slater, Louise Brealey, Sarah Cooper , Dagmara Dominczyk e Maria Popova. A noite foi acompanhada por apresentações musicais de Joan As Police Woman, Patti Smith e KeiyaA.

"Como marca enraizada na cultura da escrita, existem poucos eventos que se adaptam tão perfeitamente à nossa crença de que a palavra escrita pode ter uma influência positiva e inspiradora nas comunidades em todo o mundo. Sempre foi a nossa missão ajudar as pessoas a deixarem a sua marca, e como orgulhoso parceiro da Letters Live, temos a oportunidade de levar as palavras de autores do passado e do presente a públicos mais amplos. Palavras que, de outra forma, permaneceriam não ditas”, explica Vincent Montalescot, diretor de marketing e merchandising da Montblanc.

“É muito emocionante fazer parceria com a Montblanc, pois todos nós da Letters Live estamos confiantes de que, ao fazê-lo, seremos capazes de promover as nossas ambições globais para este empreendimento que está tão próximo dos nossos corações. Acreditamos apaixonadamente no Letters Live e na sua capacidade de se conectar com diversos públicos ao redor do mundo e de oferecer performances poderosas que deixam uma marca indelével em quem as vivencia. Trabalhar em estreita colaboração com a Montblanc apenas aumentará o impacto que podemos causar e aumentará o apoio que podemos dar às instituições assistenciais”, afirma Jamie Byng, CEO da Canongate e um dos produtores do Letters Live.

Desde que foi lançado como conceito há mais de uma década, Letters Live, um espetáculo cativante dedicado a celebrar o poder duradouro da correspondência literária, entreteve públicos em todo o mundo com mais de 70 espetáculos apresentando mais de 300 artistas de classe mundial e apoiou muitas instituições de caridade. A performance da cidade de Nova Iorque apoia orgulhosamente o trabalho da Choose Love, uma organização que fornece aos refugiados e pessoas deslocadas tudo, desde barcos de busca e salvamento até alimentos e aconselhamento jurídico.

Para marcar o retorno do show ao vivo à cidade de Nova Iorque e reviver a escrita de cartas, a Montblanc forneceu aos participantes cartões postais especialmente concebidos, prontos para que os convidados capturassem o encanto da noite elaborando cartas manuscritas para seus entes queridos. Esses cartões postais foram então depositados em caixas de correio Montblanc dentro do local, garantindo uma lembrança única e memorável tanto para os escritores quanto para os destinatários.

Este ano, a Montblanc celebra o 100º aniversário do seu ícone, o instrumento de escrita Meisterstück. Com seu design preto em forma de charuto, três anéis de ouro e pena de ouro feita à mão, a Meisterstück deixou uma marca indelével desde que apareceu pela primeira vez em 1924, tornando-se sinônimo de Montblanc como o produto mais reconhecido da Maison e um símbolo da cultura da escrita.


Sobre o "Letters Live"
"Letters Live" aconteceu pela primeira vez em dezembro de 2013 no Tabernáculo, em Londres, e rapidamente se estabeleceu como um formato de evento poderoso e dinâmico que atraiu talentos excepcionais para a apresentação de cartas notáveis, e muitas vezes oportunas, diante de um público ao vivo. Inspirado na série Letters of Note, best-seller internacional de Shaun Usher, e To the Letter, de Simon Garfield, Letters Live é uma celebração ao vivo do poder duradouro da correspondência literária. Letters Live trouxe ao palco cartas escritas por pessoas tão variadas como David Bowie, Mohandas Gandhi, Elvis Presley, Charlotte Bronte, James Baldwin e Che Guevara, e viu nomes como Benedict Cumberbatch, Olivia Colman, Ian McKellen, Kylie Minogue, Chiwetel Ejiofor, Nick Cave, Caitlin Moran, Gillian Anderson, Chimamanda Ngozi Adichie, Tom Hiddleston, Sanjeev Bhaskar, Stephen Fry e Jude Law apresentam performances únicas e extraordinárias. Os shows são produzidos por Adam Ackland, Jamie Byng, Benedict Cumberbatch, Aimie Sullivan e Shaun Usher.

quinta-feira, 30 de maio de 2024

.: Filósofa e romancista, Muriel Barbery estará no Fronteiras do Pensamento


Muriel Barbery participa do ciclo de palestras em Porto Alegre e São Paulo e fala sobre seu novo lançamento, “Uma Hora de Fervor”, publicação que aborda laços de afeto. Foto: Boyan Topaloff

“Minha matéria-prima são meus encantamentos”, afirma a filósofa e romancista francesa Muriel Barbery, próxima conferencista da Temporada 2024 do Fronteiras do Pensamento, que se apresenta em São Paulo em 3 de junho e em Porto Alegre em 5 de junho. A Temporada aborda o tema “Quem está no controle?”, pergunta que parte do espectro da Inteligência Artificial, e aborda ainda economia, política e outros meandros humanos, como o existencialismo de Barbery.

Na bagagem a escritora traz seu lançamento "Uma Hora de Fervor" (2024), que elabora uma história sobre laços de afeto em suas mais variadas formas ― que nascem mesmo quando as separações mais sofridas se impõem. O romance é uma espécie de díptico de "Uma Rosa Só" (2022), obra escrita após a uma temporada sabática da escritora no Japão, em Kyoto, entre cravos, azaleias e cerejeiras. Encantada com uma cultura tão distante e desconhecida, a autora mergulha seus leitores num Japão muito particular, com suas reflexões sobre a vida e o sentido da paternidade.

Com moderação da psicanalista Maria Homem, Muriel aquece o debate iniciado pelo pesquisador Stuart Russel. Antes de se dedicar à literatura, a filósofa passou 15 anos nas salas de aula do Iufm De Saint-lô e da Université de Bourgogne, onde desenvolveu as bases do existencialismo que hoje permeia sua ficção. Compre os livros de Muriel Barbery neste link.

 
Mais sobre Muriel Barbery
Renomada romancista francesa, nasceu em Casablanca, Marrocos. Formada em filosofia, lecionou por 15 anos antes de se dedicar totalmente à literatura e escrever suas duas primeiras obras: "A Morte do Gourmet" (2009) e "A Elegância do Ouriço" (2008). Foram 12 milhões de cópias vendidas globalmente, com mais de 50 reimpressões, figurando na lista de best-sellers em países como Itália, Alemanha, Espanha e Coreia do Sul. Foi o livro mais vendido da história da editora Gallimard, desbancando clássicos de Albert Camus e André Malraux. A obra, que relata os conflitos e excentricidades dos moradores de um prédio elegante de Paris, também ganhou versão cinematográfica, adaptada por Mona Achache, sob o título "Le Hérisson".
 
O sucesso levou a romancista a uma temporada sabática no Japão, em Kyoto. Lá, entre cravos, azaleias e cerejeiras, descobriu um jardineiro solitário, que procurava a forma perfeita para o seu jardim. Daí surge a inspiração de "Uma Rosa Só" (2022), encerrado 11 anos depois. Já são seis romances, todos existencialistas. “Meus personagens passam o tempo todo se perguntando por que eles estão onde estão e o que eles procuram”, descreve a escritora. A autora recusa veementemente qualquer tipo de normatização ou imposição de temas para a sua produção. “É uma pena que as pessoas não vejam que o que faz a literatura é a liberdade”Garanta os livros escritos por Muriel Barbery neste link.


Serviço
Fronteiras do Pensamento – Temporada 2024
Conferência Muriel Barbery
Segunda-feira, dia 3 de junho, em São Paulo
Teatro B32  | Rua Lício Nogueira, 92 - Itaim Bibi / São Paulo

Quarta-feira, dia 5 de junho, em Porto Alegre
Teatro Unisinos | Av. Dr. Nilo Peçanha, 1600 - Boa Vista / Porto Alegre

.: Com Danielle Anatólio, solo "Lótus" faz últimas apresentações no Sesc Ipiranga


A peça resgata a beleza da vida em um contexto de solidão e hipersexualização, apontando caminhos de resistência para as mulheres. Foto: George Magaraia


O solo "Lótus", da atriz mineira Danielle Anatólio faz últimas apresentações, de sexta, dia 31 de maio, a domingo, 2 de junho, no auditório do Sesc Ipiranga. Partindo da estética afrodiaspórica para problematizar a hipersexualização dos corpos negros femininos e com uma ampla pesquisa sobre a mulher negra como protagonista da cena e o corpo como vetor artístico, o trabalho recebeu o Prêmio Leda Maria Martins como espetáculo de longa duração em 2018. “Neste espetáculo, falo não só das dores das mulheres pretas, mas também do lugar de superação, de transformação e de transcendência destas mulheres. Por isso, não abordo apenas a questão das violências e de todo o processo oriundo de um Brasil escravizado”, defende Danielle.

Na trama, a partir da pergunta-chave “O que você vê quando olha para uma mulher negra?”, o público encontra histórias tradicionalmente invisibilizadas pelo patriarcado subjacente. A peça resgata a beleza da vida em um contexto de solidão e hipersexualização, apontando caminhos de resistência para as mulheres.


Ressignificando o feminino
Em cena, ao longo de 60 minutos, os espectadores são confrontados com três figuras femininas: a ancestral, a erê (criança) e uma mulher preta contemporânea. Um dos elementos fundamentais da narrativa é o altar criado para a montagem. Ele simboliza o contato com a espiritualidade, a solidão e a necessidade de uma rede de apoio para essas mulheres negras.

Para a preparação física, a artista-criadora utilizou a dança afro contemporânea. Ao mesmo tempo, a trilha sonora mescla a musicalidade afro-mineira, com os tambores do Congado Mineiro, e uma percussão ao vivo que toca o barravento de Iansã e o ijexá de Oxum. “Nesses oito anos, Lótus percorreu quatro estados brasileiros e foi ganhando maturidade, fruto também do meu amadurecimento como artista. Musicalmente também crescemos muito. Faz quatro anos que trabalho com o percussionista Kaio Ventura, um grande conhecedor de ritmos afro-brasileiros”, comenta Anatólio. 

Em 2018, a peça ganhou o Prêmio Leda Maria Martins como melhor espetáculo de longa duração. Quando surgiu, em 2017, na cidade de Belo Horizonte, essa premiação foi precursora ao valorizar exclusivamente as artes negras no Brasil. 


Sobre Danielle Anatólio
Atriz e pesquisadora nascida em Minas Gerais, mestra em Artes Cênicas pela Unirio, pesquisadora de performances de mulheres negras. Sua pesquisa aprofunda as questões relativas ao corpo negro feminino, a mulher negra como protagonista da cena e o corpo como vetor artístico. Em sua pesquisa, ela aponta um contexto de solidão vivido pela mulher negra brasileira, bem como a hipersexualização dos corpos femininos.


Danielle é também idealizadora do CORPAS, Encontro de Performances de Mulheres Negras, em 2018 no Rio de Janeiro, e TACULAS, Fórum de Performances de Mulheres Negras, em 2019 em Minas Gerais.


Sinopse

Lótus é um espetáculo que tem como ponto de partida a poética feminina. É sobre mulheres que desejamos falar, em especial sobre a realidade afetiva das mulheres negras. Em cena, o universo de mulheres que trazem histórias que são invisibilizadas pelo patriarcado subjacente. A peça trata de amor, superação, beleza e vida, isto dentro de um contexto de hipersexualização dos corpos femininos, além de contar os caminhos que essas mulheres encontram para resistir e (re)existir. O espetáculo é um convite para refletir sobre a afetividade nas relações, um chamado para ressignificar o olhar sobre o sagrado feminino e masculino.


FICHA TÉCNICA


Concepção, direção e atuação: Danielle Anatólio

Produção: Ipê Baobá 

Assistência de produção: Bia Pereira e Savina João

Percussão: Kaio Ventura

Designer de luz: Adriana Ortiz

Operação de luz: Dara Duarte

Designer gráfico: Amanda Nascimento

Fotografia: George Magaraia

Assessoria de imprensa: Canal Aberto - Márcia Marques e Daniele Valério

Figurino: Almir França

Mídias sociais: Gabriela Werneck


SERVIÇO

Lótus

Até 2 de junho de 2024, sexta, às 21h30, e sábado e domingo, às 18h30

Local: Auditório do Sesc Ipiranga - R. Bom Pastor, 822 – Ipiranga - São Paulo - SP

Ingresso: R$40 (inteira), R$20 (meia-entrada) e R$12 (credencial plena)

Link para a venda de ingressos: https://www.sescsp.org.br/programacao/lotus-4/

Classificação indicativa: 12 anos

Duração: 60 minutos 

.: Romance "Eu Vou, Tu Vais, Ele Vai", de Jenny Erpenbeck, fala sobre refugiados


A Companhia das Letras lança "Eu Vou, Tu Vais, Ele Vai", um romance inesquecível sobre a crise de refugiados na Europa por uma das mais importantes escritoras alemãs da atualidade: Jenny Erpenbeck, que ganhou o International Booker Prize na última semana, com "Kairos", outro livro da autoria da escritora. Com sensibilidade e estilo em "Eu Vou, Tu Vais, Ele Vai", Erpenbeck conta a história de Richard, um pacato e discreto filólogo que, depois de sua aposentadoria, começa a reconstruir sua identidade como pessoa e como cidadão. A tradução é de Sergio Tellaroli.  

O romance conta a história de Richard, nascido e criado na extinta (e socialista) Alemanha Oriental, que experimentara a sensação de se transformar numa espécie de “outro” dentro da nova nação reunificada (e capitalista). Um quarto de século depois, diante da chegada massiva de imigrantes e refugiados africanos à Alemanha, ele se depara com outros “outros”. Tinham algo em comum? 

Richard desconfia que sim e se aproxima daquelas pessoas. Assim, ele as retira da multidão disforme — fixada na imagem de barcos precários e apinhados de gente arriscando a vida para entrar na Europa — e as (re)conhece no que têm de singular: suas angústias, anseios, sonhos, recantos de felicidade. Rico em nuances e sutilezas, este romance demonstra que o desafio político e social de lidar com a diferença dificilmente será bem-sucedido sem que cada um de nós se coloque diante do dilema ético do encontro com o outro. Compre o livro "Eu Vou, Tu Vais, Ele Vai", de Jenny Erpenbeck, neste link.

O que disseram sobre o livro

“Um romance que é ao mesmo tempo uma história emocionante sobre a vida do imigrante moderno e uma meditação sobre como todos nós encontramos sentido na vida.” — The Guardian

“Um professor aposentado em Berlim e um grupo de refugiados africanos. O risco de didatismo é alto, mas o rigor e as percepções cristalinas de Erpenbeck o supera, estética e moralmente.” — The New York Times


Sobre a autora
Jenny Erpenbeck é um dos principais nomes da literatura e da dramaturgia alemã contemporânea. Sua obra, traduzida para mais de trinta idiomas, inclui romances, novelas, ensaios, contos e peças de teatro. É ganhadora, entre outros, dos prêmios literários Thomas Mann (Alemanha, 2016), Strega (Itália, 2017) e Lee Hochul (Coreia do Sul, 2021). Nasceu em 1967 na parte oriental de Berlim, cidade onde vive até hoje. Garanta o seu exemplar de "Eu Vou, Tu Vais, Ele Vai", escrito por Jenny Erpenbeck, neste link.

.: Cinebiografia de Sidney Magal chega à rede Cineflix Cinemas no feriadão


Mais uma cinebiografia nacional chega ao público nesta quinta-feira, dia 30 de maio. A rede Cineflix Cinemas exibe o longa-metragem brasileiro “Meu Sangue Ferve Por Você”, que narra a história da paixão de Sidney Magal por Magali West, que teve início em 1982. A estreia do filme, em pleno feriado, mostra que 2024 começou com uma excelente safra de filmes nacionais, que têm movimentado os cinemas, gerado renda e deixado os exibidores esperançosos.

Um dos maiores destaques do Festival do Rio e na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, com exibições lotadas e calorosas e ótima receptividade crítica, o filme dirigido por Paulo Machline, chegará aos cinemas brasileiros no dia 25 de abril, com distribuição Manequim Filmes e produção assinada pela Mar Filmes e Amaia Produções. O longa, uma comédia romântica musical colorida e vibrante, repleta de ginga e bom humor, conta a história de amor entre Magal, um astro em ascensão no final dos anos de 1970, e sua grande paixão Magali West. No filme, são respectivamente interpretados por Filipe Bragança e Giovana Cordeiro.

“Assim como Magal, o Filipe é um artista de múltiplos talentos, então o canto e a dança vieram naturalmente e evoluíram com estudos, conversas e ensaios. Fizemos um período de preparação magnífico, tanto para a atuação como para canto e dança. Nunca quisemos imitar o Magal, juntos construímos um personagem inspirado em Magal, na postura, nos gestos, na dança, no olhar, no sorriso. A ideia sempre foi muito mais fazer o personagem vibrar como Magal do que copiar Magal”, conta Machline, diretor do curta-metragem “Uma História de Futebol”, indicado ao Oscar.

Já Magali é uma figura bem mais discreta do que seu marido, com pouco material público disponível para acesso, mas ajudou muito a Giovana a construir a personagem. “Elas ficaram amigas e conversaram algumas vezes. A Giovana soube incorporar as sutilezas da Magali na personagem e ficaram muito parecidas, inclusive fisicamente”, confessa o diretor.

Filipe Bragança começou a carreira em “Chiquititas” e, posteriormente, fez escolhas que chamaram a atenção da crítica ao passo que aumentou o seu público cativo, a exemplo de “Dom” e “Betinho – No Fio da Navalha”, onde demonstrou suas habilidades camaleônicas. No cinema, ele protagonizou a comédia juvenil “Eu Fico Loko”, interpretando o Youtuber Christian Figueiredo. Já Giovana Cordeiro, que já alimenta uma carreira astronômica, está na novela “Fuzuê” e participou de outras, como “Pantanal”, “Mar do Sertão” e da série “Dois Irmãos”. No cinema, ela esteve em “Socorro, Virei Uma Garota” e “Carnaval”.

Roberto Vitorino assina o roteiro de “Meu Sangue Ferve Por Você”, que também teve participação de Homero Olivetto, Thiago Dottori e do próprio diretor Paulo Machline, que conta que o filme traz elementos da época, mas também outros que são atemporais. Para a criação do filme, o diretor explica que viu “musicais americanos, indianos, franceses e outros. Coisas antigas e atuais. Da mesma forma estudei os roteiros das comédias românticas. Vi muita coisa até encontrarmos o nosso tom, a nossa linguagem”.

E aponta que “Meu Sangue Ferve Por Você” é a oportunidade de trazer o artista para novas gerações. “Desde o início, quando começamos as conversas com o Magal, falamos sobre isso. E a imagem para estabelecermos esse diálogo passa pelas escolhas de roteiro, do elenco, do repertório musical, dos arranjos, coreografias, enfim, a linguagem do filme. Ao mesmo tempo, jamais deixaríamos de lado os fãs clássicos do Magal que verão seu maior ídolo durante um período glorioso de sua carreira. Tem Magal pra todo mundo nesse filme”.

O elenco do filme ainda conta com nomes como Caco Ciocler, Emanuelle Araújo, Sidney Santiago Kuanza, Sol Menezzes, Pablo Morais e Tânia Toko. Na equipe artística, traz profissionais como o diretor de fotografia Marcelo Durst; a diretora de arte Marinês Mencio; e a figurinista Masta Ariane. As coreografias são de Lili de Grammont; e a preparação vocal é de Marcello Boffat. O elenco foi preparado por Christian Duurvoort.


Cinema brasileiro já levou 5,8 milhões de pessoas
Segundo dados da Abraplex (Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex), no primeiro trimestre do ano, mais de 5,8 milhões de pessoas já haviam conferido filmes nacionais nos multiplex, o que gerou uma renda de mais de R$ 111 milhões de reais. “Os filmes brasileiros estão performando bem e ainda temos grandes títulos previstos para este ano, como ‘O Auto da Compadecida 2’. Esse resultado, sem cota de tela em vigor, com certeza mostra a força do nosso audiovisual”, comenta Marcos Barros, presidente da associação. 

Além disso, longas estrangeiros têm registrado resultados positivos. Dados da Abraplex, “Planeta dos Macacos: O Reinado”, por exemplo, arrecadou mais de R$ 18 milhões somente na primeira semana de exibição. O setor ainda não se recuperou totalmente da longa paralisação na pandemia, seguida pela pausa das produções por conta da greve em Hollywood que atrasou ainda mais a finalização dos longas, o que faz com que a estimativa para 2024 seja de 5 a 7% menos público em produções internacionais, em relação ao ano passado, por falta de matéria prima - os filmes. Porém, outros lançamentos internacionais devem se destacar nos próximos meses, como “Deadpool & Wolverine”, “Divertidamente 2”, “Mufasa: O Rei Leão” e “Meu Malvado Favorito 4”.


Assista na Cineflix
Filmes de sucesso como "Furiosa: uma Saga Mad Max" ("Furiosa: A Mad Max Saga") são exibidos na rede Cineflix CinemasPara acompanhar as novidades da Cineflix mais perto de você, acesse a programação completa da sua cidade no app ou site a partir deste link. No litoral de São Paulo, as estreias dos filmes acontecem no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, no Gonzaga. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SANO Resenhando.com é parceiro da rede Cineflix Cinemas desde 2021.


Ficha técnica
Filme "Meu Sangue Ferve por Você".
Produtores: Diane Maia, Joana Mariani, Dan Klabin, Paulo Machline
Diretor: Paulo Machline
Roteiro: Roberto Vitorino, Homero Olivetto, Paulo Machline, Thiago Dottori
Elenco: Filipe Bragança, Giovana Cordeiro, Caco Ciocler, Emanuelle Araújo, Sidney Santiago Kuanza, Sol Menezzes, Pablo Morais, Tânia Toko
Diretor de Fotografia: Marcelo Durst, ABC
Produção Executiva: Andre Montenegro – UPEX, Diane Maia
Diretor de Produção: Dudu Lima
Casting: Raphaela Barcalla e Eduardo Benesi
Diretora de Arte: Marinês Mencio
Figurinista: Masta Ariane
Preparador de Elenco: Christian Duurvoort
Coreógrafa: Lili de Grammont
Preparador Vocal: Marcello Boffat


"Meu Sangue Ferve Por Você" ("nacional"). Ingressos on-line neste linkGênero: musical, dramaClassificação: livre. Duração: 1h37. Ano: 2004. Direção: Paulo Machline. Elenco: Filipe Bragança, Giovana Cordeiro, Emanuelle AraújoSinopse: Em 1979, Sidney Magal, um dos artistas mais populares e celebrados do país, segue a rotina de ensaios e compromissos em Salvador. Durante um programa de TV, ele conhece a deslumbrante Magali e se apaixona de forma inédita e avassaladora.

.: Últimos episódios de "The Chosen - Os Escolhidos" na rede Cineflix Cinemas


Todos os episódios da temporada foram exibidos com exclusividade nos cinemas, em uma iniciativa inédita entre Paris Filmes e 360 Way Up


Após acumular mais de 889 mil ingressos vendidos nos episódios anteriores, a Paris Filmes e a 360 Way Up levam a partir desta quinta-feira, dia 30 de maio, a 340 salas de todo o Brasil e em 334 cinemas, inclusive a rede Cineflix Cinemas, os episódios 7 e 8, que fecham a quarta temporada de “The Chosen – Os Escolhidos”. Permanece válida a promoção de desconto para a compra de ingressos em grupo. O trailer antecipa uma prévia do que será revelado nos últimos episódios da temporada.

A produção é uma das mais vistas nos streamings Prime Video, Peacock e Netflix, com mais de 12 milhões de seguidores nas redes sociais oficiais da produção, além de 770 milhões de visualizações em seus episódios. Você pode baixar as imagens da série aqui. A distribuição nacional é feita pela Paris Filmes em parceria com a 360 WayUp.

Baseada na vida de Jesus Cristo, interpretado por Jonathan Roumie, a série tem sido bastante elogiada por sua alta qualidade técnica e pela adaptação da história bíblica. Em dezembro de 2023, "The Chosen" também se classificou como o segundo drama mais assistido e a quarta série não-original mais assistida na Netflix Brasil.

Distribuída globalmente pela Lionsgate, a história é vista através dos olhos daqueles que conheceram Jesus, tendo como pano de fundo a opressão romana em Israel do primeiro século. A produção retrata uma visão íntima da vida e dos ensinamentos de Jesus.

"The Chosen" - Quarta Temporada
Reinos em conflito. Governantes rivais. Os inimigos de Jesus se aproximam enquanto seus seguidores lutam para acompanhá-lo, deixando-o sozinho para carregar o fardo. A quarta temporada promete partir de onde terminou, com o final emocionante da caminhada sobre as águas na última temporada.

Os episódios de estreia também foram liberados nos cinemas da América Latina, Reino Unido, Polônia, Austrália e Nova Zelândia por meio de uma parceria entre os distribuidores. As três primeiras temporadas estão disponíveis gratuitamente no app e nas principais plataformas de streaming

Sobre "The Chosen"
"The Chosen" é um drama histórico inovador baseado na vida de Jesus (Jonathan Roumie), visto pelos olhos daqueles que o conheceram. Tendo como pano de fundo a opressão romana em Israel no primeiro século, a série de sete temporadas oferece uma visão autêntica e íntima da vida e dos ensinamentos revolucionários de Jesus. A quarta temporada estreou nos cinemas brasileiros em 21 de março de 2024.

Com mais de 200 milhões de espectadores, "The Chosen" é um dos programas mais assistidos do mundo. A série se mantém como uma das mais populares nas plataformas de streaming Amazon Prime, Peacock e Netflix, além de ser uma das mais bem avaliadas semanalmente na The CW. O que começou como um projeto financiado por multidões agora acumula mais de 770 milhões de visualizações de episódios e mais de 12 milhões de seguidores nas redes sociais. "The Chosen" é uma produção independente escrita, dirigida e produzida por Dallas Jenkins e distribuída globalmente pela Lionsgate.

Assista na Cineflix
Filmes de sucesso como "Furiosa: uma Saga Mad Max" ("Furiosa: A Mad Max Saga") são exibidos na rede Cineflix CinemasPara acompanhar as novidades da Cineflix mais perto de você, acesse a programação completa da sua cidade no app ou site a partir deste link. No litoral de São Paulo, as estreias dos filmes acontecem no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, no Gonzaga. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SANO Resenhando.com é parceiro da rede Cineflix Cinemas desde 2021.

.: "Tem muita vida pela frente", diz Eliane Giardini sobre etarismo, no "Persona"


No "Persona", além de reviver momentos inesquecíveis de sua vida e carreira, Eliane Giardini ainda reforça a importância de tratar a paixão e a vitalidade de pessoas maduras com mais naturalidade. Foto Beatriz Oliveira

Neste domingo, dia 2 de junho, a atriz Eliane Giardini é a homenageada do "Persona", na TV Cultura. A artista fala sobre a infância, o começo da carreira, seus grandes trabalhos no teatro, na televisão e no cinema, e a superação do etarismo. A edição conta com depoimentos de Marcos Caruso, Herson Capri, José Rubens Chachá, Maria Adelaide Amaral e muito mais. Vai ao ar a partir das 21h, com apresentação de Atílio Bari e Chris Maksud.

Eliane relembra o começo de sua trajetória em Sorocaba, onde nasceu e viveu os primeiros anos de sua vida. O sonho de se tornar atriz foi ganhando forma aos 17 anos, quando gravou um filme na Paraíba a convite do tio, Waldemar José Solha. Ao retornar, ingressou no teatro amador, onde na ocasião conheceu o futuro marido, Paulo Betti, com quem veio para São Paulo estudar na Escola de Arte Dramática.

Depois de diversas experiências no teatro paulista, foi convidada por Antônio Abujamra a protagonizar sua primeira novela, “Ninho de Cobra” (1982), na Bandeirantes. Depois, passou pelo SBT e Manchete antes de chegar na Globo, onde ficou e já soma 34 anos de trabalho. Na emissora carioca, conquistou seus papéis mais marcantes, como a Dona Patroa, de “Renascer” (1993), e Tarsila do Amaral, na minissérie “Um só Coração” (2004).

Nos últimos anos, seguiu relevante com trabalhos na TV, no teatro e no cinema. Escreveu, produziu, dirigiu e estrelou, ao lado do ex-marido Paulo Betti, uma peça e um filme inspirados no conto “A Fera na Selva”. Ao lado de Marcos Caruso, está estreando a terceira temporada da peça “Intimidade Indecente”. Além disso, brilhou na novela “Terra e Paixão” (2023) ao lado de Tony Ramos, com quem gravou cenas que repercutiram pelos beijos intensos.

No "Persona", além de reviver momentos inesquecíveis de sua vida e carreira, Eliane Giardini ainda reforça a importância de tratar a paixão e a vitalidade de pessoas maduras com mais naturalidade. "Muita gente começa uma história nova aos 50 anos. Voltando a estudar, voltando a trabalhar, casando de novo, enfim. A gente está inteiro, a expectativa de vida está lá nos 80, 90 anos. A gente faz check-up todo ano, toma vitamina, toma suplemento, não é? Tem muita vida pela frente. E é claro que a dramaturgia tem que acompanhar isso".

.: Feriadão: Museu da Língua Portuguesa tem gratuidade no fim de semana


A partir de 2 de junho, quem vier aos Museu aos domingos também não pagará nada para visitar suas exposições. 
Imagem da mostra temporária "Línguas africanas que fazem o Brasil". Foto: Guilherme Sai


Cinema ao ar livre e exposição sobre línguas africanas presentes no Brasil são as principais atividades do feriado prolongado no Museu da Língua Portuguesa, instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo. Além disso, a partir de 2 de junho, a entrada também passará a ser gratuita aos domingos para todos os públicos – promoção válida até 31 de agosto. Aos sábados, os ingressos já são grátis para todas as pessoas.  

Em cartaz desde o dia 24 de maio, a exposição temporária Línguas africanas que fazem o Brasil destaca a presença de línguas oriundas de África no português falado no Brasil. Iorubá, eve-fom e as línguas do grupo bantu também moldaram o modo como pronunciamos as palavras e entoamos as frases. Com curadoria de Tiganá Santana, a mostra contém obras de nomes como Aline Motta, J. Cunha, Goya Lopes e Rebeca Carapiá que ajudam a revelar a existência das culturas africanas na arquitetura, no design e na arte como um todo do país. Sucesso de público, uma sala interativa apresenta o significado de palavras como axé, afoxé e acarajé.  

A exposição conta com patrocínio máster da Petrobras, patrocínio da CCR, do Instituto Cultural Vale, e da John Deere Brasil; e apoio do Itaú Unibanco, do Grupo Ultra e da CAIXA.  Outra dica é visitar a exposição principal do Museu, onde a diversidade da língua portuguesa falada no Brasil e em outras partes do mundo é destacada. Tudo isso em meio a experiências audiovisuais e imersivas, por meio das quais adultos e crianças aprendem brincando. Entre elas, o Beco das Palavras, um jogo em que as pessoas juntam sufixos e prefixos para formar uma palavra em uma mesa interativa.  

Também é imperdível uma passada pelo terraço do Museu, de onde há uma vista privilegiada da torre do relógio do histórico prédio da Estação da Luz e do entorno do Museu. Ao redor, podem ser avistados locais como o Parque da Luz e a Sala São Paulo. É um ótimo lugar para registrar a visita e postar a foto nas redes sociais.   

A temporada 2024 conta com o patrocínio máster da Petrobras, patrocínio da CCR, do Instituto Cultural Vale, e da John Deere Brasil; com apoio do Itaú Unibanco, do Grupo Ultra, e da CAIXA. Conta ainda com as empresas parceiras Instituto Votorantim, Epson, Machado Meyer, Verde Asset Management. Revista Piauí, Guia da Semana, Dinamize e JCDecaux são parceiros de mídia. A EDP é patrocinadora máster da reconstrução do Museu. A reconstrução e a temporada 2024 são uma realização do Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet.  

Serviço
Exposição principal e mostra temporária Línguas africanas que fazem o Brasil 
De terça a domingo, das 9h às 16h30 (com permanência até as 18h)
R$ 24 (inteira); R$ 12 (meia) 
Grátis para crianças até 7 anos 
Grátis aos sábados e aos domingos
Acesso pelo Portão A 
Venda de ingressos na bilheteria e pela internet: 
https://bileto.sympla.com.br/event/90834/  


Museu da Língua Portuguesa 
Praça da Língua, s/nº - Luz – São Paulo

.: Cineflix celebra 20 anos de "Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban"

Para comemorar 20 anos, o longa "Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban" da saga de sucesso produzida pela Warner Bros., volta às telonas e estará em cartaz na Cineflix Cinemas de Santos somente no dia 4 de junho. Os ingressos podem ser comprados antecipadamente neste link!

Em "Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban"  é o início do terceiro ano na escola de bruxaria Hogwarts. Harry, Ron e Hermione têm muito o que aprender. Mas uma ameaça ronda a escola e ela se chama Sirius Black. Após doze anos encarcerado na prisão de Azkaban, ele consegue escapar e volta para vingar seu mestre, Lord Voldemort. Para piorar, os Dementores, guardas supostamente enviados para proteger Hogwarts e seguir os passos de Black, parecem ser ameaças ainda mais perigosas.

"Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban" ("Harry Potter and the Prisoner of Azkaban"). Ingressos on-line neste linkGênero: fantasia, aventuraClassificação: livre. Duração: 2h18. Ano: 2004. Idioma original: inglês. Distribuidora: Universal Pictures Brasil. Direção: Alfonso Cuarón. Roteiro: Steve Kloves. Elenco: Daniel Radcliffe (Harry Potter), Rupert Grint (Ron Weasley), Emma Watson (Hermione Granger), Gary Oldman (Sirius Black)Sinopse: Após ser acusado de ter entregue os Potter a Voldemort e matado treze trouxas e seu ex-amigo, Black é condenado a prisão perpétua, sendo aprisionado na prisão de Azkaban. Após treze anos, ele foge da prisão para, como todos acreditavam, matar Harry em nome de Voldemort.

O Resenhando.com é parceiro da rede Cineflix Cinemas desde 2021. Para acompanhar as novidades da Cineflix mais perto de você, acesse a programação completa da sua cidade no app ou site a partir deste link. No litoral de São Paulo, as estreias dos filmes acontecem no Cineflix Santos, que fica no Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, no Gonzaga. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN.




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.: Poc Con: Feira de Quadrinhos e Artes Gráficas LGBTQIAPN+ começa em SP


Evento tem palestras, oficinas e sessão de autógrafos; nomes como Laerte, Talles Rodrigues e Mário César estarão presentes

Começa nesta sexta-feira, dia 31 de maio, e vai até sábado, 1° de junho, em São Paulo, a Poc Con, a Feira de Quadrinhos e Artes Gráficas voltada para o público LGBTQIAPN+ e simpatizantes. O evento reúne os amantes das HQ que poderão nesta edição de 2024 acompanhar palestras, oficinas e sessão de autógrafos no Centro Cultural São Paulo. 

Mário César, autor do livro "Bendita Cura", publicado pela Conrad Editora, é idealizador do evento junto com Rafael Bastos, também escritor e que assina a obra "Você Viu Vitor?". Segundo o cartunista,  a proposta da  Poc Con é reunir e celebrar os artistas LGBTQIAPN+ dos quadrinhos e artes gráficas brasileiras. "A feira acontece na mesma época da Parada do Orgulho da cidade de São Paulo justamente pela representatividade e também porque conseguimos unir esses profissionais e público em um só lugar".

De acordo com o autor, o evento este ano terá mais 170 artistas expondo seus trabalhos, além de diversas editoras, lojistas e uma área de games analógicos. Além das editoras, como a Conrad, marcas como FujiFilm, Outback e Galápagos Jogos também apoiam o evento. Vale lembrar que a entrada na Poc Con é gratuita e algumas atividades são pagas e precisam de inscrição. Compre o livro "Bendita Cura", de Mário César, neste link.


Confira a programação completa do evento:

Palco Adoniran Barbosa
Gratuito. Sujeito à lotação do Palco Adoniran Barbosa. Entrada pelo Foyer no piso térreo do CCSP.


Sexta-feira, dia 31 de maio
15h00 - Dublagem Viva e Inteligência Artificial
Com Felipe Galvão, Bruno Dias e Felipe Marques
Mediação de Moo Chan

16h15 - Empreendedorismo para Artistas
Com Kaol Porfirio, Márcio Hum, Cartumante e Luan Zumbi
Mediação de Leo Himura

17h30 - Narrativas do Norte e do Nordeste
Com TAI, Alexey Dodsworth, Ren Nolasco e Karipola
Mediação de Laluña Machado

18h45 - Noite dos 1000 Cosplays
Concurso de fantasias de cosplay

20h00 - HQs de Fantasia e Aventura
Com Clarice França, Chris Gonzatti, Osiris Jr. e Mia GB
Mediação de Thiago Carneiro (AfroNerd)

Sábado, dia 1° de junho
15h00 -  Invasão Boy's Love e Girl's love
Com Patrícia Machado (JBC), Sasyk, Alec, desinho
Mediação de Carol Chibi

16h15 - Cosplay Lip Sync Challenge: baterias eliminatórias
Concurso de performance de cosplay

18h00 - Artista homenageado
Com Octavio Cariello
Mediação de Germana Viana e Yuri Andrey

19h15 - Final Cosplay Lip Sync Challenge
Concurso de performance de cosplay

20h00 - Quadrinhos autobiográficos
Com Aline Zouvi, Little Goat, Chico Lacerda, Alex Kioshi
Mediação de Dani Marino


Oficinas
As inscrições para as oficinas devem ser feitas pelo site da Poc Con: https://poccon.com.br/oficinas-2024/
As oficinas da POC CON 2024 acontecerão na Sala de Debates no Piso Caio Graco, no andar superior da Biblioteca do CCSP (Rua Vergueiro, 1000 – próximo ao metrô Vergueiro). As oficinas custam R$ 50,00 e as vagas são limitadas, sendo que 25% das vagas são cedidas gratuitamente para pessoas de baixa renda e/ou pessoas trans e/ou pessoas pretas.

Sexta-feira, dia 31 de maio
15h00 - Oficina de charge e cartum com Nando Motta
17h15 - Oficina Bordado Geek com Otchá Ateliê
19h00 - Oficina de Jornalismo em Quadrinhos Cecília Tangerina


Sábado, dia 1° de junho
15h00 - Oficina de criação de Zine com Mínimo Diário
17h15 - Oficina de Lettering com João Maiolini
19h30 - Oficina de Narrativa de Quadrinhos com Caio Yo e Amanda Freitas


Sessões de autógrafos
As senhas para as sessões de autógrafos serão distribuídas no dia do evento na Biblioteca do CCSP. Gratuito.

Sexta-feira, dia 31 de maio
15h00 - Aline Zouvi (Cia das  Letras)
16h15 - Sasyk (IndieVisível Press)
17:30 - Nando Motta + Márcio Hum
18:45 - Amanda Freitas e Caio Yo (JBC) + Chris Gonzatti e Guilherme Smee (IndieVisível Press)


Sábado, dia 1° de junho
15h00 - Laerte (Conrad e Cia das Letras) + Alec (NewPOP)
16h30 - Helô D'Angelo (Bebel Books) + Talles Rodrigues (Conrad)
18h00 - LGBTerror (Diário Macabro) - Elmira Não Está, Fernanda Chazan, Julio Rodrigues, Filipe Pinheiro, Igor Cabrardo, Bernardo Neto, Sara Escorsin, Ana Júlia Piskra"
19h15 - Octavio Cariello + Lukas Werneck


Serviço
Pop Con
31 de maio e 1° de junho de 2024
CCSP - Centro Cultural São Paulo
Rua Vergueiro, 1000 - Liberdade / São Paulo
Das 15h00 às 21h00

quarta-feira, 29 de maio de 2024

.: Zé Beltino apresenta Blandina como noiva para Zefa em "No Rancho Fundo"

Blandina quer casar com Zé Beltino em "No Rancho Fundo" — Foto: Globo

Em cenas previstas para irem ao ar a partir deste sábado (1), em "No Rancho Fundo", Zefa Leonel (Andrea Beltrão) reage mal quando Zé Beltino (Igor Fortunato) apresenta Blandina (Luisa Arraes) como sua noiva. Momentos antes, Blandina, que está hospedada no quarto de Zé Beltino, é surpreendida com a chegada dele enquanto saía do banho. Colocando em prática o plano de seduzir o rapaz, a vilã deixa sua toalha cair mais uma vez para a perplexidade dele. Blandina se aproveita da situação, sugerindo que Zé Beltino fez tudo de caso pensado e chega a chorar. Sentindo-se culpado, o primogênito pergunta se existe algo que possa fazer para que ela o perdoe. Blandina responde que só uma coisa pode remediar isso, deixando no ar seu plano.

No restaurante do Grande Hotel São Petersburgo, Zé Beltino apresenta sua noiva a mãe. 

Zefa Leonel fica possessa, despeja em Blandina – a quem chama de “lambe-beiço” – toda desconfiança que sente em relação a ela e diz para a jovem não se meter com os filhos porque isso não vai tolerar. Já no quarto, a sós com Zé Beltino, Blandina fica furiosa, dizendo que nunca foi tão insultada e exige que o noivo a proteja.

"No Rancho Fundo" é criada e escrita por Mario Teixeira com direção artística de Allan Fiterman. A obra é escrita com a colaboração de Marcos Lazarini, Dino Cantelli, Angélica Lopes e Renata Sofia. A direção geral é de Pedro Brenelli e a direção é de Bernardo Sá, Carla Bohler e Larissa Fernandes. A produção é de Silvana Feu e Lucas Zardo e a direção de gênero de José Luiz Villamarim.

.: Confira o primeiro trailer de "Moana 2", que estreia dia 28 de novembro


Moana navega de volta às telonas em novembro deste ano no novo longa-metragem estrelado por Auli‘i Cravalho e Dwayne Johnson, como Moana e o semideus Maui, respectivamente. "Moana 2" estreia nos cinemas em 28 de novembro, "Moana 2" e marca o reencontro de Moana e Maui três anos depois para uma nova grande aventura ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. 

Após receber um chamado inesperado de seus ancestrais, Moana deve navegar para os mares distantes da Oceania e águas perigosas, em uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou. Com direção de David Derrick Jr., Jason Hand e Dana Ledoux Miller, e produção de Christina Chen e Yvett Merino, Moana 2 apresenta músicas das vencedoras do Grammy® Abigail Barlow e Emily Bear, do indicado ao Grammy® Opetaia Foaʻi, e do três vezes vencedor do Grammy® Mark Mancina.

Confira o trailer de "Moana 2"


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