.: Grátis: "As Aventuras de Chico Buxixo e o Circo Invisível" estreia em São Paulo

O ator, palhaço, músico e produtor Chico Ribas estreia seu primeiro espetáculo solo, sob a direção de César Baptista. Foto: Marcelo Villas Boas

O ator, palhaço, músico e produtor Chico Ribas explora as tradições do circo-teatro, do melodrama e da Commedia Dell’Arte em seu primeiro espetáculo solo, "As Aventuras de Chico Buxixo e o Circo Invisível". A peça estreia nesta quarta-feira, dia 8 de novembro, às 15h, na Praça da Sé e tem uma série de apresentações em ruas e praças de São Paulo até o dia 29 do mesmo mês. Todas as datas e lugares são divulgados pelas redes sociais @laspanaca e @chicoribas_.

O trabalho foi contemplado pela 7ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Circo para a cidade de São Paulo — Secretaria Municipal de Cultura. A dramaturgia também é assinada por Chico Ribas, em conjunto com César Baptista, também responsável pela direção geral. A peça gira em torno da figura de Chico Buxixo, um palhaço que está se apresentando nas ruas e nas praças para reconstruir o Circo em que ele nasceu e que pegou fogo. Por meio de suas apresentações, ele tenta criar maneiras de voltar para Ragonda, cidade em que o picadeiro era sediado. 

Nesse trajeto de retorno ao seu “Circo-natal”, e contando com a ajuda do Palhaço-Narrador Polidoro, Chico Buxixo vai enfrentar obstáculos e desafios, que vão obrigá-lo a recriar a própria história. Para construir este espetáculo, ocorreram duas pesquisas profundas: primeiro, sobre as linguagens do Circo-teatro e do Melodrama, conduzida por Fernando Neves, e, depois, sobre a Comédia Dell’Arte, conduzida por Fabio Caniatto. A partir dessas perspectivas, o espetáculo tem como um de seus objetivos estabelecer um diálogo entre a tradição do Circo-teatro e do Melodrama brasileiros, a Comédia dell’arte e o Teatro de Rua.

Sinopse
O Circo Invisível chegou à cidade. Polidoro, um narrador misterioso, vai conduzir a plateia pelas “Aventuras de Chico Buxixo e o Circo Invisível”. Buxixo, um palhaço de rua, recebe a notícia de que o Circo onde nasceu pegou fogo, e, agora, ele precisa decidir se volta para ajudar a família ou se continua fugindo e negando seu passado enigmático. Ao mesclar as linguagens de Circo e Teatro, o espetáculo busca, por meio da Narrativa e do Melodrama, dialogar, com o olhar dos dias de hoje, com a tradição circense e popular brasileiras.

Ficha técnica
Espetáculo "As Aventuras de Chico Buxixo e o Circo Invisível". Palhaço, ator e músico: Chico Ribas. Dramaturgia: César Baptista e Chico Ribas. Direção de pesquisa: Fernando Neves e Fabio Caniatto. Direção Geral: César Baptista. Direção de Produção: Nathalia Gouvêa e Chico Ribas. Assistentes de Produção: Jully Tyuco e Gabiih Motta. Urbanista social: Letticia Rey. Figurino: Juliana Najú. Cenógrafo e cenotécnico: Victor Lei. Projeto gráfico: Angela Ribeiro. Músicas originais: Célia Ribas e Chico Ribas. Livro de fogo: Albino Ribas. Trilha sonora: César Baptista. Fotografia e vídeo: Marcelo Villas Boas. Assessoria de Imprensa: Pombo Correio. Realização: Las Panaca

Serviço
Espetáculo "As Aventuras de Chico Buxixo e o Circo Invisível".  Temporada: 8 a 29 de novembro. Estreia: dia 8 de novembro, às 15h, na Praça da Sé - SP. Após essa data, todas as próximas apresentações são divulgadas pelas redes sociais @laspanaca e @chicoribas_. Ingressos: grátis, basta chegar próximo ao espetáculo. Classificação: livre. Duração: 50 minutos.

Leia na íntegra...

.: "Coisas Frágeis", a coletânea de contos e poemas de Neil Gaiman

"Coisas Frágeis" é a emblemática coletânea de contos e poemas de Neil Gaiman, lançada pela primeira vez no Brasil em volume único e com tradução inédita. Composto por 31 textos que transitam entre horror e humor sombrio, doçura e crueldade, o livro traz cenários conhecidos dos leitores e visita universos inesperados.

Ao desafiar os limites da imaginação, sondar as profundezas da experiência humana e revelar como ordinário e fantástico se entrelaçam, a obra evidencia o que tornou Neil Gaiman um dos escritores mais originais de seu tempo. "Coisas Frágeis" recebeu o Prêmio Locus de Melhor Coletânea em 2007 e é composto por diversos textos premiados individualmente, como “Um Estudo em Esmeralda”, “Outubro na Cadeira”, “As Noivas Proibidas” e “Hora de Fechar”. Compre o livro "Coisas Frágeis", de Neil Gaiman, neste link.

Sobre o autor
Neil Gaiman foi citado no "Dicionário de Biografia Literária" como um dos dez maiores escritores pós-modernos vivos, tem mais de 20 livros publicados para leitores de todas as idades e já foi agraciado com inúmeros prêmios literários, incluindo o Hugo, o Bram Stoker e a Newbery Medal. Começou a carreira como jornalista, mas logo seu talento para construir tramas e universos únicos foi levado para o mundo dos quadrinhos, com a aclamada série "Sandman" e, depois, para a ficção adulta e a infantojuvenil. 

Algumas de suas obras foram adaptadas para o cinema e para a televisão. Nasceu em Hampshire, Inglaterra, e hoje mora nos Estados Unidos. Pela Intrínseca, publicou também "Mitologia Nórdica", "Deuses Americanos", "Lugar Nenhum", "Os Filhos de Anansi", "Alerta de Risco", "O Oceano no Fim do Caminho", "Coraline", "João & Maria", "A Verdade É Uma caverna nas Montanhas Negras", "Kanela", "Arte Importa", "Faça Boa Arte", "Biblioteca Gaiman" e as edições em quadrinhos de "Deuses Americanos". Garanta o seu exemplar de "Coisas Frágeis", escrito por Neil Gaiman, neste link.

Leia na íntegra...

.: "Baviera Tropical", de Betina Anton, recria a trajetória de médico nazista

"Baviera Tropical", livro de Betina Anton lançado pela editora Todavia, conta a história de Josef Mengele, o médico nazista mais procurado do mundo, que viveu quase 20 anos no Brasil sem nunca ser pego. Obra é uma pesquisa inédita, com base em documentos e entrevistas, sobre o período de Mengele no Brasil.

Este livro de Betina Anton conta a história de Josef Mengele de maneira brilhante. A partir de sua experiência pessoal, a jornalista faz um minucioso trabalho de recuperação de memórias e de testemunhos, com entrevistas inéditas e propondo versões dos fatos até então desconhecidas. 

Ao reunir pontos de vista que vão desde um comandante do Mossad a pessoas que conviveram com Mengele no Brasil, a jornalista cria um quadro sobre a vida e a morte do nazista em nosso país. Analisando a sociabilidade de Mengele em sua "Baviera Tropical", a autora apresenta a pergunta que permeia a obra: “Como isso foi possível?”. Esse questionamento fundamental é também um desafio e uma contribuição. Compre o livro "Baviera Tropical", de Betina Anton, neste link.

Sobre a autora
A jornalista Betina Anton nasceu em São Paulo. Já participou de grandes coberturas, como as guerras na Ucrânia e na Síria. Hoje, é editora de Internacional na TV Globo. Garanta o seu exemplar de "Baviera Tropical", escrito por Betina Anton, neste link.

Leia na íntegra...

.: "Os Três Sobreviventes de Hiroshima" em única apresentação em São Paulo

Kunihiko Bonkohara, de 82 anos, e Junko Watanabe, de 80, sobreviventes da bomba nuclear lançada pelos EUA em Hiroshima, sobem no palco para dar seus depoimentos em peça de teatro. Foto: Joelma do Couto

Visto por milhares de pessoas em várias cidades brasileiras, "Os Três Sobreviventes de Hiroshima" se difere de qualquer outro espetáculo no mundo por trazer à cena os próprios sobreviventes da bomba atômica. A peça faz apresentação no Centro Cultural da Juventude em São Paulo no dia 11 de novembro, às 20h. Os ingressos são gratuitos e precisam ser retirados pelo Sympla (https://www.sympla.com.br/evento/os-tres-sobreviventes-de-hiroshima-ccj/2230360). 

No palco, dois sobreviventes do primeiro ataque nuclear da história fazem seus depoimentos de um dos piores genocídios da humanidade. São contados os momentos da explosão nuclear na cidade de Hiroshima, no Japão, em 1945, os dias seguintes e a imigração para o Brasil. "Os Três Sobreviventes de Hiroshima" reconstrói a história do jovem Takashi Morita (interpretado pelo ator Ricardo Oshiro), na época com 21 anos, e das crianças Kunihiko Bonkohara, com cinco anos, e Junko Watanabe, com dois anos, que estavam em Hiroshima no dia do bombardeio. Em cena, eles atuam no formato de teatro-documental, também conhecido como biodrama. Fotos originais e canções da época executadas pelos sobreviventes compõem o clima da apresentação.

Com roteiro e direção de Rogério Nagai, o espetáculo deu origem ao projeto Sobreviventes Pela Paz. A ideia surgiu em 2012 com pesquisas sobre a comunidade nipo-brasileira e a imigração japonesa no Brasil. Foram doze meses de pesquisa e quatro meses para criação do roteiro e ensaios. O projeto já foi visto por mais de 15.000 pessoas e já passou por cidades como São Paulo, Curitiba, Rio de Janeiro, Campinas, Ribeirão Preto, entre outras. As sessões lotadas e com muitos espectadores para fora do teatro consagraram o sucesso do espetáculo.

O texto, ainda que trate de uma tragédia, leva uma reflexão sobre a paz por onde passa, com uma mensagem forte de resiliência, perdão e superação. Colocar os sobreviventes em cena é uma maneira que o projeto encontrou de mostrar a importância de propagar e manter a paz, para que acontecimentos como esse nunca mais se repitam. 

Hiroshima
Em 6 de agosto de 1945, no estágio final da Segunda Guerra Mundial, os Estados Unidos lançaram uma bomba na cidade de Hiroshima. Três dias depois, atingiram também Nagasaki. Foram milhares de mortos e feridos, além de sobreviventes que buscaram retomar suas vidas depois da tragédia. Os números oficiais informam entre 130 e 240 mil mortos como resultado destes que foram os primeiros e únicos ataque nuclear contra civis em toda a história.

No Brasil, há 67 sobreviventes das bombas de Hiroshima e Nagasaki. O espetáculo é realizado pela NAGAI Produções Artísticas e Culturais, através do Edital ProAC de Circulação do Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa.

Ficha técnica
Espetáculo "Os Três Sobreviventes de Hiroshima". Roteiro e direção: Rogério Nagai. Assistência de direção: Ricardo Oshiro. Elenco: Kunihiko Bonkohara, Junko Watanabe, Ricardo Oshiro e Rogério Nagai. Produção executiva: Amanda Andrade. Operação de luz: Fábio Ferretti. Locução, voz em off, design e operação de vídeo-mapping: Alexandre Mercki. Assessoria de imprensa: Pombo Correio. Mídias digitais: Lol Digital. Design gráfico: Pethra Ubarana. Realização: Secretaria Municipal de Cultura, Lei de Fomento ao Teatro, Coletivo Oriente-se e Nagai Produções. Apoio institucional: Consulado geral do Japão em São Paulo e Unipaz - filial Baixada Santista. Apoio cultural: Aliança Cultural Brasil Japão, Pizzaria 1900, Cantina Piolin, Cantina Luna de Capri, Restaurante Planetas, Oficina Cultural Oswald de Andrade. Essa apresentação faz parte da mostra de repertório do Coletivo Oriente-se, contemplado pela 40° edição da Lei de Fomento ao Teatro.

Serviço
Espetáculo "Os Três Sobreviventes de Hiroshima". Ingressos: grátis. Ingressos antecipados pela plataforma Sympla ou na bilheteria do teatro 60 min. antes do início do espetáculo. Gênero: teatro-documentário. Duração: 80 minutos. Classificação: 10 anos. Centro Cultural da Juventude. Avenida Deputado Emílio Carlos, 3641 - Vila dos Andrades/São Paulo.

Leia na íntegra...

.: Um ano sem Gal Costa: Gilberto Gil e Mundo Bita fazem homenagem

Novo clipe contará com a voz original da cantora na gravação do álbum “Cantar”, de 1974. A novidade será lançada no próximo dia 9 de novembro, data em que completa um ano que a artista nos deixou.


Em novembro, faz um ano da partida de uma das vozes mais icônicas e cativantes da música brasileira. Gal Costa deixou grandes saudades e um legado musical que jamais se apagará. Em homenagem especial à baiana, Mundo Bita e Gilberto Gil lançam novo clipe com a canção “Barato Total”, eternizada na voz de Gal.

Além do áudio original da gravação do disco “Cantar”, de 1974, cedido pela gravadora Universal Music, o vídeo traz Gal como personagem da animação. Esse é o quarto e último clipe do projeto “Rádio Bita Especial Gilberto Gil”.

Para o cantor e um dos membros da Academia Brasileira de Letras (ABL), uma das coisas que mais chamou atenção de Gal e fez ela gravar a canção na época foi a subjetividade da composição em relação ao tempo e às emoções. “Se você está contente, tanto faz o frio, tanto faz o quente, tanto faz que eu me esqueça do meu compromisso com isso e aquilo que aconteceu há dez minutos atrás. Essa dissolução do tempo, numa fluência que é atemporal, acima de todas as coisas, acima de todas as dimensões. Essa foi uma das coisas que fez com que a Gal fosse atraída pela canção, que bom o Mundo Bita está fazendo ‘Barato Total’ dedicada à juventude”, celebra Gil.

Nesta nova aventura, o personagem de Gilberto Gil passa por vários desafios ao lado de Bita e da turminha formada pelas crianças Lila, Dan e Tito. No entanto, com o bom humor e o otimismo de todos, tudo que estava dando errado para os amigos é solucionado. O que eles não previam é que contariam também, ao longo dessa jornada, com uma ajuda para lá de especial de Gal Costa, que, na animação, é representada como uma espécie de ser mágico da natureza. No clipe, a personagem se junta ao grupo e todos se divertem ao som de muita música, encontrando boas alternativas para todos os obstáculos que surgem durante a brincadeira.

Chaps, criador do Mundo Bita e um dos fundadores da produtora Mr. Plot, conta como surgiu a ideia de reunir os dois cantores nessa versão de “Barato Total”. "Tínhamos há muito tempo uma vontade enorme de gravar com Gal Costa. Até tentamos, mas a pandemia atrapalhou os planos. Hoje, não é mais possível fazer uma gravação inédita com ela, mas quando contamos a Gil sobre a ideia da homenagem, ele achou ótimo usar a voz original. Colocar o Mundo Bita ao lado desses dois ícones da nossa arte é um privilégio”, afirma.

Todas as famílias podem se emocionar com essa homenagem no próxima quinta-feira, dia 9 de novembro, às 10h, no canal do YouTube do Mundo Bita, que possui mais de 17 bilhões de visualizações e 13 milhões de inscritos.

Leia na íntegra...

.: #ResenhaRápida com Alessandra Maestrini: "Arte é a vida da vida"

Por Helder Moraes Miranda, editor do portal Resenhando.com. 

Alessandra Maestrini se intitula nesta entrevista como "uma caixinha de surpresas", mas é muito mais do que isso. Ela é um dos maiores talentos da atualidade. Vê-la em cena, expressando o máximo de suas potencialidades, é ir ao céu e voltar. Como em "O Som e a Sílaba", de Miguel Falabella, posicionada no centro do palco, Alessandra Maestrini entoou uma ópera e fez com que várias pessoas chorassem a cada apresentação. É, sem dúvida, uma das cenas mais memoráveis e impressionantes do teatro brasileiro. Agora em cartaz no Teatro Villa Lobos até 10 de dezembro com o espetáculo "Kafka e a Boneca Viajante", a atriz contribui com a renovação de público ao atrair crianças para o teatro. Nesta entrevista exclusiva, Alessandra Maestrini responde a perguntas insólitas que ninguém nunca teve a coragem de fazer a uma artista desse quilate.  .: Confira a crítica: "O Som e a Sílaba" é o melhor espetáculo que você verá na sua vida,

#ResenhaRápida com Alessandra Maestrini

Nome completo: Alessandra Maestrini.
Apelidos: Alê, Maestra.
Data de nascimento: 17 de maio de 1977.
Altura: 1,62m.
Qualidade: curiosa.
Defeito: curiosa.
Signo: touro.
Ascendente: leão.
Uma mania: separar as coisas antes de arrumar.
Religião: nenhuma.
Time: nenhum.
Amor: privado.
Sexo: privado.
Mulher bonita: Angela Basset.
Homem bonito: Jason Momoa.
Família é: vínculo.
Ídolo: Barbra Streisand.
Inspiração: sem a devida expiração, é letal.
Arte é: a vida da vida.
Brasil: um mar infinito de joias destroçadas por poucos porcos.
Fé: na colheita. 
Deus é: o espelho de quem o venera.
Política é: pouco estudada neste país.
Personalidade histórica favorita: Leonardo DaVinci.
Hobby: séries de TV.
Lugar: casa.
O que não pode faltar na geladeira: ovos.
Prato predileto: feijoada da minha mãe.
Sobremesa: brownie do Tony Luchesi.
Fruta: mangostim.
Bebida favorita: mescal.
Cor favorita: lilás.
Medo de: contar os medos.
Uma peça de teatro: "Mary Stuart", de Denise Stoklos.
Um show: "Timeless", de Barbra Streisand.
Uma atriz: Marília Pêra. 
Um ator: Robin Williams.
Uma cantora: Whitney Huston.
Um cantor: Mumuzinho.
Uma escritora: Clarice Lispector.
Um escritor: Fernando Pessoa.
Um filme: "Wakanda Forever".
Um livro: "Casta", de Isabel Wilkerson.
Uma música: "Eu, Caçador de Mim", de Milton Nascimento.
Um disco: "Elis & Tom".
Um personagem: Yentl.
Uma novela: "Tieta" (de Aguinaldo Silva, baseado no romance de Jorge Amado).
Uma série: "The Morning Show".
Um programa de TV: "Que História É Essa, Porchat?".
Uma saudade: Marília Pêra.
Algo que me irrita: o culto à ignorância.
Algo que me deixa feliz é: gente feliz com a felicidade alheia.
Uma lembrança querida: papai confirmando que eu havia conseguido voar por alguns segundos, depois de pegar bastante impulso correndo.
Um arrependimento: ter pedido o impeachment da Dilma.
Quem levaria para uma ilha deserta? Prefiro não comentar...
Se pudesse ressuscitar qualquer pessoa do mundo quem seria e por quê? Sérgio Vieira de Mello, pra ver trazer paz entre israelenses e palestinos.
Se pudesse fazer uma pergunta a qualquer pessoa do mundo qual seria e a quem? Ao 1% de gente mais rica do mundo: topam sanar todos os problemas básicos da humanidade (alimento, escolaridade, moradia, saneamento básico) se isso reverter de algum modo positivo para você que não somente a alegria do feito? 
Não abro mão de: curiosidade.
Um talento oculto: verter letras e poesias do Português para o Inglês. Sou, talvez, a maior versionista de Chico Buarque para o inglês.
Você tem fome de quê? Gerar alegria.
Você tem nojo de quê? Bolsonazismo
Se tivesse que ser um bicho, seria: panda ruivo.
Um sonho: ser dirigida por Barbra Streisand.
O que me tira do sério: gente traiçoeira.
Democracia é: escolher consciente.
Ser mulher, hoje, é: ter de lutar para mantermos direitos já conquistados, enquanto segue a batalha por reconhecimento igualitário.
O que seria se não fosse atriz: triste.
Cinema em uma palavra: beijo.
Teatro em uma palavra: transa.
Televisão em uma palavra: selinho.
Frase favorita: "A palavra mais importante da língua portuguesa só tem uma letra: É." (Clarice Lispector).
Palavra favorita: amor.
Ser Alessandra Maestrini é: dinâmico.
Alessandra Maestrini por Alessandra Maestrini: uma caixinha de surpresas...

A carreira de Alessandra Maestrini em...

Musicais

1997/98 - “As Malvadas”

Möeller & Botelho

Role: Laura Gun

1998/99 - “O Abre Alas”

Möeller & Botelho

Role: Chiquinha Gonzaga

1999 - “Aí vem o Dilúvio”

Black & Red

Role: Clementina

1999/2000 - “Rent”

Black & Red/T4F

Role: Maureen

2001/2002 - “Les Misérables”

T4F

Role: Fantine

2003/2004 - “Ópera do Malandro”

Möeller & Botelho

Role: Lúcia

2006/2007 - “Ópera do Malandro

em Concerto”

Möeller & Botelho

2007/2008 - “7 – O Musical”

Möeller & Botelho

Role: Amélia (lead)

2011 - “New York, New York”

Maestro Produções

Role: Francine Evans (lead)

20013 - “New York, New York”

(national tour)

Role: Francine Evans (lead)

2017 - até agora - “O Som e a Sílaba”

Maestrini Produções

Role: Sarah (lead)

Peças teatrais

2002 - “Mamãe Não Pode Saber”

written and directed by João Falcão

Roles: Mamãe and Dona Glória

2004 - “A Respectable Wedding”

by Bertold Becht

Directed by João Fonseca

Role: The Bride (lead)

2006 - “Utopia”

directed by Moacir Chaves

Role: herself

2009 - “Doce Deleite”

directed by Marília Pêra

Role: lead

2013 - “A Partilha”

written and directed by Miguel Falabella

Role: Laura

TV

1999 - “Chiquinha Gonzaga”

TV Globo

guest appearance

2004 - “A Diarista”

TV Globo

guest appearance

2004 - “Sitcom.br”

TV Globo

guest appearance

2005 - “A Lua me Disse”

TV Globo

guest appearance

2005 - “Toma Lá Dá Cá”

TV Globo

(pilot) written by Miguel Falabella

Role: Bozena

2006 - “A Diarista”

TV Globo

Marli

2007 - “Amazônia, de Galvez a Chico Mendes”

TV Globo

written by Glória Perez

Role: Soledad

2007 - “Sob Nova Direção”

TV Globo

guest appearance

2007/2009 - “Toma Lá Dá Cá”

TV Globo

written by Miguel Falabella

Role: Bozena

2010 - “Tempos Modernos”

TV Globo

Role: Ditta Kusnestkov

2011 - “Batendo Ponto”

TV Globo

Role: Sofia

2012 - “Guerra dos Sexos”

TV Globo

Role: Alessandra do Lago

2013 - “Pé na Cova”

TV Globo

Role: Hérnia

2013 - “Correio Feminino”

TV Globo

directed by Luiz Fernando Carvalho

2014 - “As Canalhas”

GNT

Role: Margô (lead)

2014 - “Sexo e as Negas”

TV Globo

Role: Gaudéria (antagonist)

2015 - “Mister Brau”

TV Globo

Role: Priscila

2016 - “Tempero Secreto”

GNT

Role: Cecília (lead)

2016 - “A cara do Pai”

TV Globo

Role: Síliva

2018 - “Show dos Famosos”

TV Globo

special guests game of Domingão do Faustão

2019 - “Samantha!”

NetFlix

Role: Carmem

2019 - “Eu, a Vó e a Boi”

GloboPlay

written by Miguel Falabella

Role: Seu Rocha

2020 - “Os Roni”

Multishow

Role: Quitéria

Filmes
2006 - “Fica comigo esta noite”

a film by João Falcão

Role: Sensitiva

2007 - “O Labirinto”

(short) a film by Gleyson Spadetti

Role: Laura (lead)

2008 - “Polaróides Urbanas”

a film by Miguel Falabella

Role: Ismênia

2009 - “Primeiro Ato”

(short) a film by Pitrez

Role: lead

2009 - “Através da Tela”

(short)

2014 - “A primeira missa” a film by Ana Carolina

Role: Sônia, “the native Brazilian” 

2017 - “Duas de Mim”

directed by Cininha de Paula

Role: Valentina (antagonist)

Música

2010 - “Com você, pela vida”

for the Cancer Foundation

Directed by Fred Mayrink

2010 - recording of “True Colors”

for the "Ti Ti Ti" soundtrack

2011 - Concert “Com você, pela vida”

for the Cancer Foundation

2012 - release of the album “Drama ‘N Jazz”

2012 - “Drama ‘N Jazz” national tour

2014 - até agora - “Yentl em Concerto”

Maestrini Produções

2015 - London concert – RUcomingout

2016 - release of the CD and DVD “Yentl em Concerto”

Maestrini Produções

Premiações
1997 - “As Malvadas”

Sharp Award

Best Musical

2002 - “Mamãe Não Pode Saber”

Sharp Award

nominated for best actress

2004 - “A Respectable Wedding”

Sharp Award

nominated for best actress

2007 - “7 – O Musical”

winner of the Sharp Award in seven categories

2007 - “Toma Lá Dá Cá”

(Bozena) – nominated for best new

actress in TV at the Prêmio Extra

2008 - “Toma Lá Dá Cá”

(Bozena) – winner Prêmio Qualidade

Brasil best actress in TV comedy

2009 - “Toma Lá Dá Cá”

(Bozena) – nominated for Prêmio

Contigo! As best actress in TV comedy

2012 - “New York New York”

Winner best actress at Prêmio

Mulher em Destaque Opaque

2015- “A Primeira Missa”

nominated for best actress

at the Prêmio SESI

2017 - “Yentl em Concerto”

winner for best foreing language

album at the Prêmio da Música

Brasileira, most prestigious music award in Brazil)

2018 - “O Som e a Sílaba”

one of the most celebrated musicals of the last three years in Brazil, with many nominations and awards, including best original play, best director, and best actress

2013 - 2022 - Master of Cerimony of the Prêmio Bibi Ferreira

(the most prestigious award in musical theatre in Brazil)

"Kafka e a Boneca Viajante"
Referência obrigatória na literatura mundial do século XX, o escritor Franz Kafka (1883-1924) teria vivido, já no fim da vida, uma história curiosa. Ao caminhar por uma praça perto de sua casa, encontrou uma menina que chorava por ter perdido sua boneca. Sensibilizado pelo sofrimento da criança, ele passou a escrever cartas à menina como se fossem enviadas pela boneca, em que descrevia suas incríveis aventuras pelo mundo.

A bela e intrigante história já foi contada em livros, contos e peças, mas até hoje não há provas de que realmente tenha acontecido – as cartas jamais foram encontradas, tampouco a dona da boneca. Com dramaturgia de Rafael Primot, direção de João Fonseca e direção musical de Tony Lucchesi, o espetáculo "Kafka e a Boneca Viajante" é inspirado em uma dessas versões – o livro homônimo do escritor catalão Jordi Sierra i Fabra. O espetáculo chega no Teatro Villa Lobos, onde fica em cartaz até 10 de dezembro. 

Serviço
Espetáculo musical “Kafka e a Boneca Viajante”. Espetáculo musical “Kafka e a Boneca Viajante”. Teatro Villa Lobos (720 lugares). Shopping Villa Lobos - 4º andar. Av. Dra. Ruth Cardoso, 4777 - Pinheiros. Classificação: livre. Duração: 80 minutos. De 20 de outubro até 10 de dezembro. Sextas-feiras, às 21h. Sábados, às 20h. Domingos, às 18h. Plateia central: R$ 150,00. Plateia lateral: R$ 130,00. Plateia: R$ 110,00. Plateia alta: R$ 100,00. Balcão: R$ 40,00. Vendas on-line: https://site.bileto.sympla.com.br/teatrovillalobos. Presencial: totem de vendas no primeiro andar, próximo ao restaurante América, no Shopping Villa Lobos. Bilheteria do Teatro Villa Lobos: nos dias dos espetáculos, três horas antes do horário até o início da apresentação.

Leia na íntegra...

.: Crítica: "Dinheiro Fácil" é história verídica de reviravolta em Wall Street

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em outubro de 2023

A reviravolta dos sonhos daqueles que vivem com a grana curta, mas conseguem colocar os poderosos de Wall Street em completo desespero. Eis o longa estrelado por Paul Dano, "Dinheiro Fácil", baseado em fatos reais e recentes. Em cartaz no Cineflix Cinemas, a produção dirigida por Craig Gillespie ("Eu, Tonya", "Cruella", "A Hora do Espanto") apresenta Keith Gill (Paul Dano), casado e pai de um bebêzinho que após um dia de trabalho vira youtuber e alimenta uma comunidade no Reddit para investidores, durante a pandemia de coronavírus. 

Tudo muda, quando Gill, sem dinheiro, injeta um valor que não tem ao interpretar o mercado por meio de uma visão própria de negócios. Focado nas ações da GameStop, loja física que está em baixa, convence outros a fazerem o mesmo e, claro, segurarem o investimento. Até que um dia tudo muda de figura e os lobos de Wall Street passam a perder bilhões.

Embora seja prazeroso ver tanta gente em situação financeria caótica saindo do vermelho para uma vida com estabilidade, "Dinheiro Fácil" acaba sendo um pouco complicado de se entender quando os números e estatísticas entram em cena. Contudo, testemunhar a volta que Gill dá na vida e, de quebra, divide os louros com os outros, desperta o lado humano a ponto de levar o público a torcer para que todos os que acreditaram no cara de camisas com gatos saiam de bolso de cheio.

Além de Paul Dano (Charada de "The Batman"), "Dinheiro Fácil" tem no elenco Shailene Woodley ("Divergente", "Big Little Lies"), America Ferrara ("Barbie"), Seth Rogen ("Festa da Salsicha"), Pete Davidson ("Morte, Morte, Morte"), Sebastian Stan ("Capitão América: O Primero Vingador") entre outros. O filme com o total de 1h44 é uma excelente opção cinematográfica!

Em parceria com o Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - um sonho para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link. Compre seus ingressos no Cineflix Cinemas Santos aqui: vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN

* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do photonovelas.blogspot.com. Twitter:@maryellenfsm 

"Dinheiro Fácil". ("Dumb Money!) Ingressos on-line neste link. Gênero: drama, comédia. Classificação: 16 anos. Duração: 1h44. Ano: 2023. Idioma: inglês. Distribuidora: Sony Pictures. Direção: Craig Gillespie. Roteiro: Lauren Schuker Blum e Rebecca Angelo. Elenco: Paul Dano, Pete Davidson, America Ferrara, Seth Rogen, Nick Offerman, Anthony Ramos, Shailene Woodley, Sebastian Stan, Talia Ryder, Myha'la Herrold, Dane DeHaan, Olivia Thirlby, Larry Owens. Sinopse: Todos os dias, pessoas em Wall Street ficam ricas ao transformar a GameStop em uma das empresas mais badaladas do mundo. No meio de tudo está Keith Gill, um cara normal que investe suas economias no local.

Leia +

.: Crítica: "Batman" é filmaço sem lutas nitidamente coreografadas

.: Crítica: "Barbie" é esteticamente lindo, mas perde a magia até o desfecho

.: Crítica: "Morte, morte, morte" é terror comédia juvenil com provocações

.: Resenha crítica da animação adulta "Festa da Salsicha"

.: Resenha de “Divergente”, com Shailene Woodley e Theo James

Leia na íntegra...

.: Obra-prima do Nobel de literatura John Steinbeck volta às livrarias

"A Leste do Éden" é a um só tempo uma saga familiar e uma transposição moderna do "Livro de Gênesis". A nova edição marca o retorno às livrarias desta obra-prima de John Steinbeck, um dos mais importantes autores dos Estados Unidos e vencedor do Prêmio Nobel de Literatura em 1962. O livro foi adaptado para o cinema em 1955, dirigido por Elia Kazan e protagonizado por James Dean no papel de Caleb, rendendo ao ator sua primeira indicação póstuma de um Oscar. No Brasil, John Steinbeck já vendeu mais de 170 mil exemplares. A tradução é de Roberto Muggiati.

Em seu diário, John Steinbeck chamou "A Leste do Éden" de seu “primeiro livro”. De fato, ele tem a energia primordial e a simplicidade de um mito. Ambientado nos campos férteis do vale do Salinas, na Califórnia, este livro grandioso e por vezes brutal acompanha o destino entrelaçado de duas famílias - os Trask e os Hamilton -, cujas respectivas gerações revivem impotentes a queda de Adão e Eva e a rivalidade deletéria de Caim e Abel.

Vindo do leste, Adam Trask chega à Califórnia para trabalhar em plantações e cuidar da família nessa nova terra repleta de promessas. Entretanto, o nascimento dos gêmeos, Caleb e Aaron, leva sua esposa à beira da loucura, restando a Adam criar os dois filhos. Enquanto Aaron cresce emanando amor por todas as coisas ao seu redor, Caleb segue solitário, envolto por uma névoa misteriosa, acreditando que o pai se importa apenas com seu irmão. E a eterna tensão entre os gêmeos se agrava ainda mais quando se apaixonam pela mesma mulher. É uma tragédia anunciada.

Publicado originalmente em 1952, em "A Leste do Éden" Steinbeck desenvolveu seus personagens mais fascinantes e explorou os temas mais recorrentes de sua obra: o mistério da identidade, a inefabilidade do amor e as consequências devastadoras da ausência de afeto. Compre o livro "A Leste do Éden", de John Steinbeck, neste link.

Sobre o autor
John Steinbeck nasceu em 1902, em Salinas, na Califórnia. Aluno da Universidade de Stanford, deixou os estudos para se dedicar a empregos variados. Trabalhou em plantações, na construção da rodovia de Big Sur e na indústria de sardinhas, cenário de várias de suas obras. Depois de tentar a vida como escritor freelancer em Nova York, retornou à terra natal. Ganhou popularidade aos 33 anos, com Tortilla Flat — que abriu caminho para o sucesso de A leste do Éden e As vinhas da ira, que recebeu o Pulitzer em 1940. Steinbeck foi correspondente na Segunda Guerra Mundial e na Guerra do Vietnã. Recebeu o Prêmio Nobel de Literatura em 1962 e morreu em 1968. Garanta o seu exemplar de "A Leste do Éden", escrito por John Steinbeck, neste link.

Conheça também
"As Vinhas da Ira", vencedor do Pulitzer e do National Book Award, marcou o auge da carreira de John Steinbeck, tornando-se um manifesto da luta dos excluídos. A nova edição tem texto de orelha de Pedro Pacífico, criador do perfil Bookster, no Instagram. Compre o livro "As Vinhas da Ira", de John Steinbeck, neste link.

Leia na íntegra...

.: Peça "Sylvia", de A.R. Gurney, ganha nova temporada em São Paulo

Para além da comédia e apoiado em temas sensíveis como crise de meia idade, síndrome do ninho vazio e responsabilidade afetiva, o espetáculo, que fez sua estreia em 2019, realiza a 2ª temporada no Teatro Porto, na capital paulista, a partir deste mês. Elenco Sylvia 2023. Foto: Victor Hugo Cecatto

A aclamada peça teatral "Sylvia", escrita por A.R. Gurney, vem cativando plateias pelo mundo desde sua estreia Off-Broadway, em 1995, até chegar à Broadway, em 2015. Envolvente, a história, que gira em torno de Sylvia, uma encantadora cadela, e o casal que a adota, conduzem o público a essa sensível comédia, agora estrelada por Cássio Scapin, Vera Zimmermann, Simone Zucato e Thiago Adorno, e que retorna a São Paulo, para uma nova temporada no Teatro Porto, a partir de 20 de outubro, com sessões de sexta a domingo. .: Confira a crítica à primeira temporada do espetáculo neste link: "Sylvia", papel que foi de Sarah Jéssica Parker, faz autocrítica ao ser humano.

Sob a direção de Gustavo Wabner e com tradução de Simone Zucato, que se divide ainda entre a idealização e o papel-título, o espetáculo convida a todos a embarcarem em uma viagem para a vibrante Nova York dos anos 90, onde Greg, um homem de meia-idade e classe média alta, encontra a adorável Sylvia no parque e decide levá-la para o lar compartilhado com a esposa, Kate. Sua decisão acaba por desencadear uma série de eventos engraçados e comoventes, que se desenrolam quando o relacionamento entre os três personagens passa a ser habilmente explorado, revelando uma trama de laços emocionais e desafios cômicos.

Mergulhando em questões relevantes e atemporais como amor, lealdade, compromisso e responsabilidade afetiva, bem como a síndrome do ninho vazio e a importância de se ter um cachorro na família, à medida que Sylvia se torna, não apenas uma mascote, mas uma fonte de inspiração e transformação para Greg, a dinâmica entre o casal, se torna também um ponto central de tensão, levando o público do entretenimento à reflexão, especialmente durante cenas em que a trilha sonora, assinada por Daniel Maia,  que mescla composições originais com sucessos como “Stand By Me”, “Pretty Woman” “Moon River” e “The Dog Days Are Over” - essa considerada um ponto alto -, encapsulam as complexas emoções entre os personagens principais, culminando em um desfecho surpreendente.

“Sylvia” pelo mundo
A produção inicial de "Sylvia" foi apresentada no Estágio I do Manhattan Theatre Club, em 2 de maio de 1995, arrebatando o público com 167 emocionantes apresentações. Sob a direção de John Tillinger, o elenco estrelou a talentosa Sarah Jessica Parker no papel-título, ao lado de Blythe Danner e Charles Kimbrough. O espetáculo recebeu merecidas indicações ao Drama Desk Award, nas categorias de Melhor Peça, Melhor Atriz em uma Peça (Parker) e Melhor Figurino (Jane Greenwood).

Em fevereiro de 1997, "Sylvia" encantou os espectadores no Coronet Theatre, em Los Angeles, com Stephanie Zimbalist brilhando no papel-título. A peça também teve notável sucesso no La Mirada Theatre, em Los Angeles, Califórnia, em 2007, com a renomada Cathy Rigby interpretando "Sylvia". A produção no Berkshire Theatre Group, em Stockbridge, Massachusetts, em julho de 2011, foi aclamada como uma "obra-prima cômica" por críticos e audiências.

A estreia na Broadway de "Sylvia" ocorreu no Cort Theatre em 2 de outubro de 2015, com Annaleigh Ashford no papel principal. O elenco também contou com Matthew Broderick, Julie White e Robert Sella, sob a direção de Daniel J. Sullivan. A produção, aclamada pela crítica, teve uma temporada limitada até 3 de janeiro de 2016, com figurinos magistralmente concebidos por Ann Roth.

Ficha técnica
Espetáculo "Sylvia". Texto: A. R. Gurney. Tradução: Simone Zucato. Direção: Gustavo Wabner. Elenco: Cássio Scapin, Vera Zimmermann, Simone Zucato e Thiago Adorno. Cenário: Camila Schimtz. Figurino: Marcelo Marques. Iluminação: Wagner Freire. Trilha sonora: Daniel Maia. Preparação Vocal: Edi Montecchi. Visagismo: Anderson Bueno. Fotos e programação visual: Victor Hugo Cecatto. Assistente de direção: Jessé Scarpellini. Assistente de cenografia: Sheila Zago. Administração financeira: Sônia Odila. Diretora Técnica: Débora Zats. Captação de recursos: Gheu Tibério. Contabilidade: Beltrame Contabilidade. Produção executiva: Vanessa Campanari. Direção de Produção: Edinho Rodrigues. Idealização: Simone Zucato. Realização: SPZ Produções Artísticas.

Serviço
Espetáculo “Sylvia”. Até dia 10 de dezembro. Sextas e sábados, às 20h e domingos, às 17h. Ingressos: sexta-feira: R$ 70,00 / R$ 35,00 (plateia) e R$ 50,00 / R$ 25,00 (frisa e balcão); Sábados e domingos: R$ 80,00 / R$ 40,00 (plateia) e R$ 60,00 / R$ 30,00 (frisa e balcão). Duração: 90 minutos. Classificação: 12 anos. Link vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/86902


Teatro Porto
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo. Telefone (11) 3366.8700. Bilheteria: aberta somente nos dias de espetáculo, duas horas antes da atração. Clientes Porto Seguro Bank mais acompanhante têm 50% de desconto. Clientes Porto mais acompanhante têm 30% de desconto. Vendas: www.sympla.com.br/teatroporto. Capacidade: 508 lugares. Formas de pagamento: Cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners). Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos. Estacionamento no local: Gratuito para clientes do Teatro Porto.

Leia na íntegra...

.: Rodrigo Nascimento protagoniza "O Andante" em temporada no Tatuapé

O ator Rodrigo Nascimento dá vida para o protagonista de "O Andante", espetáculo em cartaz até dia 25 de novembro, na Sala Léa Garcia do Teatro Shopping Metrô Tatuapé. O texto poético da peça teatral conta a história de um andarilho, catador de livros, reciclante de poesias, carroceiro das palavras. Ele está perdido dentro de si entre o real e o imaginário. É um homem imerso em seus pensamentos e sentimentos, falando verdades de uma maneira quase filosófica. Com sua inquietação, “O Andante” provoca quem o ouve, instigando a discussão das verdades estabelecidas pela sociedade. A linguagem poética do texto, também relembra a necessidade da leitura e da arte.

"O Andante”, foi criado através de uma inquietação artística de Elias Andreato. O texto foi inspirado por diversos poemas, que diversos momentos, são citados. Autores como Mário Quintana, Cecília Meirelles, Manoel de Barros, Fernando Pessoa, Millor Fernandes, Helena Kolody, Stela do Patrocínio, Van Gogh entre outros. Tem seus pensamentos mixados a reflexões de Elias Andreato sobre a condição humana.

A primeira montagem de "O Andante", ocorreu em 2012, no Teatro Eva Herz, em São Paulo. Na ocasião, o próprio autor deu vida a personagem. Depois, o espetáculo percorreu por diversas cidades do interior. Elias Andreato é ator, diretor e autor, um artista respeitado por toda classe artística.

Rodrigo Nascimento, depois de atuar em diversos espetáculos, entre eles as comédias de sucesso “Acredite, Um Espírito Baixou em Mim”, com direção de Sandra Pêra, “O Fantasma da Minha Sogra”, com direção de Ronaldo Ciambroni, “A Banheira”, com direção de Alexandre Reinecke e “Engolindo Sapo”, com direção de Renato Scarpin

Ficha técnica
Espetáculo "O Andante". Texto/Roteiro: Elias Andreato. Direção: Eduardo Guimarães. Assistente de direção: Anna Grecco. Ator: Rodrigo Nascimento. Figurino: Ray Feitosa. Iluminação: Rodrigo de Souza. Trilha original: Anderson França / Pan. Cenografia: Rodrigo Nascimento. Produção administrativa: Camila Laczko

Serviço
Espetáculo "O Andante". Gênero: drama. Duração: 55 minutos. Classificação: 14 anos. Ingresso: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia-entrada) / R$ 34,90 (promocional). Vendas: It - Ingresso para todos. Teatro Shopping Metrô Tatuapé. Sala Léa Garcia. Telefone do teatro (11) 99426-8991. Telefone da produçao (11) 94734 2661.

Leia na íntegra...

.: Protagonizada por Julio Andrade, série sobre o sociólogo Betinho estreia dia 1

No dia do aniversário de Betinho, Globoplay inicia contagem regressiva para a estreia de série biográfica. Na imagem, o ator Julio Andrade caracterizado como Betinho. Foto: Loiro Cunha

Loiro Cunha.O Globoplay iniciou nesta sexta-feira, 3 de novembro, data em que o sociólogo Herbert de Souza completaria 88 anos, a contagem regressiva para a estreia da série Original "Betinho: no Fio da Navalha", prevista para o dia 1º de dezembro. A obra retrata a luta do sociólogo por grandes causas sociais, em especial o combate à Aids e à fome. O trabalho de Betinho serviu de inspiração para muitos movimentos sociais, incluindo o AfroReggae, projeto fundado por José Junior, criador da série.

Julio Andrade é quem dá vida ao homenageado na trama de oito episódios, com uma caracterização que resultou na impressionante semelhança física do ator com Betinho. Eventos históricos como a campanha das Diretas Já fazem parte da narrativa, assim como figuras marcantes da cultura popular, como Elis Regina (Elá Marinho), Chico Buarque (Mouhamed Harfouch) e Henfil (Humberto Carrão), irmão de Betinho e um dos grandes cartunistas do país. 

Criada por José Junior, com roteiros de Alex Medeiros, Sergio Machado, Armando Praça, George Walker, José Júnior, Manaíra Carneiro e Rafaela Camelo, redação final de Alex Medeiros, direção de André Felipe Binder e Julio Andrade e direção geral de André Felipe Binder, ‘Betinho: No Fio da Navalha’ é uma série Original Globoplay, produzida pela AfroReggae Audiovisual, em parceria com a Formata Produções e Conteúdo e o Globoplay.  

 

Leia na íntegra...

.: Primeira loja oficial de "Stranger Things" na América Latina chega a SP

Após passar por oito cidades ao redor do mundo, a loja temporária deste fenômeno global da Netflix irá levar Hawkins (e o Mundo Invertido) ao shopping JK Iguatemi, com produtos exclusivos

Atenção, fãs de Eleven e companhia! O "Stranger Things Day" está chegando e, para celebrar os melhores do mundo, a Netflix se juntou ao shopping JK Iguatemi para fazer um anúncio especial. No dia 14 de novembro, a primeira loja oficial de Stranger Things na América Latina abre as portas em São Paulo e vai funcionar por tempo limitado. Em um espaço com mais de 200m², que inclui a loja e um circuito especial instagramável, o público poderá mergulhar no universo de mistérios, amizade e nostalgia da série, e adquirir peças exclusivas.

Após passar por Los Angeles, Nova Iorque, Dallas, Chicago, Miami, Paris, Milão e Las Vegas, a loja de Stranger Things permanece aberta na capital paulista até 17 de março de 2024, com 150 produtos - 50 deles desenvolvidos exclusivamente para o Brasil. Entre os achadinhos estão roupas, objetos de decoração, acessórios e colecionáveis com a temática da série.

“Estamos muito animados em levar a loja pop-up de Stranger Things a São Paulo, a primeira da América Latina! Os fãs brasileiros são os mais apaixonados do mundo e queríamos transportá-los direto para o coração de Hawkins, onde eles vão poder levar um pedacinho de sua série favorita para casa através de produtos exclusivos que não são encontrados em nenhum outro lugar”, diz Greg Lombardo, vice-presidente global de Experiências na Netflix. 

E tem mais. “Reconhecido como um dos principais shoppings do Brasil por antecipar tendências e promover inovação e entretenimento, o JK Iguatemi vai inaugurar não apenas a loja oficial de Stranger Things em São Paulo, como também vai recriar alguns momentos da série para toda a família se divertir”, afirma Renata Zitune, Diretora de Mídia da Iguatemi.

Sim, além de ir às compras os fãs poderão curtir também um circuito especial instagramável montado pelo JK Iguatemi ao lado da loja. Nele, será possível visitar quatro cenários icônicos de Stranger Things - da sala de estar da Joyce ao laboratório onde se encontra o portal para o Mundo Invertido -, além de conhecer quatro figurinos originais da série. 

A entrada custará R$ 25,00 por pessoa e inclui uma tag colecionável exclusiva que não estará à venda. Os ingressos devem ser adquiridos através do site Sympla, onde será necessário agendar dia e hora para a visitação. A pré-venda vai de 3 a 5 de novembro para clientes Iguatemi One e dos cartões XP|Visa. Já a venda geral começa no dia 6 de novembro, data em que os fãs no mundo inteiro celebram o Stranger Things Day.

Loja oficial Stranger Things no JK Iguatemi
Abertura oficial no dia 14 de novembro às 14h. JK Iguatemi | Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041 - Vila Olímpia | 3º Piso - São Paulo. Horários de funcionamento: Seg. a Sábado das 10h às 22h; Domingos e feriados das 14h às 20h. Entrada gratuita.

Circuito especial Stranger Things por JK Iguatemi 
Quando: abertura oficial no dia 14 de novembro às 14h
Onde: JK Iguatemi | Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041 - Vila Olímpia | 3º Piso - São Paulo-SP
Ingresso: R$ 25,00 por pessoa, com um presente exclusivo: uma tag colecionável que não está à venda na loja. As entradas podem ser adquiridas através do site Sympla. Pré-venda: 03 a 05 de novembro para clientes Iguatemi One e dos cartões XP|Visa. Venda geral: 6 de novembro
Classificação etária: recomendado para maiores de 13 anos. Indivíduos com menos de 13 anos são bem-vindos, a critério dos pais.

Horários de funcionamento:
Novembro - Seg. a Sex. das 14h às 21h; Sábado das 10h às 21h; Domingos e feriados das 14h às 19h
Dezembro e janeiro - Seg. a Sex. das 12h às 21h; Sábados das 10h às 21h; Domingos e feriados das 14h às 19h
Horários especiais entre 30 de novembro e 3 de dezembro - Qui. e Sex. das 12h às 21h; Sábado das 10h às 21h; Domingo das 14h às 19h
Fevereiro e março - Seg. a Sex. das 14h às 21h; Sábado das 10h às 21h; Domingos e feriados das 14h às 19h)
Classificação etária: recomendado para maiores de 13 anos. Indivíduos com menos de 13 anos são bem-vindos, a critério dos pais.

Leia na íntegra...