quinta-feira, 8 de setembro de 2022

.: A trilha sonora de "Xanadu", fenômeno cult cinematográfico


"Xanadu"
é um filme musical de 1980 dirigido por Robert Greenwald e protagonizado por Olivia Newton-John e Gene Kelly. O filme conta a história sobre um jovem pintor, inspirado por uma musa a abrir, com um empresário aposentado, a boate-disco que dá título ao filme. A crítica americana foi severa ao desclassificar o filme e o condenou ao fracasso. Com o passar do tempo, e com tudo relacionado aos anos 80 voltando à moda, a crítica reconheceu seu valor como entretenimento.

A trilha sonora de "Xanadu" foi um dos grandes sucessos musicais de 1980. Foram lançados quatro  singles: "Magic", "Xanadu", "Suddenly", e "I'm Alive". Foi composta por John Farrar e Jeff Lynne, e interpretada por Olivia Newton-John e pela banda Electric Light Orchestra. No Brasil,  houve um musical dirigido pelos Miguel Falabella e estrelado pelos talentosos atores Danielle Winits e Thiago Fragoso - com um acidente em uma das apresentações. Vale a pena a audição, afinal,  como diz a música do filme: "Você precisa acreditar que somos mágicos"...


Produção
"Xanadu" teve sua pré-produção iniciada com um musical para faturar na moda do Roller Disco, modalidade de patinação artística com música disco, muito popular no final dos anos 70. Porém, outros estúdios se adiantaram e produziram filmes semelhantes, como "Roller Boogie", da United Artists, e Skatetown, U.S.A., da Columbia Pictures. A partir daí, "Xanadu" começou a ser trabalhado como um filme que iria misturar elementos dos anos 40, como as Big Bands, com elementos dos anos 70 e 80, como sintetizadores, patins e disco music. A partir daí, o elenco começou a ser formado.

Em meados de 1978, Olivia Newton-John teve sua carreira alavancada com o sucesso de "Grease - Nos Tempos da Brilhantina". Entre os projetos oferecidos estava o de "Xanadu". Ela aceitou, e a produção logo recebeu status, graças à fama de sua protagonista. O mesmo aconteceu com seu par romântico, Michael Beck. Após ser revelado em outro filme do produtor Joel Silver, "The Warriors", Beck foi convidado por Silver para ser um dos protagonistas do novo projeto.

Logo após, os produtores contataram Gene Kelly para ser um dos protagonistas. Kelly, uma lenda viva do cinema musical, astro de filmes como "Cantando Na Chuva", aceitou o papel pelo fato das locações serem perto de sua casa, e, assim, poderia trabalhar sem se afastar da família.

As filmagens começaram em meados de 1979. Porém, muitos problemas atingiram a equipe de produção: o principal deles era a falta de um roteiro pronto. Os roteiristas eram obrigados a reescrever cenas o tempo todo, o que afetou diretamente o trabalho dos atores, e a qualidade do filme. 

Outro problema foi o orçamento, antes modesto, e que acabou saindo do controle com a adição de grandes efeitos especiais, campanhas publicitárias excessivas (antes mesmo do término das filmagens) e a construção de um set que custou mais de $1 milhão. Com o término das filmagens, começou-se um grande esquema publicitário, que envolveu desde programas especiais de Making Of sendo exibidos na TV, até lojas vendendo roupas inspiradas nos figurinos do filme. Porém, o que mais divulgou o filme foi sua trilha sonora, um grande sucesso na época.


Recepção
O filme foi lançado nos EUA no dia 8 de agosto de 1980. Em seu primeiro final de semana, arrecadou $1,471,595, em 249 cinemas. Estima-se que o total da bilheteria, nos EUA, tenha sido de $22,762,571, contra um orçamento de pouco mais de $20,000,000. Ou seja, o filme, apesar de ter coberto seus custos, não deu grande lucro nos EUA. Posteriormente, ao ser lançado no mercado de vídeo e, eventualmente, em DVD, rendeu mais $10,000,000 em locações e vendas. Fora dos EUA, o filme teve resultados melhores. Fez boas bilheterias em países como Austrália, Japão, Alemanha e Brasil.


Crítica
A crítica americana foi unânime ao classificar o filme como insosso, mal-dirigido e anêmico. O crítico Roger Ebert afirmou: "'Xanadu' é uma fantasia musical sem-graça e fraca, tão sem substância que constantemente evapora sob nossos olhos". No entanto, com o passar do tempo, e com tudo relativo aos anos 80 voltando à moda, a crítica reconheceu o valor de Xanadu como entretenimento. O respeitado crítico James Berardinelli publicou uma crítica, 26 anos após a estreia do filme, dizendo: "'Xanadu' pode até não ter atingido as ambições originais de seu diretor mas, ao falhar tão espetacularmente, tornou-se algo maior".


Status cult
Após o fracasso do filme, pouco se falou sobre ele, até o início de um revival dos anos 80. A trilha sonora foi recuperada em festas do gênero, e o filme caiu no gosto de diversas tribos: a dos fãs de filmes trash (por trazer efeitos considerados bobocas para os dias de hoje), os fãs de camp films (por trazer atuações e roteiros exagerados), fãs dos anos 80 (por ser o grande marco do final da era disco, e antecipar a estética da década) e dos GLS (por trazer a cantora Olivia Newton-John no elenco e pela trilha sonora disco).


Trilha sonora
A trilha sonora de "Xanadu" foi um dos grandes sucessos musicais de 1980. Foram lançados qauatro singles: "Magic", "Xanadu", "Suddenly", e "I'm Alive". Os dois primeiros foram enormes sucessos, enquanto os outros dois tiveram menor repercussão, ainda que bem sucedidos.

A trilha do filme foi composta por John Farrar e Jeff Lynne, e interpretada por Olivia Newton-John e pela banda Electric Light Orchestra. Uma das faixas, "Dancin", traz participação da banda The Tubes. "Whenever You're Away From Me" traz um dueto entre Newton-John e Gene Kelly, e "Suddenly'" um dueto entre Newton-John e Cliff Richard.

Existem três músicas Lado-B, inseridas nos singles. Uma é "Fool Country" (lançada no single de "Magic"), uma faixa que mistura hard-rock e country, e outra é "Drum Dreams" (lançada no single de I'm Alive), uma faixa instrumental. As duas são executadas na cena final do filme. Já "You Made Me Love You" é uma canção dos anos 40 regravada por Olivia Newton-John, e que é tocada, quase despercebida, antes do número musical "Whenever You're Away From Me". Há rumores de que a música iria ser usada em uma cena excluída.

Uma curiosidade sobre "Drum Dreams" é que ela é, na verdade, uma música composta por Jeff Lynne como parte da trilha incidental. Porém, o trabalho de Lynne nessas faixas foi rejeitado pelos produtores, e um novo compositor, Barry DeVorzon, foi contratado para compor novas músicas.

Mais sobre o filme:
Você pode comprar os produtos de "Xanadu" neste link.


.: OssoBanda faz show com muito rock e brincadeiras no Sesc Santo Amaro

Formado por Leís Lima, Marcelo dos Anjos, Esdras Cabral e Tereza Saci, a OssoBanda, nasceu há sete anos em São Sebastião, cidade litorânea de São Paulo. Foto: Laís Aguiar


Fazendo um rock and roll de primeira para crianças e adultos de todas as idades, a OssoBanda faz show do novo EP "Rock, Batuques e Canções", no próximo domingo, dia 11 de setembro,  às 17h, no Sesc Santo Amaro.

Formado por Leís Lima, Marcelo dos Anjos, Esdras Cabral e Tereza Saci, a OssoBanda, nasceu há sete anos em São Sebastião, cidade litorânea de São Paulo. O EP "Rock, Batuques e Canções" foi produzido por Jonas Tatit, e contou com participação especial do percussionista Ari Colates e de Lola Bassante, filha do músico Wem, do grupo Tiquequê.

A marca registrada da banda é o rock and roll, mas o repertório também explora ritmos como o reggae, o funk, as baladas e o samba-rock. A apresentação também conta com a participação especial de Ossinho, um boneco esqueleto, bagunceiro e “aprontador” que em suas aparições surpresa costuma arrebatar muita simpatia e arrancar boas risadas do público, além do Menino Rio, boneco que traz para o palco a experiência do teatro de fantoches, protagonizando cenas cômicas no palco.

O repertório traz também as canções mais dançantes dos dois primeiros discos da banda, "Pé de Maravilha" (2015) e "Músicas Para Balançar o Esqueleto" (2018), além de versões de clássicos para o universo das crianças, como Palavra Cantada e Pequeno Cidadão. “O show é um convite para o movimento e para a festa, ou como, a banda gosta de dizer, para balançar livremente o esqueleto”, conta Tereza Saci.


Ficha técnica:
Tereza Saci (vocal principal), Esdras Cabral, o Tico (bateria), Marcelo dos Anjos (baixo) e Leís Lima (guitarra).


Serviço:
OssoBanda - Lançamento do "EP Rock, Batuques e Canções"
Domingo, dia 11 de setembro, das 17h às 18h.
Grátis. Local: Praça Coberta. Todos os públicos.


Sesc Santo Amaro 
Rua Amador Bueno, 505, Santo Amaro - São Paulo
Horário de funcionamento: terça a sexta, das 10h às 21h30 | Sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h30.

quarta-feira, 7 de setembro de 2022

.: 2x7: "American Horror Stories" tem triângulo amoroso bizarro em "Necro"

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em setembro de 2022



"Necro", sétimo episódio da segunda temporada de "American Horror Stories", escrito por Crystal Liu, carrega no mistério logo nos primeiros segundos, quando, em 1998, no Maine, um corpo de mulher caído ao chão de uma cozinha revirada, oferece sustento a uma menininha. Na sequência, em 2022, na Califórnia, a jovem Sam (Madison Iseman) está nitidamente feliz enquanto exerce o trabalho de limpeza no corpo de uma senhora para, então, fazer a necromaquiagem. Ao sair de seu expediente, satisfeita com o resultado, é abordada pelo chefe, com direito a elogios e uma oferta de aumento de salário.

Com o protagonismo do episódio entregue para a atriz de "Eu Sei O que Vocês Fizeram no Verão Passado", 2021 e "Annabelle 3: De Volta Para Casa", "Necro" expõe uma trama com bizarrices, mas com qualidade e focada no suspense, ainda que tenha um desfecho que não agrade tanto. A abertura exclusiva do episódio exibe diversas imagens de corpos sendo preparados para o último momento com a família, desde a limpeza até a maquiagem, ou seja, segue a proposta da história contada em quase 44 minutos. 


Ainda que a temática esteja, inclusive no título, o que faz "Necro" ganhar força é o triângulo amoroso de Sam, Jesse (Spencer Neville, Chad de "9-1-1: Lone Star") e Charlie (Cameron Cowperthwaite, de "Feud"). A moça que tem Jesse como parceiro, com pretensão de casamento, embora ele deixe clara a repulsa pelos mortos e seu preparo, principalmente, o cheiro que impregna nela, revela-se um atrativo para um terceiro elemento nessa história de amor. Assim, a moça se encanta pelo novato no trabalho, um "respeitador/admirador" da morte: Charlie.

Seduzida pelo lado compreensivo do novo amigo de trabalho, Sam vive algo surreal quando ele se passa por um morto para receber os cuidados dela. Chocada com o que vê, no desespero, ousa uma despedida extremamente libertária. No entanto, tudo não passa de uma tentativa de Charlie, para mostrar a necessidade de ela enxergar outras possibilidades opostas ao estilo de vida que leva e está prestes a perpetuar. No entanto, fica a pergunta: como que ela não percebeu a prótese em Charlie, uma vez que trabalha com mortos?


O tempo passa. Sam muda de emprego e assume o personagem da mulher que almeja uma casa com cerca. Para tanto, o próximo passo da farsa segue a ponto de ela e Jesse reunirem todos para o casamento. No evento, uma surpresa no telão em meio a fotos do casal paramentado nos padrões da ocasião. É nesse momento em que um feito de Sam é estampado para todas as testemunhas. 

Desmoralizada e sem amigos, Sam chega ao limite e procura Charlie para garantir um desfecho de deixar qualquer um boquiaberto -com o excesso de bizarrice, mas que não deixa de ser uma história de amor aterrorizante.  Em "Necro" o suspense paira a todo momento, mesmo nas cenas de explosão de amor ou de puro drama. A protagonista é levada ao extremo, o que implica na decisão final espantosa, mas plausível para a trama de alguém que sempre foi perseguida por fantasmas desde a infância -assim como Charlie. "Necro" é sem dúvida é um dos episódios de destaque da segunda temporada de "American Horror Stories"




Seriado: American Horror Stories
Temporada: 2
Episódio 7: "Necro"
Exibido em: 1 de setembro de 2022, EUA.
Elenco: 
Madison Iseman, Cameron Cowperthwaite, Spencer Neville, Jeff Doucette, Sara Silva, Jessika Van, Chelsea M. Davis


* Mary Ellen é editora do portal cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do www.photonovelas.com.br. Twitter:@maryellenfsm


.: "Ingresso para o Paraíso", "Homem-Aranha" e Harry Haft no Cineflix Santos


Amigos na vida real, Julia Roberts e George Clooney interpretam um ex-casal que se depara com a complicada tarefa de impedir a sua filha, cega de amor, de cometer o mesmo erro que eles cometeram no passado. A comédia romântica "Ingresso para o Paraíso" ("Ticket to Paradise")
é sobre a doce surpresa das segundas chances e estreia no Cineflix Santos.

Merece destaque a versão estendida de "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" ("Spider-Man: No Way Home"), com Tom Holland, Zendaya e Benedict Cumberbatch, que estreia no feriado de 7 de setembro. Também entre as estreias da semana o drama "A Luta de Uma Vida" ("The Survivor"), sobre a história real de Harry Haft, um boxeador que lutou contra outros prisioneiros nos campos de concentração para sobreviver.

Seguem em cartaz o filme brasileiro "Predestinado: Arigó e o Espírito do Dr. Fritz". Com Danton Mello, Juliana Paes e Marcos Caruso, conta a história do médico alemão falecido durante a Primeira Guerra Mundial, José Arigó se tornou uma esperança de cura para milhões de pessoas ao redor do mundo. 

Para quem gosta de suspense, o filme "Não! Não Olhe!" ("Nope!), os atores Daniel Kaluuya e Keke Palmer interpretam 
irmãos que enfrentam eventos bizarros e discos voadores. A garotada pode se divertir com "O Lendário Cão Guerreiro" ("Paws of Fury: The Legend of Hank"), sobre um cachorro desajeitado sonha um dia em ser um autêntico e legítimo samurai

Misturando drama, romance e suspense, o filme "Um Lugar Bem Longe Daqui" ("Where The Crawdads Sing"), baseado no romance de Delia Owens. Conta a história de uma garota abandonada, que teve que se criar sozinha no brejo da Carolina do Norte. Por anos, rumores da "Menina do Brejo" assombraram Barkley Cove, isolando a afiada e inteligente Kya de sua comunidade. Atraída por dois jovens na cidade, Kya se abre para um mundo novo e estimulante, mas quando um deles é encontrado morto, ela é imediatamente considerada a principal suspeita. 

Confira os dias, horários e sinopses para você ficar por dentro de tudo o que acontece no mundo do cinema. O Cineflix Santos fica no Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, Gonzaga, em Santos, no litoral de São Paulo.

Estreias da semana


"Ingresso para o Paraíso" ("Ticket to Paradise")
Classificação: 10 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Ol Parker. Duração: 1h44m. Elenco: Julia Roberts, George Clooney, Kaitlyn Dever e outros. Sinopse: amigos na vida real, Julia Roberts e George Clooney interpretam um ex-casal que se depara com a complicada tarefa de impedir a sua filha, cega de amor, de cometer o mesmo erro que eles cometeram no passado. Uma comédia romântica sobre a doce surpresa das segundas chances.

Sala 3 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
9/9/2022 - Sexta-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
10/9/2022 - Sábado: 16h05 - 18h40 - 20h55
11/9/2022 - Domingo: 16h05 - 18h40 - 20h55
12/9/2022 - Segunda-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
13/9/2022 - Terça-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
14/9/2022 - Quarta-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55

Ingresso para o Paraíso - Trailer dublado


"Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" ("Spider-Man: No Way Home")  .: "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" é filmaço de memória afetiva.:
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2021. Idioma: inglês. Diretor: Jon Watts. Duração: 2h37. Elenco: Tom Holland, Zendaya e Benedict Cumberbatch. Sinopse: Peter Parker (Tom Holland) precisará lidar com as consequências da sua identidade como o herói mais querido do mundo após ter sido revelada pela reportagem do Clarim Diário, com uma gravação feita por Mysterio (Jake Gyllenhaal) no filme anterior. Incapaz de separar sua vida normal das aventuras de ser um super-herói, além de ter sua reputação arruinada por acharem que foi ele quem matou Mysterio e pondo em risco seus entes mais queridos, Parker pede ao Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) para que todos esqueçam sua verdadeira identidade. Entretanto, o feitiço não sai como planejado e a situação torna-se ainda mais perigosa quando vilões de outras versões de Homem-Aranha de outro universos acabam indo para seu mundo.

Sala 4 (dublado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 14h40
9/9/2022 - Sexta-feira: 14h40
10/9/2022 - Sábado: 14h40
11/9/2022 - Domingo: 14h40
12/9/2022 - Segunda-feira: 14h40
13/9/2022 - Terça-feira: 14h40
14/9/2022 - Quarta-feira: 14h40

Sala 4 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 17h50 - 21h
9/9/2022 - Sexta-feira: 17h50 - 21h
10/9/2022 - Sábado: 17h50 - 21h
11/9/2022 - Domingo: 17h50 - 21h
12/9/2022 - Segunda-feira: 17h50 - 21h
13/9/2022 - Terça-feira: 17h50 - 21h
14/9/2022 - Quarta-feira: 17h50 - 21h

"Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" - Trailer


"A Luta de Uma Vida" ("The Survivor")
Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Barry Levinson. Duração: 2h9. Elenco: Ben Foster, Billy Magnussen, Vicky Krieps e outros. Sinopse: durante a Segunda Guerra Mundial, Harry Haft foi um boxeador que lutou contra outros prisioneiros nos campos de concentração para sobreviver. Assombrado por memórias e culpa, ele tenta usar lutas de alto nível contra lendas do boxe como Rocky Marciano como uma maneira de reencontrar o primeiro amor.

Sala 1 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 17h50 - 20h30
9/9/2022 - Sexta-feira: 17h50 - 20h30
10/9/2022 - Sábado: 17h50 - 20h30
11/9/2022 - Domingo: 17h50 - 20h30
12/9/2022 - Segunda-feira: 17h50 - 20h30
13/9/2022 - Terça-feira: 17h50 - 20h30
14/9/2022 - Quarta-feira: 17h50 - 20h30

"A Luta de Uma Vida" - Trailer legendado


Seguem em cartaz no Cineflix Miramar Santos


Gênero: ficção científica. Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Distribuição: Universal Pictures. Direção e roteiro: Jordan Peele. Duração: 2h10. Elenco: Daniel Kaluuya, Keke Palmer, Steven Yeun, Michael Wincott, Wrenn Schmidt, Keith David, Donna Mills, Barbie Ferreira, Ryder Muybridge, Devon Graye, Osgood Perkins (II), Terry Notary e Jennifer Lafleur. Sinopse: uma dupla de irmãos possui um rancho de cavalos e são vizinhos de um parque de diversões de uma série de televisão do personagem interpretado por Steven Yeun, inspirada no velho oeste. Os dois então são testemunhas de eventos bizarros e discos voadores.

Sala 1 (legendado) 
8/9/2022 - Quinta-feira: 15h10
9/9/2022 - Sexta-feira:  15h10
10/9/2022 - Sábado:  15h10
11/9/2022 - Domingo:  15h10
12/9/2022 - Segunda-feira:  15h10
13/9/2022 - Terça-feira:  15h10
14/9/2022 - Terça-feira: 15h10

"Não! Não Olhe!" - Trailer dublado


"O Lendário Cão Guerreiro" ("Paws of Fury: The Legend of Hank") .: Crítica: "O Lendário Cão Guerreiro" ensina a superar as diferenças .:
Gênero: animação. Classificação indicativa: livre. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Distribuição: Paramount Pictures. Direção: Mark Koetsier, Rob Minkoff e Chris Bailey. Roteiro: Ed Stone e Nate HopperDuração: 1h37Sinopse: Um cachorro desajeitado sonha um dia em ser um autêntico e legítimo samurai.

Sala 4 (dublado)
10/9/2022 - Sábado: 14h
11/9/2022 - Domingo: 14h


"Predestinado: Arigó e o Espírito do Dr. Fritz"
Classificação: 
14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: português. Direção: Gustavo Fernández. Duração: 1h48. Elenco: Danton Mello, Juliana Paes e Marcos Caruso. Sinopse: por meio do espírito do Dr. Fritz, médico alemão falecido durante a Primeira Guerra Mundial, José Arigó se tornou uma esperança de cura para milhões de pessoas ao redor do mundo. Ele foi alvo de críticas por parte dos mais céticos, mas com o apoio de sua esposa, conseguiu salvar inúmeras vidas por intermédio da cirurgia espiritual.

Sala 2
8/9/2022 - Quinta-feira: 17h40 - 20h
9/9/2022 - Sexta-feira: 17h40 - 20h
10/9/2022 - Sábado: 17h40 - 20h
11/9/2022 - Domingo: 17h40 - 20h
12/9/2022 - Segunda-feira: 17h40 - 20h
13/9/2022 - Terça-feira: 17h40 - 20h
14/9/2022 - Quarta-feira: 17h40 - 20h

"Predestinado" - Trailer


"Um Lugar Bem Longe Daqui" ("Where The Crawdads Sing")  .: Crítica: "Um Lugar Bem Longe Daqui" é intenso e cativante .:
Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Olivia Newman. Duração: 2h06. Elenco: Daisy Edgar-Jones, Taylor John Smith e Harris Dickinson. Sinopse: Kya é uma garota abandonada, que teve que se criar sozinha no brejo da Carolina do Norte. Por anos, rumores da "Menina do Brejo" assombraram Barkley Cove, isolando a afiada e inteligente Kya de sua comunidade. Atraída por dois jovens na cidade, Kya se abre para um mundo novo e estimulante, mas quando um deles é encontrado morto, ela é imediatamente considerada a principal suspeita. Conforme o caso vai se desdobrando, a verdade sobre o que aconteceu se torna cada vez mais nebulosa, ameaçando revelar os muitos segredos que existem no brejo. .: Seis motivos impressionantes para ler "Um Lugar Bem Longe Daqui" .:

Sala 2 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 15h05
9/9/2022 - Sexta-feira: 15h05
10/9/2022 - Sábado: 15h05
11/9/2022 - Domingo: 15h05
12/9/2022 - Segunda-feira: 15h05
13/9/2022 - Terça-feira: 15h05
14/9/2022 - Quarta-feira: 15h05

"Um Lugar Bem Longe Daqui" - Trailer

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - uma oportunidade para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.

.: #ResenhandoTeatro em SP: agenda de 7 a 14 de setembro

 

Foto de divulgação do espetáculo "Ensina-me a Viver" com Nívea Maria e Arlindo Lopes


Por Helder Moraes Miranda e Mary Ellen Farias dos Santos, editores do Resenhando



Condomínio Visniec

Inspirada em seis monólogos do dramaturgo romeno Matéi Visniec. Os personagens, de contornos surrealistas, são criados na encenação pela figura de uma escritora que escreve compulsivamente. 

Local: Teatro Aliança Francesa - Rua General Jardim, 182, Vila Buarque | Sextas e sábados, às 20h, e domingos, às 18h | Classificação etária indicativa: 12 anos Duração: 55 minutos | Ingressos: R$ 20 a R$ 50 | Até 25 de setembro | Leia + "Condomínio Visniec" reestreia no Teatro Aliança Francesa


Uma Loira na Lua

Inspirada numa montagem de sucesso, estrelada pela própria Alexandra Richter, o espetáculo nasceu como fruto do jeito bem-humorado que o brasileiro tem de narrar os acontecimentos improváveis de uma realidade que, por vezes, supera a ficção.

Local: Teatro Opus Frei Caneca - Rua Frei Caneca, 569, Consolação - São Paulo | Sextas e sábados, às 20h. Domingos, à 19h | Classificação etária indicativa: 14 anos | Duração: 60 minutos | Ingressos: R$ 25 a R$ 90 | Até 25 de setembro | Leia + Alexandra Richter estreia "Uma Loira na Lua" no Teatro Frei Caneca


Bom Dia Sem Companhia

Com formato inédito, espetáculo problematiza o incentivo que as crianças recebem para que se tornem criadoras de conteúdo, além de temas como ansiedade, solidão e síndrome do impostor. 

Local: Teatro Vivo - Avenida Dr. Chucri Zaidan, 2460, Vila Cordeiro | Às quartas e quintas, às 20h | Classificação etária indicativa: 12 anos | Duração: 70 minutos | Ingressos: R$ 35 a R$ 70 | Até 29 de setembro | Leia + "Bom Dia Sem Companhia": comédia musical está em cartaz no Teatro Vivo


Embalos de Sábado à Noite - O Musical

O espetáculo inicia nos tempos atuais, quando o narrador, um jovem apaixonado e conhecedor da era mais dançante e marcante já existente, conduz de forma descontraída a plateia a uma inesquecível viagem no tempo. Com muita música e dança, os cantores e dançarinos contagiam a plateia com o espírito da era Disco, trazendo sucessos icônicos dos maiores cantores e grupos da época.

Local: Teatro Procópio Ferreira - Rua Augusta, 2823, São Paulo - São Paulo | Quintas, às 21h | Classificação etária indicativa: 12 anos | Duração: 80 minutos | Ingressos: R$ 50 a R$ 150 | Até 29 de setembro | Leia + Musical “Embalos de Sábado à Noite” em cartaz no Teatro Procópio Ferreira


Bibi, Uma Vida em Musical

Em "Bibi, Uma Vida em Musical", a história familiar, profissional e amorosa da artista se enredam. A formação em música, dança e línguas estrangeiras foi estimulada pela mãe Aida Izquierdo, bailarina espanhola. A estreia profissional no teatro, aos 19 anos, foi pela mão do pai, o ator Procópio Ferreira, em papel escrito por ele para a filha.

Local: Teatro Claro (Shopping Vila Olímpia) | Quinta-feira a sábado, às 20h30. Domingo, às 19h | Classificação etária indicativa: 10 anos | Duração: 165 minutos | Até 1 de outubro | Leia + "Bibi, Uma Vida em Musical" retorna para celebrar 100 anos de Bibi Ferreira


O Último Mafagafo

Uma fábula sobre recomeço e a busca pelos sonhos com inspirações no mundo do circo. 

Local: Teatro Morumbi Shopping - Av. Roque Petroni Júnior, 1089, Jardim das Acacias | Sábados às 16h | Classificação: 10 anos | Duração: 90 minutos | Ingressos: R$ 70 (Inteira) e R$ 35 (Meia) | Até 8 de outubro |  Leia + "O Último Mafagafo": Duda Reis e Priscila Sol estreiam texto de Papp


Ensina-me a Viver

Solitário e atormentado, Harold (Arlindo Lopes) vive com uma mãe indiferente e autoritária (Susana Ribeiro), sem qualquer troca afetiva. Atormentado, tenta chamar atenção simulando tragicômicas tentativas de suicídio. 

Local: Teatro Porto - Alameda Barão de Piracicaba, 740 - Campos Elíseos | Sextas e sábados às 20h e domingos às 17h | Classificação: 12 anos | Duração: 110 minutos  | Ingressos: R$ 25 a R$ 100 | Até 9 de outubro | Leia +  Espetáculo "Ensina-me a Viver" estreia no Teatro Porto dia 19 de agosto


Quando Eu For Mãe Quero Amar Desse Jeito

A aristocrática Dona Dulce Carmona entra numa guerra com a noiva do filho para manter a imagem da família. Além do amor materno, há outros amores permeando a peça: o amor do filho pela mãe, do homem pela mulher, da mulher pelo homem, e, até, pelos filhos que poderão vir. 

Local: Teatro Raul Cortez - Rua Dr. Plínio Barreto, 285 Bela Vista | Sexta e Sábado às 21h00, Domingo às 18h00 | Classificação etária indicativa: 12 anos | Duração: 80 minutos | Ingressos: R$ 70 a R$ 140 | Até 29 de outubro | Leia+ "Quando Eu For Mãe Quero Amar Desse Jeito" estreia em São Paulo


Ney Matogrosso - Homem com H

O espetáculo explora momentos e canções marcantes na trajetória do cantor sem seguir necessariamente uma ordem cronológica. A história começa em um show do Secos & Molhados, em plena ditadura militar, quando uma pessoa da plateia o xinga de “viado”. Essa cena se funde com momentos da infância e adolescência do artista. E, dessa forma, outros episódios vão se encadeando na cena.

Local: 033 Rooftop (cobertura do Teatro Santander), localizado no Complexo JK Iguatemi | Sextas-feiras às 20h30. Sábados às 15h30 e às 20h30. Domingo 15h30 e 20h. | Duração: 2 h (com 15 minutos de intervalo) | Ingressos: R$ 75 a R$ 250 | Até 30 de outubro | Leia + Musical "Ney Matogrosso - Homem com H" estreia em setembro

Cena de "Bibi, Uma Vida em Musical com os atores Carlos Arruza e Amanda Acosta. "Foto: Clarissa Ribeiro

.: Documentário “O Grande Irmão” chega aos cinemas na quinta


Cena do filme “O Grande Irmão”. Crédito: Divulgação


“O Grande Irmão”, uma coprodução entre o Canal Brasil, Globo Filmes e GloboNews, chega aos cinemas de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Distrito Federal, Salvador e Porto Alegre na quinta-feira, dia 8 de setembro. O documentário dirigido por Camilo Tavares discute as consequências da violência de Estado e a consolidação da Democracia no Brasil e na América Latina através de uma análise sobre a ditadura chilena.

Com rico material de arquivo do golpe de estado que o Chile enfrentou e do regime ditatorial de 17 anos, “O Grande Irmão” expõe documentos secretos e confidenciais de entidades como Itamaraty, Embaixada Brasileira no Chile, CIA e Casa Branca.

O filme conta ainda com depoimentos de historiadores, vítimas da violência de Estado e nomes importantes do contexto político sul-americano da época, como: Delfim Netto (Ministro da Fazenda no governo Médici), Almino Afonso, José Serra, Orlando Sáenz (Ministro da Fazenda do Chile no governo Pinochet), Peter Kornbluh ( National Security Archives- Washington) e o cineasta chileno Patrício Guzmán.

Sinopse: 11 Setembro 1973, Santiago do Chile, Chile. O presidente eleito Salvador Allende, que planejava um governo socialista, sofre um golpe de Estado que contou com o apoio do governo militar Brasileiro e participação dos Estados Unidos. Começou assim a sangrenta ditadura do general Pinochet que durou 17 anos e teve graves consequências para a Democracia em toda a América Latina.


“O Grande Irmão” (2022) (89’)

Direção: Camilo Tavares

Classificação: 14 Anos


.: Juan Alba e Luís Vasconcelos interpretam Sidney Magal em musical


O espetáculo musical "Sidney Magal: Muito Mais Que Um Amante Latino" estreia em temporada de 21 de outubro a 11 de dezembro. Baseado na biografia oficial do cantor escrita por Bruna Ramos da Fonte, traz no papel principal, os atores Juan Alba, que interpreta Sidney Magal na fase adulta, e o ator paulistano Luís Vasconcelos, que vive o ídolo latino na fase jovem. A direção artística é de Débora Dubois.

Além de relembrar os diversos sucessos do ícone da música popular brasileira, o musical fará um recorte da trajetória do artista revelando os bastidores de sua vida. O elenco ainda é formado pela atriz Yael Pecarovich, que interpreta dona Sônia, mãe de Magal, que teve grande importância em sua carreira; o ator Joaz Campos que dá vida a seu Darcy, pai de Sidney Magal; Flávia Strongolli, que interpreta a esposa Magali; Breno Manfredini que encarna o produtor argentino Roberto Livi; Jéssica Stephens que encena a cantora Elizeth Cardoso e Fernando Vieira que vive o apresentador Chacrinha e o poeta Vinicius de Moraes.

Nessa viagem musical, a sua história se entrelaça com a de sua mãe, uma promissora cantora de rádio que se viu obrigada a abandonar sua carreira para atender os padrões esperados para uma mulher de sua época. Muito mais que um musical sobre a trajetória de um artista de sucesso, essa é uma história sobre escolhas, sonhos, relações familiares e, principalmente, sobre a importância do amor nas nossas vidas. Fotos: Juan Alba (Alex Lyrio) e Luís Vasconcelos (Felipe Santos).

Serviço
"Sidney Magal: Muito Mais Que Um Amante Latino - O Musical"
De 21 de outubro a 11 de dezembro
Sextas e sábados, às 20h e domingos, às 17h
Ingresso: sexta-feira: R$ 80 / R$ 40 (plateia) e R$ 70 / R$ 35 (frisa e balcão)
Sábados e domingos: R$ 90 / R$ 45 (plateia) e R$ 80 / R$ 40 (frisa e balcão)
Duração: 120 minutos
Classificação: 12 anos
Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/76399/d/157409


Teatro Porto
Al. Barão de Piracicaba, 740 - Campos Elíseos - São Paulo
Telefone: (11) 3366.8700
Bilheteria: aberta somente nos dias de espetáculo, duas horas antes da atração
Clientes Porto Seguro Bank mais acompanhante têm 50% de desconto
Clientes Porto mais acompanhante têm 30% de desconto
Vendas: www.sympla.com.br/teatroporto
Capacidade:
 508 lugares
Formas de pagamento: cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners)
Acessibilidade: dez lugares para cadeirantes e cinco cadeiras para obesos
Estacionamento no local: gratuito para clientes do Teatro Porto


.: Guitarrista Eric Assmar lança álbum e show inédito no Sesc Santo Amaro

O guitarrista Eric Assmar é um dos principais nomes da nova safra de artistas do blues e do rock do Brasil. Foto: Uanderson Brittes 

O guitarrista, cantor e compositor baiano Eric Assmar faz show de lançamento do terceiro álbum, "Home", no Teatro do Sesc Santo Amaro, no próximo sábado, dia 10 de setembro, às 20h. Vencedor do Prêmio Caymmi de Música como Melhor Instrumentista (2015), o guitarrista Eric Assmar é um dos principais nomes da nova safra de artistas do blues e do rock do Brasil. O repertório do show é calcado nas canções do novo álbum, mescladas a um passeio pela discografia "Eric Assmar Trio" (2012) e "Morning" (2016).

"Home" foi lançado em março de 2022 nas plataformas digitais e em CD físico. O álbum tem 11 canções inéditas escritas já durante o período da pandemia da covid 19 e que refletem o momento atual do artista e ser humano Eric. Passando por questões pessoais e reflexões sobre aspectos da vida, e tendo o blues como "espinha dorsal" sonora, a obra incorpora também elementos de rock, soul e reggae nas composições.

O trabalho foi feito de maneira remota, com toda espontaneidade e coração aberto, contando com um time de músicos já de longa atuação ao lado de Eric Assmar: os bateristas Victor Brasil e Thiago Brandão, o baixista Rafael Zumaeta, além das participações especiais dos tecladistas/organistas Luciano Leães (RS), Jelber Oliveira e André T, experiente produtor baiano, que também assina a mixagem e masterização do álbum. As fotografias de Uanderson Brittes, a produção audiovisual de Thiago Brandão e o projeto gráfico de David Roth e Scheckter Barreto completam a concretização do trabalho.

A ideia do lar enquanto um "refúgio simbólico" está presente em todo o processo de construção de Home, entendendo o lar enquanto um espaço em que podemos criar, nos expressar e nos sentir acolhidos em meio às turbulências externas. É o primeiro trabalho em que Eric Assmar assume a produção sem a presença de seu pai e principal parceiro na música e em produções fonográficas: o saudoso bluesman Álvaro Assmar, pioneiro do blues na Bahia, cuja inspiração e lembrança se fazem presentes ao longo álbum.

Eric Assmar também é produtor e apresentador do Educadora Blues, pela Rádio Educadora FM (emissora pública do estado da Bahia), programa que está no ar semanalmente desde 2003, idealizado por Álvaro Assmar, trazendo em sua programação lançamentos de blues no Brasil e no mundo.


Eric Assmar Quarteto
Dia 10 de setembro, sábado, das 20h às 21h20.
Ingresso: R$ 40 / R$ 20 / R$ 12.
Local: Teatro Sesc Santo Amaro. Classificação: livre.
https://www.sescsp.org.br/programacao/eric-assmar-quarteto/


Sesc Santo Amaro 
Rua Amador Bueno, 505, Santo Amaro, São Paulo
Horário de funcionamento: terça a sexta, das 10h às 21h30 | Sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h30. 

terça-feira, 6 de setembro de 2022

.: "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" em versão estendida no Cineflix

 

Garantiu o seu ingresso para assistir a versão estendida de "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa"? O longa retornará aos Cinemas Cineflix exibindo cenas deletadas da versão original de 2021. Para tanto, antes da marca da Marvel, os três intérpretes do Miranha, Tom Holland, Andrew Garfield e Tobey Maguire, dão um recado rápido em uma chamada pelo Zoom e agradecem ao público pelo sucesso do filme.

Contudo, há muito para conferir em diversas cenas, como por exemplo, mais interações entre os Aranhas de diferentes multiversos. Outro ponto interessante para se assistir novamente "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" no cinema é de que na cena pós-créditos é revelado como que o Doutor Estranho conseguiu apagar Peter Parker não apenas da memória dos amigos, mas também dos vídeos e fotos deles. 

Você já pode comprar seus ingressos no Cineflix. Aqui: cineflix.com.br

Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2021. Idioma: inglês. Diretor: Jon Watts. Duração: 2h37. Elenco: Tom Holland, Zendaya e Benedict Cumberbatch. Sinopse: Peter Parker (Tom Holland) precisará lidar com as consequências da sua identidade como o herói mais querido do mundo após ter sido revelada pela reportagem do Clarim Diário, com uma gravação feita por Mysterio (Jake Gyllenhaal) no filme anterior. Incapaz de separar sua vida normal das aventuras de ser um super-herói, além de ter sua reputação arruinada por acharem que foi ele quem matou Mysterio e pondo em risco seus entes mais queridos, Parker pede ao Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) para que todos esqueçam sua verdadeira identidade. Entretanto, o feitiço não sai como planejado e a situação torna-se ainda mais perigosa quando vilões de outras versões de Homem-Aranha de outro universos acabam indo para seu mundo.

Horários no Cineflix Santos

Sala 4 (dublado)
7/9/2022 - Quarta-feira: 14h40

Sala 4 (legendado)
7/9/2022 - Quarta-feira: 17h50 - 21h

.: "O Primeiro a Morrer no Final", de Adam Silvera, tem data de lançamento

Novo livro do universo de "Os Dois Morrem no Final" traz personagens cativantes em mais uma trama arrebatadora que aborda a criação da Central da Morte.

Os fãs brasileiros do best-seller "Os Dois Morrem no Final" poderão retornar ao universo de Mateo e Rufus com "O Primeiro a Morrer no Final", que chega às livrarias pela editora Intrínseca em 5 de outubro, um dia após o lançamento nos Estados Unidos. No livro, Adam Silvera traz personagens cativantes em mais uma trama arrebatadora que aborda a criação da Central da Morte.

 Orion e Valentino se conhecem em 30 de julho de 2010, em Nova Iorque, na noite em que o mundo está prestes a mudar. É a inauguração da Central da Morte, um serviço inovador e controverso capaz de informar se seus usuários terão um encontro prematuro com a morte ao longo das próximas 24 horas.

Orion Pagan espera há anos que alguém lhe diga quando vai morrer. Só assim conseguirá aproveitar um pouco a vida, sem o temor de não saber quando a doença grave que tem no coração o fará partir dessa para a melhor. Receber uma ligação da Central da Morte é a última coisa que Valentino Prince deseja. Após se mudar para Nova Iorque, ele mal pode esperar para viver esse novo capítulo de sua história e realizar seus sonhos.

Sob as luzes da Times Square, Orion e Valentino estabelecem uma conexão imediata, mas, à meia-noite, a primeira ligação da Central da Morte anuncia que um dos dois vai morrer em breve. Embora não saibam como - ou quando - o dia vai terminar, eles só têm uma certeza: querem ficar juntos até o fim.

O livro já está em pré-venda e pode ser adquirido neste link. "O Primeiro a Morrer no Final" é um retorno pungente de Adam Silvera ao universo da obra que vendeu mais de 100 mil exemplares no Brasil, e ganhará uma adaptação com roteiro do autor e de Chris Van Dusen, criador de "Bridgerton". Divertido, profundo e apaixonante, o livro narra o impacto que deixamos na vida daqueles que amamos, algo que nem a morte pode apagar.
 

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Sobre o autor
Adam Silvera
é escritor e trabalhou por anos no mercado editorial. Best-seller do jornal The New York Times com o fenômeno "Os Dois Morrem no Final", também é autor de "E se Fosse a Gente?" e "E se a Gente Tentasse?", escritos em parceria com Becky Albertalli, além de "Infinity Son" e "Infinity Reaper", todos sucesso de público e crítica. Nasceu e foi criado no Bronx, em Nova Iorque, e atualmente mora em Los Angeles, onde escreve em tempo integral. Foto: Elliot Knight.

Livro: "O Primeiro a Morrer no Final"
Autor: Adam Silvera 
Editora:
Intrínseca
Tradução: Carlos César da Silva e João Pedroso
Páginas: 544
Link na Amazon: https://amzn.to/3qk9nNr


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.: Jackson Antunes apresenta show "Coração Caipira" no Teatro Porto

Ator apresentará o universo de poetas populares que contam histórias do povo do sertão entremeando as canções com versos de Guimarães Rosa. Foto: Garcia Gabe

O Teatro Porto recebe o ator Jackson Antunes no show "Coração Caipira", no dia 29 de setembro, quinta-feira, às 20h. O artista mostra seu lado cantor - ou cantador, como prefere ser chamado, ao apresentar o universo de poetas populares que contam histórias do povo do sertão entremeando as canções com versos de Guimarães Rosa.

Em cena, ao lado dos violeiros Decão e Marimbondo de Chapéu, apresenta a música caipira de Tião Carreiro, Téo Azevedo, Patativa do Assaré e pagodes de viola e canções do folclore que revelam parte de sua origem, o norte de Minas. A ideia é fazer um encontro com a plateia, como uma boa roda de viola. “Quero que o público faça uma verdadeira viagem por este universo de homens simples”, conta Jackson.


Serviço
Jackson Antunes no show "Coração Caipira"
Dia 29 de setembro - Quinta-feira, às 20h
Ingressos: Plateia: R$ 120 (inteira) / R$ 60 (meia-entrada)
Balcão e frisas: R$ 100/ R$ 50 (meia-entrada)
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/76341/d/157127 

Teatro Porto
Al. Barão de Piracicaba, 740 - Campos Elíseos - São Paulo
Telefone: (11) 3366.8700
Bilheteria: aberta somente nos dias de espetáculo, duas horas antes da atração
Clientes Porto Seguro Bank mais acompanhante têm 50% de desconto
Clientes Porto mais acompanhante têm 30% de desconto
Vendas: www.sympla.com.br/teatroporto
Capacidade:
 508 lugares
Formas de pagamento: cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners)
Acessibilidade: dez lugares para cadeirantes e cinco cadeiras para obesos
Estacionamento no local: gratuito para clientes do Teatro Porto

.: Com sessão extra, "Diário de Pilar na Grécia" encerra temporada em SP

Este é o último fim de semana para conferir o premiado espetáculo que acompanha a aventura da protagonista enquanto fala de coragem e amizade. Montagem reúne elenco original nos palcos da capital paulista após sucesso em Portugal. Adaptado do livro de Flavia Lins e Silva, autora também do sucesso "DPA - Detetives do Prédio Azul". Foto: Renata Freeland

Devido ao grande sucesso de público, o espetáculo "Diário de Pilar na Grécia", em cartaz no Teatro das Artes, ganha uma sessão extra no dia 10 de setembro, sábado, às 11h. Este é o último fim de semana para conferir o premiado espetáculo que tem sessões também no sábado e no domingo, às 15h, e encerra temporada no dia 11 de setembro.

A montagem é a primeira adaptação para o teatro de um dos selos literários mais vendidos no país, a série "Diário de Pilar", da escritora Flavia Lins e Silva, com mais de 600 mil leitores. A autora é também a escritora por trás do fenômeno infantil "DPA - Detetives do Prédio Azul". Com um texto leve, ágil e divertido, a peça conta histórias e curiosidades sobre a civilização e a mitologia gregas, seus deuses e heróis mais famosos e convida a uma jornada de introspecção e sentimentos ensinando sobre o valor da amizade e da coragem.

Na peça teatral, idealizada e protagonizada pela atriz Miriam Freeland, também estão Roberto Bomtempo, Pedro Monteiro, Leandro Baumgratz, Alexandre Mofati, Viviana Rocha, Ana Amélia Vieira e Symone Strobel, que assina a adaptação e direção. A comédia infantil conta a história de Pilar, uma menina aventureira e curiosa. Ela mora com a mãe e o avô Pedro. Não conheceu seu pai, que “misteriosamente” saiu de sua vida antes mesmo dela nascer.

Um dia, seu avô parte para uma viagem rumo à Grécia, e ela, morrendo de saudade, resolve viajar também. Mas logo depois recebe a notícia que seu avô não voltará mais de lá. Inconformada e decidida, Pilar encontra um presente deixado por ele: uma rede mágica que pode levá-la a qualquer lugar que desejar. Ao embarcar para a Grécia em sua rede, vive histórias incríveis acompanhada de seu amigo Breno e de seu gatinho Samba.

Assim como sua protagonista, a peça também viajou. Estreou em 2018 no Rio de Janeiro, quando ganhou importantes prêmios: melhor espetáculo, melhor atriz, melhor ator coadjuvante e melhor texto adaptado no Prêmio CBTJ de Teatro para Crianças; e melhor espetáculo, melhor atriz e melhor ator no Prêmio Botequim Cultural. Depois disso, ganhou uma montagem em Portugal, com um elenco misto de brasileiros e portugueses, e foi muito bem recebida no país europeu.

A peça é um convite para que o público embarque junto com a protagonista. Com um texto leve, ágil e divertido, ela conta histórias e curiosidades sobre a civilização e a mitologia gregas, seus deuses e heróis mais famosos. Mas também convida a uma jornada de introspecção e sentimentos e ensina o valor da amizade e da coragem.

“Eu me apaixonei pelo livro quando a minha filha mais velha, que tem 23 anos, estava com dez, e nós iríamos fazer uma viagem longa sozinhas. Achei que 'Diário de Pilar na Grécia' poderia ser nosso grande companheiro de viagem e inspirar a Maria Helena. Durante a viagem, quando estava lendo pra ela na cama de noite, aquela coisa de mãe e filha, eu simplesmente comecei a chorar e ela também. A gente ficou emocionada com a história. Não posso dar spoiler, mas foi assim que eu me encantei”, conta.

A autora do livro, Flávia Lins e Silva, também é a escritora por trás do fenômeno infantil "DPA - Detetives do Prédio Azul", com adaptações exitosas para o cinema e a televisão. “Flávia Lins e Silva é uma autora extremamente sofisticada. Ela expõe em suas obras uma rica pesquisa e oferece ao seu público possibilidades de conhecimento e acesso raro na literatura brasileira atual”, diz Freeland.

A atriz se tornou fã da série e comprou a coleção inteira. Se aproximou da autora quando ela foi assistir a uma peça que Miriam e Bomtempo protagonizavam. Freeland tinha muita vontade de transformar o "Diário de Pilar" em um projeto audiovisual. Foi durante uma prática budista, em 2015, que veio a ideia de criar então uma peça. Com carta branca da escritora, Miriam resolveu ela mesma produzir o espetáculo, com a ajuda da educadora e diretora Symone Strobel.  “Foram três anos para captar recursos porque eu acreditava que o projeto precisava de um investimento grande para que a gente pudesse criar o mesmo encantamento que o livro cria no leitor”, conta.

O maior desafio de adaptar a história para os palcos foi condensar toda a história. “Conseguimos manter a essência, emoção e o humor que a história tem, a forma pilaresca de viver, que é alegre, otimista e corajosa”, diz Freeland. Para ela, é justamente essa lição de vida da protagonista que faz tudo valer a pena. "Ela não paralisa diante dos medos e das dificuldades. Ela tem fé e vai à luta é uma heroína. A história é uma saga de herói. Eu brinco que esse personagem tocou em mim num lugar que eu acho que o mundo precisa, que é pensar num futuro melhor e não ficar paralisado diante dos medos e das inseguranças que a vida tem.”

Para criar este mundo mágico no palco, a diretora desafiou a cenógrafa Natália Lana e o técnico de luz Felipe Lourenço a montarem tudo apenas com elementos teatrais, sem trabalhar com projeções ou outros artifícios. “A gente queria que tivesse uma luz bem poderosa, que tivesse efeitos. Porque viajar para a Grécia no teatro com uma rede mágica, andar num cavalo Pegasus e voar pelos ares até o Olimpo não era fácil, né? A Natália foi muito feliz com o cenário dela, muito criativo e muito bonito esteticamente”, conta. Além disso, o cenário também conta com ilustrações originais do livro, assinadas pela Joana Penna. “É como se a criança tivesse a sensação de realmente estar ali num 3D, com a visão de que o livro está realmente se abrindo diante do espectador. E mesmo quem não conhece fica muito encantado.”

A idealizadora destaca que a história, apesar de acompanhar personagens infantis, tem ensinamentos para toda a família. “Como mãe, eu queria muito provocar e atrair os pais, que os adultos que estivessem na plateia embarcassem no humor e também na emoção que o espetáculo promove. E a gente comprovou, tanto no Brasil quanto em Portugal, que ele tem essa força.”

Leia +
+Você pode comprar os livros da coleção "Diário de Pilar" neste link.


Ficha técnica
Espetáculo: "Diário de Pilar na Grécia". Texto: Flávia Lins e Silva. Ilustrações: Joana PennaAdaptação e direção: Symone Strobel. Elenco: Miriam Freeland, Roberto Bomtempo, Pedro Monteiro, Symone Strobel, Leandro Baumgratz, Alexandre Mofati e Viviana Rocha. Trilha sonora e músicas originais: Kleiton & Kledir. Co-produção: Tatiana Trinxet. Cenário: Natália Lana. Figurino: Bruno Perlatto. Iluminação: Felipe Lourenço.


Serviço:
"Diário de Pilar na Grécia"
Temporada: até domingo, dia 11 de setembro. Sábado e domingo, às 15h. Sessão extra no sábado, às 11h.
Ingressos: R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia-entrada).
Duração: 60 minutos. Classificação: livre.
Capacidade: 769 lugares.

Teatro das Artes - Shopping Eldorado
Av. Rebouças, 3970, Loja 409, Pinheiros/São Paulo
Bilheteria: de terça a domingo, das 13h15 às 20h.
Vendas on-line pelo site Sympla. Informações: (11) 3034-0075.
http://teatrodasartessp.com.br/peca/diario-de-pilar-na-grecia/
Atenção:
 obrigatória a apresentação do passaporte da vacina com pelo menos duas doses.

Um dos maiores sucessos literários, espetáculo premiado "Diário de Pilar na Grécia" chega aos palcos do Teatro das Artes, para temporada de 6 de agosto a 11 de setembro. A comédia infantil conta a história de Pilar, uma menina aventureira e curiosa, ao tratar sobre coragem e amizade. Foto: Renata Freeland
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