quarta-feira, 7 de setembro de 2022

.: "Ingresso para o Paraíso", "Homem-Aranha" e Harry Haft no Cineflix Santos


Amigos na vida real, Julia Roberts e George Clooney interpretam um ex-casal que se depara com a complicada tarefa de impedir a sua filha, cega de amor, de cometer o mesmo erro que eles cometeram no passado. A comédia romântica "Ingresso para o Paraíso" ("Ticket to Paradise")
é sobre a doce surpresa das segundas chances e estreia no Cineflix Santos.

Merece destaque a versão estendida de "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" ("Spider-Man: No Way Home"), com Tom Holland, Zendaya e Benedict Cumberbatch, que estreia no feriado de 7 de setembro. Também entre as estreias da semana o drama "A Luta de Uma Vida" ("The Survivor"), sobre a história real de Harry Haft, um boxeador que lutou contra outros prisioneiros nos campos de concentração para sobreviver.

Seguem em cartaz o filme brasileiro "Predestinado: Arigó e o Espírito do Dr. Fritz". Com Danton Mello, Juliana Paes e Marcos Caruso, conta a história do médico alemão falecido durante a Primeira Guerra Mundial, José Arigó se tornou uma esperança de cura para milhões de pessoas ao redor do mundo. 

Para quem gosta de suspense, o filme "Não! Não Olhe!" ("Nope!), os atores Daniel Kaluuya e Keke Palmer interpretam 
irmãos que enfrentam eventos bizarros e discos voadores. A garotada pode se divertir com "O Lendário Cão Guerreiro" ("Paws of Fury: The Legend of Hank"), sobre um cachorro desajeitado sonha um dia em ser um autêntico e legítimo samurai

Misturando drama, romance e suspense, o filme "Um Lugar Bem Longe Daqui" ("Where The Crawdads Sing"), baseado no romance de Delia Owens. Conta a história de uma garota abandonada, que teve que se criar sozinha no brejo da Carolina do Norte. Por anos, rumores da "Menina do Brejo" assombraram Barkley Cove, isolando a afiada e inteligente Kya de sua comunidade. Atraída por dois jovens na cidade, Kya se abre para um mundo novo e estimulante, mas quando um deles é encontrado morto, ela é imediatamente considerada a principal suspeita. 

Confira os dias, horários e sinopses para você ficar por dentro de tudo o que acontece no mundo do cinema. O Cineflix Santos fica no Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, Gonzaga, em Santos, no litoral de São Paulo.

Estreias da semana


"Ingresso para o Paraíso" ("Ticket to Paradise")
Classificação: 10 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Ol Parker. Duração: 1h44m. Elenco: Julia Roberts, George Clooney, Kaitlyn Dever e outros. Sinopse: amigos na vida real, Julia Roberts e George Clooney interpretam um ex-casal que se depara com a complicada tarefa de impedir a sua filha, cega de amor, de cometer o mesmo erro que eles cometeram no passado. Uma comédia romântica sobre a doce surpresa das segundas chances.

Sala 3 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
9/9/2022 - Sexta-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
10/9/2022 - Sábado: 16h05 - 18h40 - 20h55
11/9/2022 - Domingo: 16h05 - 18h40 - 20h55
12/9/2022 - Segunda-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
13/9/2022 - Terça-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55
14/9/2022 - Quarta-feira: 16h05 - 18h40 - 20h55

Ingresso para o Paraíso - Trailer dublado


"Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" ("Spider-Man: No Way Home")  .: "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" é filmaço de memória afetiva.:
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2021. Idioma: inglês. Diretor: Jon Watts. Duração: 2h37. Elenco: Tom Holland, Zendaya e Benedict Cumberbatch. Sinopse: Peter Parker (Tom Holland) precisará lidar com as consequências da sua identidade como o herói mais querido do mundo após ter sido revelada pela reportagem do Clarim Diário, com uma gravação feita por Mysterio (Jake Gyllenhaal) no filme anterior. Incapaz de separar sua vida normal das aventuras de ser um super-herói, além de ter sua reputação arruinada por acharem que foi ele quem matou Mysterio e pondo em risco seus entes mais queridos, Parker pede ao Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) para que todos esqueçam sua verdadeira identidade. Entretanto, o feitiço não sai como planejado e a situação torna-se ainda mais perigosa quando vilões de outras versões de Homem-Aranha de outro universos acabam indo para seu mundo.

Sala 4 (dublado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 14h40
9/9/2022 - Sexta-feira: 14h40
10/9/2022 - Sábado: 14h40
11/9/2022 - Domingo: 14h40
12/9/2022 - Segunda-feira: 14h40
13/9/2022 - Terça-feira: 14h40
14/9/2022 - Quarta-feira: 14h40

Sala 4 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 17h50 - 21h
9/9/2022 - Sexta-feira: 17h50 - 21h
10/9/2022 - Sábado: 17h50 - 21h
11/9/2022 - Domingo: 17h50 - 21h
12/9/2022 - Segunda-feira: 17h50 - 21h
13/9/2022 - Terça-feira: 17h50 - 21h
14/9/2022 - Quarta-feira: 17h50 - 21h

"Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" - Trailer


"A Luta de Uma Vida" ("The Survivor")
Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Barry Levinson. Duração: 2h9. Elenco: Ben Foster, Billy Magnussen, Vicky Krieps e outros. Sinopse: durante a Segunda Guerra Mundial, Harry Haft foi um boxeador que lutou contra outros prisioneiros nos campos de concentração para sobreviver. Assombrado por memórias e culpa, ele tenta usar lutas de alto nível contra lendas do boxe como Rocky Marciano como uma maneira de reencontrar o primeiro amor.

Sala 1 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 17h50 - 20h30
9/9/2022 - Sexta-feira: 17h50 - 20h30
10/9/2022 - Sábado: 17h50 - 20h30
11/9/2022 - Domingo: 17h50 - 20h30
12/9/2022 - Segunda-feira: 17h50 - 20h30
13/9/2022 - Terça-feira: 17h50 - 20h30
14/9/2022 - Quarta-feira: 17h50 - 20h30

"A Luta de Uma Vida" - Trailer legendado


Seguem em cartaz no Cineflix Miramar Santos


Gênero: ficção científica. Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Distribuição: Universal Pictures. Direção e roteiro: Jordan Peele. Duração: 2h10. Elenco: Daniel Kaluuya, Keke Palmer, Steven Yeun, Michael Wincott, Wrenn Schmidt, Keith David, Donna Mills, Barbie Ferreira, Ryder Muybridge, Devon Graye, Osgood Perkins (II), Terry Notary e Jennifer Lafleur. Sinopse: uma dupla de irmãos possui um rancho de cavalos e são vizinhos de um parque de diversões de uma série de televisão do personagem interpretado por Steven Yeun, inspirada no velho oeste. Os dois então são testemunhas de eventos bizarros e discos voadores.

Sala 1 (legendado) 
8/9/2022 - Quinta-feira: 15h10
9/9/2022 - Sexta-feira:  15h10
10/9/2022 - Sábado:  15h10
11/9/2022 - Domingo:  15h10
12/9/2022 - Segunda-feira:  15h10
13/9/2022 - Terça-feira:  15h10
14/9/2022 - Terça-feira: 15h10

"Não! Não Olhe!" - Trailer dublado


"O Lendário Cão Guerreiro" ("Paws of Fury: The Legend of Hank") .: Crítica: "O Lendário Cão Guerreiro" ensina a superar as diferenças .:
Gênero: animação. Classificação indicativa: livre. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Distribuição: Paramount Pictures. Direção: Mark Koetsier, Rob Minkoff e Chris Bailey. Roteiro: Ed Stone e Nate HopperDuração: 1h37Sinopse: Um cachorro desajeitado sonha um dia em ser um autêntico e legítimo samurai.

Sala 4 (dublado)
10/9/2022 - Sábado: 14h
11/9/2022 - Domingo: 14h


"Predestinado: Arigó e o Espírito do Dr. Fritz"
Classificação: 
14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: português. Direção: Gustavo Fernández. Duração: 1h48. Elenco: Danton Mello, Juliana Paes e Marcos Caruso. Sinopse: por meio do espírito do Dr. Fritz, médico alemão falecido durante a Primeira Guerra Mundial, José Arigó se tornou uma esperança de cura para milhões de pessoas ao redor do mundo. Ele foi alvo de críticas por parte dos mais céticos, mas com o apoio de sua esposa, conseguiu salvar inúmeras vidas por intermédio da cirurgia espiritual.

Sala 2
8/9/2022 - Quinta-feira: 17h40 - 20h
9/9/2022 - Sexta-feira: 17h40 - 20h
10/9/2022 - Sábado: 17h40 - 20h
11/9/2022 - Domingo: 17h40 - 20h
12/9/2022 - Segunda-feira: 17h40 - 20h
13/9/2022 - Terça-feira: 17h40 - 20h
14/9/2022 - Quarta-feira: 17h40 - 20h

"Predestinado" - Trailer


"Um Lugar Bem Longe Daqui" ("Where The Crawdads Sing")  .: Crítica: "Um Lugar Bem Longe Daqui" é intenso e cativante .:
Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Olivia Newman. Duração: 2h06. Elenco: Daisy Edgar-Jones, Taylor John Smith e Harris Dickinson. Sinopse: Kya é uma garota abandonada, que teve que se criar sozinha no brejo da Carolina do Norte. Por anos, rumores da "Menina do Brejo" assombraram Barkley Cove, isolando a afiada e inteligente Kya de sua comunidade. Atraída por dois jovens na cidade, Kya se abre para um mundo novo e estimulante, mas quando um deles é encontrado morto, ela é imediatamente considerada a principal suspeita. Conforme o caso vai se desdobrando, a verdade sobre o que aconteceu se torna cada vez mais nebulosa, ameaçando revelar os muitos segredos que existem no brejo. .: Seis motivos impressionantes para ler "Um Lugar Bem Longe Daqui" .:

Sala 2 (legendado)
8/9/2022 - Quinta-feira: 15h05
9/9/2022 - Sexta-feira: 15h05
10/9/2022 - Sábado: 15h05
11/9/2022 - Domingo: 15h05
12/9/2022 - Segunda-feira: 15h05
13/9/2022 - Terça-feira: 15h05
14/9/2022 - Quarta-feira: 15h05

"Um Lugar Bem Longe Daqui" - Trailer

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - uma oportunidade para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.

.: #ResenhandoTeatro em SP: agenda de 7 a 14 de setembro

 

Foto de divulgação do espetáculo "Ensina-me a Viver" com Nívea Maria e Arlindo Lopes


Por Helder Moraes Miranda e Mary Ellen Farias dos Santos, editores do Resenhando



Condomínio Visniec

Inspirada em seis monólogos do dramaturgo romeno Matéi Visniec. Os personagens, de contornos surrealistas, são criados na encenação pela figura de uma escritora que escreve compulsivamente. 

Local: Teatro Aliança Francesa - Rua General Jardim, 182, Vila Buarque | Sextas e sábados, às 20h, e domingos, às 18h | Classificação etária indicativa: 12 anos Duração: 55 minutos | Ingressos: R$ 20 a R$ 50 | Até 25 de setembro | Leia + "Condomínio Visniec" reestreia no Teatro Aliança Francesa


Uma Loira na Lua

Inspirada numa montagem de sucesso, estrelada pela própria Alexandra Richter, o espetáculo nasceu como fruto do jeito bem-humorado que o brasileiro tem de narrar os acontecimentos improváveis de uma realidade que, por vezes, supera a ficção.

Local: Teatro Opus Frei Caneca - Rua Frei Caneca, 569, Consolação - São Paulo | Sextas e sábados, às 20h. Domingos, à 19h | Classificação etária indicativa: 14 anos | Duração: 60 minutos | Ingressos: R$ 25 a R$ 90 | Até 25 de setembro | Leia + Alexandra Richter estreia "Uma Loira na Lua" no Teatro Frei Caneca


Bom Dia Sem Companhia

Com formato inédito, espetáculo problematiza o incentivo que as crianças recebem para que se tornem criadoras de conteúdo, além de temas como ansiedade, solidão e síndrome do impostor. 

Local: Teatro Vivo - Avenida Dr. Chucri Zaidan, 2460, Vila Cordeiro | Às quartas e quintas, às 20h | Classificação etária indicativa: 12 anos | Duração: 70 minutos | Ingressos: R$ 35 a R$ 70 | Até 29 de setembro | Leia + "Bom Dia Sem Companhia": comédia musical está em cartaz no Teatro Vivo


Embalos de Sábado à Noite - O Musical

O espetáculo inicia nos tempos atuais, quando o narrador, um jovem apaixonado e conhecedor da era mais dançante e marcante já existente, conduz de forma descontraída a plateia a uma inesquecível viagem no tempo. Com muita música e dança, os cantores e dançarinos contagiam a plateia com o espírito da era Disco, trazendo sucessos icônicos dos maiores cantores e grupos da época.

Local: Teatro Procópio Ferreira - Rua Augusta, 2823, São Paulo - São Paulo | Quintas, às 21h | Classificação etária indicativa: 12 anos | Duração: 80 minutos | Ingressos: R$ 50 a R$ 150 | Até 29 de setembro | Leia + Musical “Embalos de Sábado à Noite” em cartaz no Teatro Procópio Ferreira


Bibi, Uma Vida em Musical

Em "Bibi, Uma Vida em Musical", a história familiar, profissional e amorosa da artista se enredam. A formação em música, dança e línguas estrangeiras foi estimulada pela mãe Aida Izquierdo, bailarina espanhola. A estreia profissional no teatro, aos 19 anos, foi pela mão do pai, o ator Procópio Ferreira, em papel escrito por ele para a filha.

Local: Teatro Claro (Shopping Vila Olímpia) | Quinta-feira a sábado, às 20h30. Domingo, às 19h | Classificação etária indicativa: 10 anos | Duração: 165 minutos | Até 1 de outubro | Leia + "Bibi, Uma Vida em Musical" retorna para celebrar 100 anos de Bibi Ferreira


O Último Mafagafo

Uma fábula sobre recomeço e a busca pelos sonhos com inspirações no mundo do circo. 

Local: Teatro Morumbi Shopping - Av. Roque Petroni Júnior, 1089, Jardim das Acacias | Sábados às 16h | Classificação: 10 anos | Duração: 90 minutos | Ingressos: R$ 70 (Inteira) e R$ 35 (Meia) | Até 8 de outubro |  Leia + "O Último Mafagafo": Duda Reis e Priscila Sol estreiam texto de Papp


Ensina-me a Viver

Solitário e atormentado, Harold (Arlindo Lopes) vive com uma mãe indiferente e autoritária (Susana Ribeiro), sem qualquer troca afetiva. Atormentado, tenta chamar atenção simulando tragicômicas tentativas de suicídio. 

Local: Teatro Porto - Alameda Barão de Piracicaba, 740 - Campos Elíseos | Sextas e sábados às 20h e domingos às 17h | Classificação: 12 anos | Duração: 110 minutos  | Ingressos: R$ 25 a R$ 100 | Até 9 de outubro | Leia +  Espetáculo "Ensina-me a Viver" estreia no Teatro Porto dia 19 de agosto


Quando Eu For Mãe Quero Amar Desse Jeito

A aristocrática Dona Dulce Carmona entra numa guerra com a noiva do filho para manter a imagem da família. Além do amor materno, há outros amores permeando a peça: o amor do filho pela mãe, do homem pela mulher, da mulher pelo homem, e, até, pelos filhos que poderão vir. 

Local: Teatro Raul Cortez - Rua Dr. Plínio Barreto, 285 Bela Vista | Sexta e Sábado às 21h00, Domingo às 18h00 | Classificação etária indicativa: 12 anos | Duração: 80 minutos | Ingressos: R$ 70 a R$ 140 | Até 29 de outubro | Leia+ "Quando Eu For Mãe Quero Amar Desse Jeito" estreia em São Paulo


Ney Matogrosso - Homem com H

O espetáculo explora momentos e canções marcantes na trajetória do cantor sem seguir necessariamente uma ordem cronológica. A história começa em um show do Secos & Molhados, em plena ditadura militar, quando uma pessoa da plateia o xinga de “viado”. Essa cena se funde com momentos da infância e adolescência do artista. E, dessa forma, outros episódios vão se encadeando na cena.

Local: 033 Rooftop (cobertura do Teatro Santander), localizado no Complexo JK Iguatemi | Sextas-feiras às 20h30. Sábados às 15h30 e às 20h30. Domingo 15h30 e 20h. | Duração: 2 h (com 15 minutos de intervalo) | Ingressos: R$ 75 a R$ 250 | Até 30 de outubro | Leia + Musical "Ney Matogrosso - Homem com H" estreia em setembro

Cena de "Bibi, Uma Vida em Musical com os atores Carlos Arruza e Amanda Acosta. "Foto: Clarissa Ribeiro

.: Documentário “O Grande Irmão” chega aos cinemas na quinta


Cena do filme “O Grande Irmão”. Crédito: Divulgação


“O Grande Irmão”, uma coprodução entre o Canal Brasil, Globo Filmes e GloboNews, chega aos cinemas de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Distrito Federal, Salvador e Porto Alegre na quinta-feira, dia 8 de setembro. O documentário dirigido por Camilo Tavares discute as consequências da violência de Estado e a consolidação da Democracia no Brasil e na América Latina através de uma análise sobre a ditadura chilena.

Com rico material de arquivo do golpe de estado que o Chile enfrentou e do regime ditatorial de 17 anos, “O Grande Irmão” expõe documentos secretos e confidenciais de entidades como Itamaraty, Embaixada Brasileira no Chile, CIA e Casa Branca.

O filme conta ainda com depoimentos de historiadores, vítimas da violência de Estado e nomes importantes do contexto político sul-americano da época, como: Delfim Netto (Ministro da Fazenda no governo Médici), Almino Afonso, José Serra, Orlando Sáenz (Ministro da Fazenda do Chile no governo Pinochet), Peter Kornbluh ( National Security Archives- Washington) e o cineasta chileno Patrício Guzmán.

Sinopse: 11 Setembro 1973, Santiago do Chile, Chile. O presidente eleito Salvador Allende, que planejava um governo socialista, sofre um golpe de Estado que contou com o apoio do governo militar Brasileiro e participação dos Estados Unidos. Começou assim a sangrenta ditadura do general Pinochet que durou 17 anos e teve graves consequências para a Democracia em toda a América Latina.


“O Grande Irmão” (2022) (89’)

Direção: Camilo Tavares

Classificação: 14 Anos


.: Juan Alba e Luís Vasconcelos interpretam Sidney Magal em musical


O espetáculo musical "Sidney Magal: Muito Mais Que Um Amante Latino" estreia em temporada de 21 de outubro a 11 de dezembro. Baseado na biografia oficial do cantor escrita por Bruna Ramos da Fonte, traz no papel principal, os atores Juan Alba, que interpreta Sidney Magal na fase adulta, e o ator paulistano Luís Vasconcelos, que vive o ídolo latino na fase jovem. A direção artística é de Débora Dubois.

Além de relembrar os diversos sucessos do ícone da música popular brasileira, o musical fará um recorte da trajetória do artista revelando os bastidores de sua vida. O elenco ainda é formado pela atriz Yael Pecarovich, que interpreta dona Sônia, mãe de Magal, que teve grande importância em sua carreira; o ator Joaz Campos que dá vida a seu Darcy, pai de Sidney Magal; Flávia Strongolli, que interpreta a esposa Magali; Breno Manfredini que encarna o produtor argentino Roberto Livi; Jéssica Stephens que encena a cantora Elizeth Cardoso e Fernando Vieira que vive o apresentador Chacrinha e o poeta Vinicius de Moraes.

Nessa viagem musical, a sua história se entrelaça com a de sua mãe, uma promissora cantora de rádio que se viu obrigada a abandonar sua carreira para atender os padrões esperados para uma mulher de sua época. Muito mais que um musical sobre a trajetória de um artista de sucesso, essa é uma história sobre escolhas, sonhos, relações familiares e, principalmente, sobre a importância do amor nas nossas vidas. Fotos: Juan Alba (Alex Lyrio) e Luís Vasconcelos (Felipe Santos).

Serviço
"Sidney Magal: Muito Mais Que Um Amante Latino - O Musical"
De 21 de outubro a 11 de dezembro
Sextas e sábados, às 20h e domingos, às 17h
Ingresso: sexta-feira: R$ 80 / R$ 40 (plateia) e R$ 70 / R$ 35 (frisa e balcão)
Sábados e domingos: R$ 90 / R$ 45 (plateia) e R$ 80 / R$ 40 (frisa e balcão)
Duração: 120 minutos
Classificação: 12 anos
Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/76399/d/157409


Teatro Porto
Al. Barão de Piracicaba, 740 - Campos Elíseos - São Paulo
Telefone: (11) 3366.8700
Bilheteria: aberta somente nos dias de espetáculo, duas horas antes da atração
Clientes Porto Seguro Bank mais acompanhante têm 50% de desconto
Clientes Porto mais acompanhante têm 30% de desconto
Vendas: www.sympla.com.br/teatroporto
Capacidade:
 508 lugares
Formas de pagamento: cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners)
Acessibilidade: dez lugares para cadeirantes e cinco cadeiras para obesos
Estacionamento no local: gratuito para clientes do Teatro Porto


.: Guitarrista Eric Assmar lança álbum e show inédito no Sesc Santo Amaro

O guitarrista Eric Assmar é um dos principais nomes da nova safra de artistas do blues e do rock do Brasil. Foto: Uanderson Brittes 

O guitarrista, cantor e compositor baiano Eric Assmar faz show de lançamento do terceiro álbum, "Home", no Teatro do Sesc Santo Amaro, no próximo sábado, dia 10 de setembro, às 20h. Vencedor do Prêmio Caymmi de Música como Melhor Instrumentista (2015), o guitarrista Eric Assmar é um dos principais nomes da nova safra de artistas do blues e do rock do Brasil. O repertório do show é calcado nas canções do novo álbum, mescladas a um passeio pela discografia "Eric Assmar Trio" (2012) e "Morning" (2016).

"Home" foi lançado em março de 2022 nas plataformas digitais e em CD físico. O álbum tem 11 canções inéditas escritas já durante o período da pandemia da covid 19 e que refletem o momento atual do artista e ser humano Eric. Passando por questões pessoais e reflexões sobre aspectos da vida, e tendo o blues como "espinha dorsal" sonora, a obra incorpora também elementos de rock, soul e reggae nas composições.

O trabalho foi feito de maneira remota, com toda espontaneidade e coração aberto, contando com um time de músicos já de longa atuação ao lado de Eric Assmar: os bateristas Victor Brasil e Thiago Brandão, o baixista Rafael Zumaeta, além das participações especiais dos tecladistas/organistas Luciano Leães (RS), Jelber Oliveira e André T, experiente produtor baiano, que também assina a mixagem e masterização do álbum. As fotografias de Uanderson Brittes, a produção audiovisual de Thiago Brandão e o projeto gráfico de David Roth e Scheckter Barreto completam a concretização do trabalho.

A ideia do lar enquanto um "refúgio simbólico" está presente em todo o processo de construção de Home, entendendo o lar enquanto um espaço em que podemos criar, nos expressar e nos sentir acolhidos em meio às turbulências externas. É o primeiro trabalho em que Eric Assmar assume a produção sem a presença de seu pai e principal parceiro na música e em produções fonográficas: o saudoso bluesman Álvaro Assmar, pioneiro do blues na Bahia, cuja inspiração e lembrança se fazem presentes ao longo álbum.

Eric Assmar também é produtor e apresentador do Educadora Blues, pela Rádio Educadora FM (emissora pública do estado da Bahia), programa que está no ar semanalmente desde 2003, idealizado por Álvaro Assmar, trazendo em sua programação lançamentos de blues no Brasil e no mundo.


Eric Assmar Quarteto
Dia 10 de setembro, sábado, das 20h às 21h20.
Ingresso: R$ 40 / R$ 20 / R$ 12.
Local: Teatro Sesc Santo Amaro. Classificação: livre.
https://www.sescsp.org.br/programacao/eric-assmar-quarteto/


Sesc Santo Amaro 
Rua Amador Bueno, 505, Santo Amaro, São Paulo
Horário de funcionamento: terça a sexta, das 10h às 21h30 | Sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h30. 

terça-feira, 6 de setembro de 2022

.: "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" em versão estendida no Cineflix

 

Garantiu o seu ingresso para assistir a versão estendida de "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa"? O longa retornará aos Cinemas Cineflix exibindo cenas deletadas da versão original de 2021. Para tanto, antes da marca da Marvel, os três intérpretes do Miranha, Tom Holland, Andrew Garfield e Tobey Maguire, dão um recado rápido em uma chamada pelo Zoom e agradecem ao público pelo sucesso do filme.

Contudo, há muito para conferir em diversas cenas, como por exemplo, mais interações entre os Aranhas de diferentes multiversos. Outro ponto interessante para se assistir novamente "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" no cinema é de que na cena pós-créditos é revelado como que o Doutor Estranho conseguiu apagar Peter Parker não apenas da memória dos amigos, mas também dos vídeos e fotos deles. 

Você já pode comprar seus ingressos no Cineflix. Aqui: cineflix.com.br

Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2021. Idioma: inglês. Diretor: Jon Watts. Duração: 2h37. Elenco: Tom Holland, Zendaya e Benedict Cumberbatch. Sinopse: Peter Parker (Tom Holland) precisará lidar com as consequências da sua identidade como o herói mais querido do mundo após ter sido revelada pela reportagem do Clarim Diário, com uma gravação feita por Mysterio (Jake Gyllenhaal) no filme anterior. Incapaz de separar sua vida normal das aventuras de ser um super-herói, além de ter sua reputação arruinada por acharem que foi ele quem matou Mysterio e pondo em risco seus entes mais queridos, Parker pede ao Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) para que todos esqueçam sua verdadeira identidade. Entretanto, o feitiço não sai como planejado e a situação torna-se ainda mais perigosa quando vilões de outras versões de Homem-Aranha de outro universos acabam indo para seu mundo.

Horários no Cineflix Santos

Sala 4 (dublado)
7/9/2022 - Quarta-feira: 14h40

Sala 4 (legendado)
7/9/2022 - Quarta-feira: 17h50 - 21h

.: "O Primeiro a Morrer no Final", de Adam Silvera, tem data de lançamento

Novo livro do universo de "Os Dois Morrem no Final" traz personagens cativantes em mais uma trama arrebatadora que aborda a criação da Central da Morte.

Os fãs brasileiros do best-seller "Os Dois Morrem no Final" poderão retornar ao universo de Mateo e Rufus com "O Primeiro a Morrer no Final", que chega às livrarias pela editora Intrínseca em 5 de outubro, um dia após o lançamento nos Estados Unidos. No livro, Adam Silvera traz personagens cativantes em mais uma trama arrebatadora que aborda a criação da Central da Morte.

 Orion e Valentino se conhecem em 30 de julho de 2010, em Nova Iorque, na noite em que o mundo está prestes a mudar. É a inauguração da Central da Morte, um serviço inovador e controverso capaz de informar se seus usuários terão um encontro prematuro com a morte ao longo das próximas 24 horas.

Orion Pagan espera há anos que alguém lhe diga quando vai morrer. Só assim conseguirá aproveitar um pouco a vida, sem o temor de não saber quando a doença grave que tem no coração o fará partir dessa para a melhor. Receber uma ligação da Central da Morte é a última coisa que Valentino Prince deseja. Após se mudar para Nova Iorque, ele mal pode esperar para viver esse novo capítulo de sua história e realizar seus sonhos.

Sob as luzes da Times Square, Orion e Valentino estabelecem uma conexão imediata, mas, à meia-noite, a primeira ligação da Central da Morte anuncia que um dos dois vai morrer em breve. Embora não saibam como - ou quando - o dia vai terminar, eles só têm uma certeza: querem ficar juntos até o fim.

O livro já está em pré-venda e pode ser adquirido neste link. "O Primeiro a Morrer no Final" é um retorno pungente de Adam Silvera ao universo da obra que vendeu mais de 100 mil exemplares no Brasil, e ganhará uma adaptação com roteiro do autor e de Chris Van Dusen, criador de "Bridgerton". Divertido, profundo e apaixonante, o livro narra o impacto que deixamos na vida daqueles que amamos, algo que nem a morte pode apagar.
 

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Sobre o autor
Adam Silvera
é escritor e trabalhou por anos no mercado editorial. Best-seller do jornal The New York Times com o fenômeno "Os Dois Morrem no Final", também é autor de "E se Fosse a Gente?" e "E se a Gente Tentasse?", escritos em parceria com Becky Albertalli, além de "Infinity Son" e "Infinity Reaper", todos sucesso de público e crítica. Nasceu e foi criado no Bronx, em Nova Iorque, e atualmente mora em Los Angeles, onde escreve em tempo integral. Foto: Elliot Knight.

Livro: "O Primeiro a Morrer no Final"
Autor: Adam Silvera 
Editora:
Intrínseca
Tradução: Carlos César da Silva e João Pedroso
Páginas: 544
Link na Amazon: https://amzn.to/3qk9nNr


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.: Jackson Antunes apresenta show "Coração Caipira" no Teatro Porto

Ator apresentará o universo de poetas populares que contam histórias do povo do sertão entremeando as canções com versos de Guimarães Rosa. Foto: Garcia Gabe

O Teatro Porto recebe o ator Jackson Antunes no show "Coração Caipira", no dia 29 de setembro, quinta-feira, às 20h. O artista mostra seu lado cantor - ou cantador, como prefere ser chamado, ao apresentar o universo de poetas populares que contam histórias do povo do sertão entremeando as canções com versos de Guimarães Rosa.

Em cena, ao lado dos violeiros Decão e Marimbondo de Chapéu, apresenta a música caipira de Tião Carreiro, Téo Azevedo, Patativa do Assaré e pagodes de viola e canções do folclore que revelam parte de sua origem, o norte de Minas. A ideia é fazer um encontro com a plateia, como uma boa roda de viola. “Quero que o público faça uma verdadeira viagem por este universo de homens simples”, conta Jackson.


Serviço
Jackson Antunes no show "Coração Caipira"
Dia 29 de setembro - Quinta-feira, às 20h
Ingressos: Plateia: R$ 120 (inteira) / R$ 60 (meia-entrada)
Balcão e frisas: R$ 100/ R$ 50 (meia-entrada)
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/76341/d/157127 

Teatro Porto
Al. Barão de Piracicaba, 740 - Campos Elíseos - São Paulo
Telefone: (11) 3366.8700
Bilheteria: aberta somente nos dias de espetáculo, duas horas antes da atração
Clientes Porto Seguro Bank mais acompanhante têm 50% de desconto
Clientes Porto mais acompanhante têm 30% de desconto
Vendas: www.sympla.com.br/teatroporto
Capacidade:
 508 lugares
Formas de pagamento: cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners)
Acessibilidade: dez lugares para cadeirantes e cinco cadeiras para obesos
Estacionamento no local: gratuito para clientes do Teatro Porto

.: Com sessão extra, "Diário de Pilar na Grécia" encerra temporada em SP

Este é o último fim de semana para conferir o premiado espetáculo que acompanha a aventura da protagonista enquanto fala de coragem e amizade. Montagem reúne elenco original nos palcos da capital paulista após sucesso em Portugal. Adaptado do livro de Flavia Lins e Silva, autora também do sucesso "DPA - Detetives do Prédio Azul". Foto: Renata Freeland

Devido ao grande sucesso de público, o espetáculo "Diário de Pilar na Grécia", em cartaz no Teatro das Artes, ganha uma sessão extra no dia 10 de setembro, sábado, às 11h. Este é o último fim de semana para conferir o premiado espetáculo que tem sessões também no sábado e no domingo, às 15h, e encerra temporada no dia 11 de setembro.

A montagem é a primeira adaptação para o teatro de um dos selos literários mais vendidos no país, a série "Diário de Pilar", da escritora Flavia Lins e Silva, com mais de 600 mil leitores. A autora é também a escritora por trás do fenômeno infantil "DPA - Detetives do Prédio Azul". Com um texto leve, ágil e divertido, a peça conta histórias e curiosidades sobre a civilização e a mitologia gregas, seus deuses e heróis mais famosos e convida a uma jornada de introspecção e sentimentos ensinando sobre o valor da amizade e da coragem.

Na peça teatral, idealizada e protagonizada pela atriz Miriam Freeland, também estão Roberto Bomtempo, Pedro Monteiro, Leandro Baumgratz, Alexandre Mofati, Viviana Rocha, Ana Amélia Vieira e Symone Strobel, que assina a adaptação e direção. A comédia infantil conta a história de Pilar, uma menina aventureira e curiosa. Ela mora com a mãe e o avô Pedro. Não conheceu seu pai, que “misteriosamente” saiu de sua vida antes mesmo dela nascer.

Um dia, seu avô parte para uma viagem rumo à Grécia, e ela, morrendo de saudade, resolve viajar também. Mas logo depois recebe a notícia que seu avô não voltará mais de lá. Inconformada e decidida, Pilar encontra um presente deixado por ele: uma rede mágica que pode levá-la a qualquer lugar que desejar. Ao embarcar para a Grécia em sua rede, vive histórias incríveis acompanhada de seu amigo Breno e de seu gatinho Samba.

Assim como sua protagonista, a peça também viajou. Estreou em 2018 no Rio de Janeiro, quando ganhou importantes prêmios: melhor espetáculo, melhor atriz, melhor ator coadjuvante e melhor texto adaptado no Prêmio CBTJ de Teatro para Crianças; e melhor espetáculo, melhor atriz e melhor ator no Prêmio Botequim Cultural. Depois disso, ganhou uma montagem em Portugal, com um elenco misto de brasileiros e portugueses, e foi muito bem recebida no país europeu.

A peça é um convite para que o público embarque junto com a protagonista. Com um texto leve, ágil e divertido, ela conta histórias e curiosidades sobre a civilização e a mitologia gregas, seus deuses e heróis mais famosos. Mas também convida a uma jornada de introspecção e sentimentos e ensina o valor da amizade e da coragem.

“Eu me apaixonei pelo livro quando a minha filha mais velha, que tem 23 anos, estava com dez, e nós iríamos fazer uma viagem longa sozinhas. Achei que 'Diário de Pilar na Grécia' poderia ser nosso grande companheiro de viagem e inspirar a Maria Helena. Durante a viagem, quando estava lendo pra ela na cama de noite, aquela coisa de mãe e filha, eu simplesmente comecei a chorar e ela também. A gente ficou emocionada com a história. Não posso dar spoiler, mas foi assim que eu me encantei”, conta.

A autora do livro, Flávia Lins e Silva, também é a escritora por trás do fenômeno infantil "DPA - Detetives do Prédio Azul", com adaptações exitosas para o cinema e a televisão. “Flávia Lins e Silva é uma autora extremamente sofisticada. Ela expõe em suas obras uma rica pesquisa e oferece ao seu público possibilidades de conhecimento e acesso raro na literatura brasileira atual”, diz Freeland.

A atriz se tornou fã da série e comprou a coleção inteira. Se aproximou da autora quando ela foi assistir a uma peça que Miriam e Bomtempo protagonizavam. Freeland tinha muita vontade de transformar o "Diário de Pilar" em um projeto audiovisual. Foi durante uma prática budista, em 2015, que veio a ideia de criar então uma peça. Com carta branca da escritora, Miriam resolveu ela mesma produzir o espetáculo, com a ajuda da educadora e diretora Symone Strobel.  “Foram três anos para captar recursos porque eu acreditava que o projeto precisava de um investimento grande para que a gente pudesse criar o mesmo encantamento que o livro cria no leitor”, conta.

O maior desafio de adaptar a história para os palcos foi condensar toda a história. “Conseguimos manter a essência, emoção e o humor que a história tem, a forma pilaresca de viver, que é alegre, otimista e corajosa”, diz Freeland. Para ela, é justamente essa lição de vida da protagonista que faz tudo valer a pena. "Ela não paralisa diante dos medos e das dificuldades. Ela tem fé e vai à luta é uma heroína. A história é uma saga de herói. Eu brinco que esse personagem tocou em mim num lugar que eu acho que o mundo precisa, que é pensar num futuro melhor e não ficar paralisado diante dos medos e das inseguranças que a vida tem.”

Para criar este mundo mágico no palco, a diretora desafiou a cenógrafa Natália Lana e o técnico de luz Felipe Lourenço a montarem tudo apenas com elementos teatrais, sem trabalhar com projeções ou outros artifícios. “A gente queria que tivesse uma luz bem poderosa, que tivesse efeitos. Porque viajar para a Grécia no teatro com uma rede mágica, andar num cavalo Pegasus e voar pelos ares até o Olimpo não era fácil, né? A Natália foi muito feliz com o cenário dela, muito criativo e muito bonito esteticamente”, conta. Além disso, o cenário também conta com ilustrações originais do livro, assinadas pela Joana Penna. “É como se a criança tivesse a sensação de realmente estar ali num 3D, com a visão de que o livro está realmente se abrindo diante do espectador. E mesmo quem não conhece fica muito encantado.”

A idealizadora destaca que a história, apesar de acompanhar personagens infantis, tem ensinamentos para toda a família. “Como mãe, eu queria muito provocar e atrair os pais, que os adultos que estivessem na plateia embarcassem no humor e também na emoção que o espetáculo promove. E a gente comprovou, tanto no Brasil quanto em Portugal, que ele tem essa força.”

Leia +
+Você pode comprar os livros da coleção "Diário de Pilar" neste link.


Ficha técnica
Espetáculo: "Diário de Pilar na Grécia". Texto: Flávia Lins e Silva. Ilustrações: Joana PennaAdaptação e direção: Symone Strobel. Elenco: Miriam Freeland, Roberto Bomtempo, Pedro Monteiro, Symone Strobel, Leandro Baumgratz, Alexandre Mofati e Viviana Rocha. Trilha sonora e músicas originais: Kleiton & Kledir. Co-produção: Tatiana Trinxet. Cenário: Natália Lana. Figurino: Bruno Perlatto. Iluminação: Felipe Lourenço.


Serviço:
"Diário de Pilar na Grécia"
Temporada: até domingo, dia 11 de setembro. Sábado e domingo, às 15h. Sessão extra no sábado, às 11h.
Ingressos: R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia-entrada).
Duração: 60 minutos. Classificação: livre.
Capacidade: 769 lugares.

Teatro das Artes - Shopping Eldorado
Av. Rebouças, 3970, Loja 409, Pinheiros/São Paulo
Bilheteria: de terça a domingo, das 13h15 às 20h.
Vendas on-line pelo site Sympla. Informações: (11) 3034-0075.
http://teatrodasartessp.com.br/peca/diario-de-pilar-na-grecia/
Atenção:
 obrigatória a apresentação do passaporte da vacina com pelo menos duas doses.

Um dos maiores sucessos literários, espetáculo premiado "Diário de Pilar na Grécia" chega aos palcos do Teatro das Artes, para temporada de 6 de agosto a 11 de setembro. A comédia infantil conta a história de Pilar, uma menina aventureira e curiosa, ao tratar sobre coragem e amizade. Foto: Renata Freeland

segunda-feira, 5 de setembro de 2022

.: Crítica: "Maria: Ninguém Sabe Quem Sou Eu" deixa público maravilhado

Foto do documentário "Maria: Ninguém Sabe Quem Sou Eu"

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em setembro de 2022 


É indiscutível que a cultura brasileira é riquíssima, ainda que pouco apreciada. Assim, para preencher tal lacuna, exaltando uma figura importantíssima nesse cenário, chega aos cinemas do Cineflix, Bethânia, dona de uma voz limpa e inconfundível, como musa de "Maria: Ninguém Sabe Quem Sou Eu". A produção gravada no teatro do Hotel Copacabana, no Rio de Janeiro, apresenta uma entrevista exclusiva com Carlos Jardim, quem assina a direção e roteiro do documentário que inclui variadas apresentações antigas da icônica cantora, além da leitura de textos pautados na filha de Dona Canô.

Aos 76 anos, Maria Bethânia comenta importantes assuntos que permearam sua trajetória, que completa 57 anos, na música brasileira, incluindo sua prisão durante a ditadura militar. Bethânia fala dos pais, comenta a falta que sente da mãe, reverencia o irmão Caetano Veloso e Chico Buarque, declara amor por Fernando Pessoa e, claro, abre o coração sobre a paixão e respeito que sente pelo palco, o que faz se apresentar descalça. 

Em meio ao depoimento inédito e com informações complementares sobre certos acontecimentos, imagens de fãs e de arquivo, registros raros de ensaios e shows, a atriz Fernanda Montenegro e a jornalista Mariana Gross, por exemplo, narram textos de autores como Ferreira Gullar, Nelson Motta, Fauzi Arap, Caio Fernando Abreu e Reynaldo Jardim, que destacam a importância de Bethânia no Brasil. 


Mesmo despertando ou aumentando a paixão pela genialidade de Maria Bethânia, a produção fica focada na devoção da intérprete pelo canto e por estar no palco -sendo uma outra pessoa. "Maria: Ninguém Sabe Quem Sou Eu" passa longe da vida pessoal da cantora, ainda que mencione os pais e fale da figura de Caetano Veloso em sua vida, desde o nascimento. Contudo, é inegável que o documentário tem o poder de fazer o público sair da sala de cinema maravilhado pelo talento dessa rainha que é, de fato, uma força da natureza. 

Ainda que exiba entre as filmagens de apresentações de Maria Bethânia, as canções de Erasmo e Roberto Carlos e garanta arrepios para o público, fica devendo a interpretação para a clássica "Fera Ferida", que foi abertura da novela de sucesso nos anos 90 com o mesmo nome. Música que ainda segue como grande referência na voz da intérprete, tanto quanto o clássico "É o Amor" de Zezé di Camargo, contemplado no documentário. 

De toda forma, "Maria: Ninguém Sabe Quem Sou Eu" é uma produção necessária, pois lembra aos brasileiros que, aqui, em nosso país, há artistas brilhantes para nos orgulharmos. De quebra, consegue despertar o interesse em assistir também "Narciso em Férias", sobre Caetano Veloso, irmão de Maria Bethânia. O documentário com distribuição da Arteplex Filmes é imperdível para se ver na telona do cinema!

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - uma oportunidade para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.


Gênero: documentário

Direção: Carlos Jardim

Roteiro: Carlos Jardim

Produção: Turbilhão de Ideias Cultura e Entretenimento

Coprodução: Globo Filmes, GloboNews e Canal Brasil

Duração: 1h40

Classificação: livre

Data de lançamento: 1 de setembro de 2022 (Brasil)

Distribuidora: Arteplex Filmes


Mary Ellen Farias dos Santos, editora do portal cultural www.resenhando.com. É jornalista, professora e roteirista. Twitter: @maryellenfsm

Teaser


Trailer

Abertura da novela "Fera Ferida"

.: "Labirinthos em Processo": texto de Carrascoza, no Teatro Alfredo Mesquita

Espetáculo trata do mito do Minotauro com texto inédito do premiado escritor brasileiro João Anzanello Carrascoza


"Labirinthos em Processo" é um espetáculo da Cia Teatral Energós que vai se desenvolver a cada apresentação, tendo sua dramaturgia e encenação reformuladas neste processo de curtas temporadas itinerantes (no teatro Paulo Eiró, na zona sul, que terminou no último domingo, dia 4 de setembro; Teatro Alfredo Mesquita, na zona norte, e ainda uma terceira a ser confirmada).

A peça aborda o mito do Minotauro e conta com texto inédito do premiado escritor brasileiro João Anzanello Carrascoza. A dramaturgia é criada a partir dos fragmentos de duas obras perdidas do tragediógrafo grego Eurípedes (os textos Kretes e Theseus) e relacionando-os com a contemporaneidade. Estes fragmentos trágicos foram traduzidos pela primeira vez para o português pelo diretor da companhia Leonardo Antunes e pelo ator Jean Pierre Kaletrianos.

Composto por uma série de quadros narrativos que contam a história do Minotauro, o espetáculo toma o papel do coro como protagonista da ação. Ora testemunha, ora atravessado pela tragédia, o coro guia o espetáculo e, a partir dele, os integrantes se destacam a fim de dar voz às várias personagens do mito.

A paisagem sonora atravessa toda a encenação e é criada por meio de texturas vocais múltiplas da fala e do canto, tanto pelo texto em português quanto pelas canções e versos em grego arcaico e moderno. Toda a música do espetáculo é realizada ao vivo pelos atores que tocam instrumentos como adufes (instrumento de percussão ibérico), uma orquestra de aquários e violino.

Além das apresentações, o projeto levará atividades a outros espaços culturais da cidade, desenovelando o mito do Minotauro por meio de encontros com o público em geral e com os participantes do Programa Vocacional, da Prefeitura. Aos vocacionados, também serão oferecidas oficinas e abertas vagas de estágio para que acompanhem o processo de montagem, apresentação e desmontagem da Cia Teatral Energós.

Serão três oficinas sobre o mito e a dramaturgia, realizadas em três Bibliotecas Municipais; e três oficinas de teatro com os aprendizes do Programa Teatro Vocacional. Estas ações integram o projeto “O Mito do Minotauro por São Paulo” contemplado com o edital de Apoio a Projetos Artísticos Culturais de Múltiplas Linguagens da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo.


Sinopse do espetáculo
Quando o rei de Creta morre, Minos reivindica o trono, pedindo a Poseidon que lhe envie uma confirmação. O deus atende e Minos assume o poder. Mas o novo rei não cumpre a promessa. Furioso, Poseidon castiga o mortal: faz com que sua esposa, Pasífae, enlouqueça, se apaixone pelo touro e engravide do animal. Nasce, então, o Minotauro, criatura com cabeça de touro e corpo de homem, que é encarcerado em um labirinto.

A Cia Teatral Energós é um coletivo de artistas interessados em aprofundar o trabalho do ator com o trágico e com o mítico por meio da investigação das potencialidades do corpo e da voz. Reunidos inicialmente a partir de cursos oferecidos por Jean Pierre Kaletrianos e Leonardo Antunes em 2019, esses artistas iniciaram, no mesmo ano, um processo de ensaios que resultou no experimento cênico Erechtheus. 

Jean Pierre Kaletrianos e Leonardo Antunes conheceram-se em 2008 quando foram atores-pesquisadores de "Prometheus - A Tragédia do Fogo" (direção: Maria Thais), espetáculo da Cia Teatral Balagan. Por este espetáculo, Jean Pierre Kaletrianos foi indicado ao prêmio Shell de teatro na categoria especial pela preparação vocal. Em 2016, Leonardo Antunes, motivado pela pesquisa do trágico, fez residência no Attis Theater (Atenas, Grécia), companhia do diretor Theodoros Terzopoulos. Desde então, a dupla desenvolve uma pesquisa sobre os fragmentos das tragédias perdidas de Eurípedes.

Em 2020, a Cia foi convidada a compor o Núcleo de Teatro da Areté - Centro de Estudos Helênicos (Pinheiros, São Paulo), a sede onde desenvolve seu trabalho de criação e pesquisa até hoje. Durante o período de pandemia da covid-19, a Cia foi contemplada com o edital PROAC Expresso e criou "Cretenses", um espetáculo on-line que mesclava cenas gravadas e editadas com intervenções ao vivo dos atores durante as sessões. 

"Cretenses" foi exibido em duas temporadas: pelo canal do YouTube do CCSP (Centro Cultural São Paulo) e pela plataforma Sympla; além de apresentações em canais de bibliotecas do município de São Paulo. Em 2021, a Cia Teatral Energós foi contemplada com o Edital de Apoio a Projetos Culturais de Múltiplas Linguagens, da SMCSP para a realização do projeto “O Mito do Minotauro por São Paulo”.


Ficha técnica: 
"Labirinthos em Processo"
Direção e iluminação:
Leonardo Antunes
Dramaturgia: João Anzanello Carrascoza
Direção musical: Jean Pierre Kaletrianos e Leonardo Antunes.
Cenografia: Leonardo Antunes e Márcia Moon
Figurinos: Miko Hashimoto
Elenco: Elaine Alves, Gustavo Andersen, Gustavo Xella, Heidi Monezzi, Isabela Bustamanti, Isabella Bottan, Jean Pierre Kaletrianos, João Muniz e Pedro Ferreira.
Adereços: Fernando Fedora
Cenotécnico: Lucas Barros
Preparação musical (aquários): Orquestra dos Objetos Desinventados
Preparação musical (percussão - adufe): Valéria Zeidan
Treinamento corporal (danças): Vera Athayde
Treinamento corporal (kempo): Ciro Godoy e Mavutsinim Santana   
Fotos: Júlia Gama
Identidade visual: Cláudio Novaes
Design gráfico: Elaine Alves 


Teatro Alfredo Mesquita
Dias 23, 24 e 25 de setembro de 2022
Sexta e sábado, às 21h | domingo, 19h
Gratuito - Presencial
Endereço: Avenida Santos Dumont, 1770 - Santana.
Telefone: (11) 2221-3657
Capacidade:
198 pessoas
Duração: 80 minutos
Classificação indicativa: 14 anos

.: Buzz Editora lança o livro mais falado do momento


"Depois Daquele Verão" é uma história de tirar o fôlego sobre dois personagens que confrontam os grandes erros de seu passado para, quem sabe, encontrar um final feliz.
 

Em outubro, chega ao Brasil pelas mãos da Buzz Editora, o livro "Depois Daquele Verão", estreia de Carley Fortune. O livro, em inglês, "Every Summer After", lançado em maio deste ano, é o romance mais falado do momento, contando com mais de dezesseis mil avaliações positivas na Amazon. A história fala sobre Percy e Sam, dois amigos inseparáveis que decidem arriscar a amizade e assumir o amor que sempre sentiram um pelo outro. 

Como todo início de namoro, a relação vai bem e ambos planejam o futuro juntos, mas a vida adulta é implacável. Enquanto se preparam para ir para a faculdade, Percy e Sam se distanciam e ela, desesperançosa, comete um grande erro que a perseguirá por décadas mais tarde. O romance já está em pré-venda, os leitores mais ávidos podem reservar seu exemplar na Amazon neste link.


"Every Summer After"para os íntimos
O livro "Every Summer After"
, lançado em maio deste ano, é o romance mais falado do momento. Contando com mais de 16 mil avaliações positivas na Amazon, a estreia de Carley Fortune na literatura já está lado a lado de autoras consagradas do romance Young Adult, como Collen Hoover e Emily Henry. Agora, a obra chega ao Brasil pelas mãos da Buzz Editora: "Depois Daquele Verão" - que será lançado em outubro e está em pré-venda neste link, junto com o florescer da primavera e o calor do verão, época que remete ao livro.

A história fala sobre Percy e Sam, dois amigos inseparáveis que decidem arriscar a amizade e assumir o amor que sempre sentiram um pelo outro. Como todo início de namoro, a relação vai bem e ambos planejam o futuro juntos, mas a vida adulta é implacável. Enquanto se preparam para ir para a faculdade, Percy e Sam se distanciam e ela, desesperançosa, comete um grande erro que a perseguirá por décadas mais tarde.

Tentando esquecer isso, Percy decidiu seguir sua vida em um apartamento na cidade, longe da casa à beira do lago no qual passou toda a sua adolescência com Sam. Um dia, ela recebe uma ligação que a manda de volta ao lago e para a vida de seu ex-namorado - homem que Percy nunca esqueceu, pois seu amor por ele está tão enraizado que nunca mais a personagem conseguiu ter outro relacionamento amoroso. Depois de terem seis verões para se apaixonar, Percy e Sam só têm um fim de semana para se acertar.

“Antes de Sebastian, os caras que eu pegava estavam se divertindo e não pareciam se importar em manter as coisas casuais. Quando o conheci, percebi que ser um adulto sério significava que deveria encontrar alguém com quem levar a sério. […] Mas eu ainda achava difícil compartilhar muitos pedaços de mim mesma. Eu aprendi há muito tempo a reprimir minha tendência de deixar pensamentos aleatórios vomitarem sem filtro da minha boca. Achei que estava fazendo um bom trabalho ao dar uma chance real ao relacionamento, mas no final Sebastian reconheceu minha indiferença e estava certo. Eu não me importava com ele. Eu não me importava com nenhum deles.”

Segundo Carley Fortune, o livro era uma ambição que ela tinha há muito tempo, mas estava guardada dentro de seu coração e de sua mente. “Naquele verão, a pandemia me obrigou a fazer grandes perguntas sobre a vida e decidi não adiar mais. Estipulei dois objetivos: esboçar um romance até o fim do ano e deixá-lo bom — não perfeito, mas alguma coisa de que eu me orgulhasse”, explica a autora. A obra explora a sensação incrível de encontrar a sua pessoa, que, apesar das falhas, tenta sempre consertar as coisas. “Percy e Sam lutam contra suas próprias fraquezas e enfrentam obstáculos externos. Escrever 'Depois Daquele Verão' foi uma fuga para mim. Espero que signifique o mesmo para quem ler”, finaliza.


Sobre a autora:
Carley Fortune é uma jornalista canadense premiada que trabalhou como editora para Refinery29, The Globe and Mail, Chatelaine e Toronto Life. Ela mora em Toronto com o marido e dois filhos. "Depois Daquele Verão" é o primeiro romance da escritora.


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Você pode comprar o livro "Depois Daquele Verão", de Carley Fortune, neste link.

Ficha técnica
Título: "Depois Daquele Verão"
Autora: 
Carley Fortune
Formato: ‎
13.82 x 2.18 x 20.7 cm
Editora:‎ Buzz Editora
Páginas: ‎320
Link na Amazon: https://amzn.to/3QliIPM


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