O Espaço Cultural Porto Seguro segue com programação de palestras, debates, cursos e oficinas que dialogam com as suas exposições, que seguem em cartaz: a mostra com os vencedores do Prêmio Brasil Fotografia 2017, e Manifesto Gráfico, com curadoria de Rico Lins.
A edição de Prêmio Brasil Fotografia deste ano presta homenagem à fotógrafa Nair Benedicto, com exibição de seu ensaio “Índios Molhados”. Originalmente, são fotos feitas por ocasião do primeiro encontro indigenista, em Altamira, Pará, em 1989. Em 2013, o acervo de Nair sofreu uma inundação, e parte desse material ficou comprometida. Em vez de se desfazer dos originais, a fotógrafa, consciente da importância deste evento para a causa indígena, trabalhou slide a slide. O efeito da umidade sobre a emulsão fotográfica confere um efeito ainda mais dramático à questão dos povos indígenas no país. Ao lado de Nair, outros 9 artistas premiados expõem suas obras, entre trabalhos impressos e instalações multimeios, em um recorte importante da atual produção em fotografia no país.
A exposição Manifesto Gráfico apresenta uma seleção com mais de 200 cartazes de diversos designers do Brasil e do mundo, da coleção pessoal do curador Rico Lins. A mostra discute diferentes correntes e expressões no campo do design gráfico e se aprofunda na história e linguagem do cartaz. Para além de uma peça gráfica específica, o cartaz, com seus atributos de urbanidade, síntese e rapidez, também pode ser estudado como uma forma contemporânea de comunicar, de grande atualidade no mundo digital. Ao lado dos cartazes impressos, a mostra também traz a novidade dos cartazes animados, além de intervenções com os tradicionais lambe-lambes.
Entre as atividades educativas programadas, no curso Cartaz Gráfico, Rico Lins, curador de Manifesto Gráfico, realiza experimentações junto aos participantes com diferentes técnicas gráficas para a criação de cartazes. O encontro acontece no dia 8 de setembro, sexta-feira, das 10h às 17h.
No dia 12 de setembro, terça-feira, às 19h30, os designers Celso Longo e Daniel Trench apresentam, em Linha de Criação, os detalhes do processo criativo de um dos estúdios de design com atuação mais múltipla em São Paulo.
Os designers Chico Homem de Melo, Kiko Farkas e Ruth Klotzel participam de um debate, no dia 26 de setembro, terça-feira, às 19h, mediado por Rico Lins, sobre os meios de produção e circulação do cartaz.
Opção para as crianças, a oficina Brinquedos de Pano traz aos pequenos a oportunidade de desenvolver suas próprias estampas e costurar brinquedos de tecido. No curso Cartazes para Crianças é possível entender o que é um cartaz e criar o seu personalizado.
O PortoFabLab, um laboratório de fabricação digital voltado à interlocução com as artes, abre suas portas às sextas-feiras, das 10h às 18h, para que os interessados possam executar seus projetos.
Também às sextas-feiras o Ateliê Experimental convida interessados em utilizar seus espaços e equipamentos. Poderão ser trabalhadas diferentes linguagens gráficas, como xilogravura, gravura em metal, carimbos e cianotipia.
Abaixo a programação completa:
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PortoFabLab
Open Day – De 1º a 29 de setembro.
Todas as sextas o PortoFabLab abre as portas à visitação e realização de projetos artísticos do público utilizando os equipamentos do laboratório. Os participantes poderão conhecer mais sobre as máquinas disponíveis e enviar uma proposta para materializar seu projeto pessoal.
Durante o OpenDay o público tem acesso livre ao uso do laboratório, equipado com dispositivos computacionais e máquinas de controle numérico destinados à produção artística e à experiência estética. Na busca por um diálogo entre as artes em geral e novas tecnologias, os participantes têm à disposição os equipamentos digitais de alta precisão e a possibilidade de uso das máquinas requeridas para a execução de seus projetos. Os períodos de utilização são agendados de acordo com as necessidades de cada projeto, a partir de uma proposta apresentada previamente, com desenho em arquivo digital trazido pelo participante e previsão de materiais de consumo a serem utilizados em cada máquina.
Datas e horários: De 1º a 29 de setembro, sextas-feiras, das 10h às 18h.
Grátis.
Inscrições pelo e-mail: portofablab@espacoculturalportoseguro.com.br
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Orientação de Projetos – De 6 a 28 de setembro.
Toda quarta e quinta, o PortoFabLab recebe interessados em desenvolver projetos artísticos. Ao longo de quatro encontros, a equipe do laboratório orienta os participantes no uso dos equipamentos de fabricação digital para materializar suas ideias.
Em encontros semanais agendados, o que se busca alcançar é a elaboração e execução de um projeto a partir de métodos e dispositivos de fabricação digital. O laboratório disponibiliza uma equipe técnica de pesquisadores na área digital para acompanhar o desenvolvimento de cada projeto em todas as fases, até sua materialização. O PortoFabLab acolhe projetos em desenvolvimento que estejam vinculados à investigação entre arte e novas tecnologias. Cada proposta deverá prever também os materiais de consumo a serem utilizados durante o período de orientação.
Datas e horários: 4 encontros, quartas, entre 10h às 18h e quintas, entre 10 e 12h.
Vagas: 4 vagas (em períodos pré-agendados de 2 horas cada).
Ingressos: R$ 100,00 (inteira) e R$ 50,00 (meia), pelos 4 encontros.
Inscrições pelo e-mail: portofablab@espacoculturalportoseguro.com.br
Classificação indicativa: 15 anos.
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Azulejaria Digital – De 5 a 26 de setembro.
Como fazer um azulejo? Explorando o conceito de módulo e sua aplicação na produção gráfica, os participantes poderão compor padrões de ladrilho com adesivos em vinil (produzidos em uma plotter de recorte), para aplicação em diferentes superfícies.
Neste encontro, o participante irá construir uma composição a partir de um desenho em forma modular, cortado em adesivo por uma máquina de recorte de vinil. Para a fase do desenho, será apresentado o conceito de módulo e sua aplicação na produção gráfica. Em seguida, será concebido um sistema de módulos para então ser convertido em um arquivo digital, de forma que seja possível produzir um conjunto de módulos de recorte em vinil de diferentes cores.
Datas e horários: De 5 a 26 de setembro - Terça-feira, das 10h às 13h.
Vagas: 10 vagas.
Ingressos: Grátis.
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Fabricação Digital – De 14 de setembro a 5 de outubro.
O curso apresenta conceitos da fabricação digital a partir das práticas do laboratório, numa abordagem que se volta para o funcionamento dos diferentes equipamentos e para os processos de elaboração e experimentação no campo das artes visuais.
Em quatro encontros introdutórios serão abordados os conceitos iniciais da fabricação digital a partir das experiências artísticas do PortoFabLab. Os participantes realizarão uma série de experimentos que buscam o entendimento dos processos e funcionamento de máquinas, a partir de categorias de métodos de manufatura assistida por computador, entre as quais: as técnicas aditiva, formativa, corte 2D, usinagem 3D, bem como a exploração de referências aplicadas às artes visuais.
Datas e horários: 4 encontros, quintas das 19h às 21h30.
Vagas: 10 vagas
Ingressos: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (estudantes, pessoas com mais de 60 anos, jovens pertencentes a famílias de baixa renda (15 a 29 anos), pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário) e professores, titulares, supervisores, coordenadores pedagógicos e diretores das redes públicas municipal e estadual de ensino).
Classificação indicativa: 15 anos.
O PortoFabLab é um laboratório de fabricação digital voltado à prática artística. Um espaço de interação entre arte e tecnologias digitais, com ênfase na exploração de novas experiências na produção artística. Estão disponíveis máquinas de comando numérico para a execução de modelos digitais em 2D e 3D, entre elas, cortadora a laser, fresadora de precisão, plotter cortadora de vinil e impressoras 3D. Além disso, o laboratório possui equipe especializada no desenvolvimento de projetos.
Ateliê Experimental
Ateliê Aberto - De 1º a 29 de setembro.
Às sextas-feiras o Ateliê Experimental convida interessados em utilizar seus espaços e equipamentos. Poderão ser trabalhadas diversas linguagens gráficas, como xilogravura, gravura em metal, carimbos e cianotipia.
Algumas técnicas de gravura e fotografia necessitam de aparatos e equipamentos que muitas vezes impossibilitam o trabalho em um ateliê individual. Entendendo a produção artística como campo de troca e experimentação, o Ateliê Experimental oferece seu ambiente e equipamentos de produção gráfica aos artistas e estudantes um dia por semana, entendendo o compartilhamento dos espaços e ferramentas como forma de contribuir para a construção dos discursos artísticos individuais.
O Ateliê Experimentalé um laboratório de linguagens gráficas manuais, como a gravura e o desenho. Tem foco nas atividades práticas e na vivência em ateliê. Os instrutores orientaram os participantes sobre as diferentes técnicas manuais e referências da história da arte para a produção artística.
Datas e horários: Todas as sextas-feiras, das 10h às 13h e das 14h às 18h.
Vagas: 8 vagas.
Inscrições gratuitas pelo e-mail: atelieexperimental@espacoculturalportoseguro.com.br
Classificação indicativa: 15 anos.
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Cartazes Para Crianças – De 2 a 30 de setembro.
Você sabe o que é um cartaz? E se pudesse criar o seu, como gostaria que ele fosse? Vamos fazer cartazes juntos!
Datas e horários: De 2 a 30 de setembro – Quartas e sábados, 11h às 12h30.
Ingressos: Grátis, sem necessidade de inscrição.
Classificação indicativa: Livre.
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Técnicas gráficas para cartazes – De 2 a 30 de setembro.
A cada sábado os educadores da exposição Manifesto Gráfico apresentam uma introdução a técnicas gráficas utilizadas em cartazes.
Datas e horários: De 2 a 30 de setembro – Sábados, das 16h às 17h30.
Ingressos: Grátis, sem necessidade de inscrição.
Classificação indicativa: Livre.
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Oficinas
Lightpainting – De 3 a 28 de setembro.
Já pensou em pintar com luz? E desenhar no ar com lanternas? Vamos desenhar com luz e escrever mensagens no ar! Os educadores do espaço Cultural Porto Seguro utilizam lanternas e câmera fotográfica de longa exposição para desenhar com a luz no escuro. Com uma câmera fixa posicionada num tripé com a velocidade baixa, o participante escreve ou faz desenhos, ou circula a silhueta de objetos e pessoas com uma lanterna. A câmera captura o gesto feito e forma um desenho ou palavra de luz no ar.
Datas e horários: De 3 a 28 de setembro – Quintas e domingos, das 15h às 16h30.
Ingressos: Grátis, sem necessidade de inscrição.
Classificação indicativa: Livre.
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Cursos
Cartaz Gráfico – Dia 8 de setembro.
O designer Rico Lins orienta um dia inteiro de oficina de produção de cartazes. Serão abordadas as técnicas de criação e reprodução, com referências gráficas históricas e exemplos da exposição Manifesto Gráfico.
Neste encontro de longa duração, Rico Lins realiza experimentações junto aos participantes com diferentes técnicas gráficas para a criação de um cartaz. As peças serão desenvolvidas a partir de sobreposições entre o recorte manual de formas e letras, colagem, além de impressão a laser e outras tecnologias desenvolvidas pelo PortoFabLab.
É recomendado aos inscritos trazer papéis em formato A3 e os materiais de desenho à mão de sua preferência. Para as experimentações digitais, o participante poderá trazer seu próprio laptop, porém o uso não é obrigatório durante a oficina.
Rico Lins é designer e curador da exposição Manifesto Gráfico. Formado pela ESDI, em 1979, e com Master pelo Royal College of Art de Londres, é membro da AGI (Alliance Graphique Internationalle), com longa carreira internacional que combina atividades profissionais e didáticas. Atuou nas últimas três décadas entre Paris, Londres, New York, Rio e São Paulo. Foi professor da NY School of Visual Arts, coordenou o Master em Graphic Design no Istituto Europeo de Design SP e atualmente coordena a área de ilustração na EBAC- Escola Britânica de Artes Criativas.
Datas e horários: Dia 8 de setembro - Sexta-feira, das 10h às 13h e das 14h às 17h.
Vagas: 15 vagas.
Ingressos: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (estudantes, pessoas com mais de 60 anos, jovens pertencentes a famílias de baixa renda (15 a 29 anos), pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário) e professores, titulares, supervisores, coordenadores pedagógicos e diretores das redes públicas municipal e estadual de ensino).
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Brinquedos de pano – Dias 19 e 26 de agosto.
Gravura e costura se juntam para a criação de brinquedos. As crianças irão produzir estampas coloridas sobre tecido por meio da técnica da colagravura, para depois serem cortadas e costuradas na confecção de um brinquedo de pano.
As crianças estão convidadas a criar seus próprios brinquedos usando cola escolar, tesoura, folhas, papéis, tecido e linha. De maneira simples, lúdica e criativa, serão geradas texturas e estampas variadas que depois, por meio de técnicas de corte e costura, farão parte do brinquedo que cada participante irá inventar.
Datas e horários: Dias 9 e 16 de setembro - Sábados, das 14h às 17h.
Vagas: 10 vagas.
Ingressos: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (estudantes, pessoas com mais de 60 anos, jovens pertencentes a famílias de baixa renda (15 a 29 anos), pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário) e professores, titulares, supervisores, coordenadores pedagógicos e diretores das redes públicas municipal e estadual de ensino.
Inscrições pelo site
Classificação indicativa: Livre.
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Linha de Criação – Dia 12 de setembro.
Os designers Celso Longo e Daniel Trench apresentam os detalhes do processo criativo de um dos estúdios de design com atuação mais múltipla em São Paulo. Em conversa com o público, eles apresentam trabalhos de identidade para publicações e exposições.
Celso Longo e Daniel Trench são designers. Atuam em parceria desde 2008, desenvolvendo projetos de identidade visual para instituições culturais, sinalização para exposições, design de catálogos, livros e revistas. Ambos são membros da AGI – Alliance Graphique Internationale e professores da Escola da Cidade. Celso Longo é formado em arquitetura e mestre em design e arquitetura pela FAU-USP. Lançou, pela Cosac Naify, o livro "Design Total". Daniel Trench é bacharel em artes plásticas pela Faap e mestre pela ECA-USP. É editor de arte da revista “Serrote”.
Datas e horários: Dia 12 de setembro – Terça-feira, das 19h30 às 21h.
Vagas: 10 vagas.
Ingressos: Grátis.
Inscrições pelo site
Classificação indicativa: Livre.
Monotipia – De 20 de setembro a 25 de outubro.
A monotipia é um processo híbrido entre a imagem única e a reprodutibilidade, derivando em uma linguagem conhecida por sua espontaneidade. O curso apresenta diversas possibilidades de realizar monotipias mono e policromáticas.
Conhecida desde o século 17 com Castiglione e de fácil realização, a monotipia foi usada por muitos artistas e ainda tem presença marcante na arte contemporânea. Da simples linha à mais sofisticada construção de cores e materiais, é um processo híbrido de desenho, pintura e gravura, que pode ser realizado por meio da frotagem, ou com uso da prensa calcográfica, explorando toda a riqueza dos meios de impressão.
Datas e horários: De 20 de setembro a 25 de outubro – Quarta-feira, das 14h às 17h.
6 encontros
Vagas: 10 vagas.
Ingressos: R$ 50,00 inteira e R$ 25,00 estudantes, pessoas com mais de 60 anos, jovens pertencentes a famílias de baixa renda (15 a 29 anos), pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário) e professores, titulares, supervisores, coordenadores pedagógicos e diretores das redes públicas municipal e estadual de ensino.
Inscrições pelo site
Classificação indicativa: Livre.
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Impressão Gráfica: Etapas e Processos – Dia 21 de setembro.
Jorge Bastos apresenta um olhar técnico sobre os processos de digitalização, reprodução, tratamento e impressão de imagens, com fidelidade ao original. Esses são os principais temas abordados por um dos maiores especialistas em impressão do país.
Com vasta experiência no controle desse processo, Jorge Bastos apresenta os recursos tecnológicos que possibilitam a reprodução de imagens e os cuidados na impressão para manter a fidelidade visual. Por meio de exemplos, Jorge refaz o percurso minucioso que realizou em projetos para grandes editoras e exposições. Ele foi responsável pelo tratamento e reprodução das imagens de diversas publicações, entre elas a reprodução da coleção de litografias de Jean Baptiste Debret, editada em Viagem Pitoresca e Histórica ao Brasil, pela Imprensa Oficial de São Paulo, ou ainda a exposição Histórias Mestiças, pelo Instituto Tomie Ohtake.
Datas e horários: De 21 de setembro – Quinta-feira, das 19h30 às 21h.
Vagas: 10 vagas.
Ingressos: Grátis.
Inscrições pelo site
Classificação indicativa: Livre.
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Desenho – De 23 de setembro a 28 de outubro.
Como explorar a linguagem e as diferentes técnicas do desenho? Relações entre procedimento, poética e conceito são abordadas para o desenvolvimento de um diálogo amplo e experimental através do desenho, com ênfase na busca de um sentido poético de criação de cada participante.
A cada encontro serão exploradas diversas formas e técnicas de desenho, com conversas sobre seu papel na arte contemporânea. Artistas que utilizam o desenho como linguagem autônoma em sua obra também são apresentados.
Datas e horários: De 23 de setembro a 28 de outubro – Sábados, das 14h às 17h.
6 encontros
Vagas: 10 vagas.
Ingressos: R$ 50 e R$ 25 (estudantes, pessoas com mais de 60 anos, jovens pertencentes a famílias de baixa renda (15 a 29 anos), pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário) e professores, titulares, supervisores, coordenadores pedagógicos e diretores das redes públicas municipal e estadual de ensino).
Inscrições pelo site
Classificação indicativa: Livre.
Debate
O Cartaz em Debate – Dia 26 de setembro.
Os designers Chico Homem de Melo, Kiko Farkas e Ruth Klotzel participam de um debate, mediado por Rico Lins, sobre os meios de produção e circulação do cartaz.
Chico Homem de Melo é designer. É professor de programação visual da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP, onde graduou-se em arquitetura e fez o mestrado e o doutorado. É organizador dos livros O Design Gráfico Brasileiro: anos 60 (Cosac Naify, 2006) e Linha do Tempo do Design Gráfico no Brasil (Cosac Naify, 2012). Este último contém o levantamento mais abrangente já realizado sobre a atividade no país, em dois séculos de produção, que vão do início do 19 ao final do século 20.
Kiko Farkas é designer e ilustrador. Formado pela Faculdade de Arquitetura da Universidade de São Paulo. Fundou, em 1987, a Máquina Estúdio, que tem atuando principalmente nas áreas cultural e institucional. Seus trabalhos costumam apresentar uma marca bastante pessoal, o que faz com que tenham uma identidade profissional amplamente reconhecida na cena do design brasileiro e internacional.
Ruth Klotzel é designer gráfica. Graduada pela faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo, em 1982, trabalha em projetos da iniciativa pública e privada, e também com educação. É diretora do escritório de design Estúdio Infinito e professora da Faculdade Senac de Comunicação e Artes. Foi cofundadora da ADG/Brasil (Associação dos Designers Gráficos), entidade que liderou por quatro gestões, representando-a em eventos nacionais e internacionais.
Dias e horários: Dia 26 de setembro, terça-feira, das 19h às 21h.
Ingressos: Grátis (com inscrição antecipada pelo site).
Classificação indicativa: Livre.
ESPAÇO CULTURAL PORTO SEGURO
Alameda Barão de Piracicaba, 610
Campos Elíseos – São Paulo
(11) 3226-7361
Horários:
Terça a sábado, das 10h às 19h
Domingo e feriados, das 10h às 17h
Capacidade: 305 pessoas
Acessibilidade:
O edifício é acessível para pessoas com mobilidade reduzida. A exposição oferece atendimento especial na visitação com mediadores bilíngues em inglês, espanhol e libras mediante agendamento prévio.
Estacionamento:
Alameda Barão de Piracicaba, 634 (sede Porto Seguro)
De Segunda a sexta-feira até 1h30 gratuito (1ª, 2ª e 3ª hora adicional R$ 10,00 a hora. A partir da 4ª hora adicional, R$ 5,00 a hora). A partir das 17h30 e aos sábados, domingos e feriados - R$ 20,00 (preço único).
Serviço de vans:
O Complexo Cultural Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro Porto Seguro e do Espaço Cultural Porto Seguro. Na Estação da Luz, o ponto de encontro das vans é na saída Rua José Paulino / Praça da Luz / Pinacoteca, em frente ao Parque Jardim da Luz. Há instrutores no local para orientar o embarque. Para mais informações, entre em contato pelo telefone (11) 3226-7361.
Horário de funcionamento do serviço de vans:
Terça a sábado das 9h à 0h. Domingo das 9h às 22h.
Restaurante Gemma:
Aberto todos os dias, acompanhando o horário de funcionamento do Espaço Cultural Porto Seguro.
Site: http://espacoculturalportoseguro.com.br
Facebook: http://facebook.com/EspacoCulturalPortoSeguro
Instagram: @EspacoCulturalPortoSeguro
AGENDAMENTO PARA VISITAS EM GRUPO: educativo@espacoculturalportoseguro.com.br
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